Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

США (Silver Screen, Touchstone), 119 мин., цветной

Режиссер: Барри Левинсон

Продюсеры: Ларри Брезнер, Марк Джонсон

Автор сценария: Митч Марковитц

Оператор: Питер Сова

Музыка: Алекс Норт

В ролях: Робин Уильямс, Форест Уитакер, Тунг Тхан Тран, Чинтара Сукапатана, Бруно Керби, Роберт Вул, Джей Ти Уолш, Ноубл Уиллингхэм, Ричард Эдсон, Джуни Смит, Ричард Портноу, Флойд Вивино, Ку Ба Нгуен, Дэн Стэнтон, Дон Стэнтон

Номинация на «Оскар»: Робин Уильямс (актер)

Выдающийся, динамичный комик Робин Уильямс разочаровывал многих своей невнятной игрой в фильмах, подобных «Москве на Гудзоне», пока не пробился в комедийную драму Барри Левинсона «Доброе утро, Вьетнам». Уильямс играет Адриана Кронауэра — ведущего на радиостанции американских вооруженных сил, который передает свои непочтительные прикольные шутки, сопровождающиеся музыкой студии Motown. Передачи ведутся с базы в Сайгоне во время военных действий во Вьетнаме. Он умудряется вызвать неудовольствие военного руководства, что приводит к страшному столкновению с лейтенантом, которого играет Бруно Керби.

В фильме прослеживается несколько линий: отчаянное противостояние Кронауэра своему начальству, роман с вьетнамской женщиной и дружба с ее братом. Это один из немногих созданных американцами фильмов периода вьетнамской войны, которые изображают вьетнамцев настоящими людьми. Доставляет истинное удовольствие наблюдать за тем, как Уильямс произносит свои безумные монологи. Многие из них были экспромтами, и режиссер Левинсон принял мудрое решение поставить за актером камеру и записывать эти всплески неиссякаемого остроумия. Дж. Б.

ДО СВИДАНИЯ, ДЕТИ (1987)

AU REVOIR LES ENFANTS

Франция/Западная Германия (MK2, NEF, Nouvelles Éditions, Stella), 104 мин., цветной

Язык: французский/немецкий

Режиссер: Луи Малль

Продюсер: Луи Малль

Автор сценария: Луи Малль

Оператор: Ренато Берта

Музыка: Камилль Сен-Санс, Франц Шуберт

В ролях: Гаспар Манесс, Рафаэль Фейтё, Франсин Расетт, Станислас Карре Де Мальбер, Филипп Морье-Жену, Франсуа Берлеан, Франсуа Негре, Петер Фитц, Паскаль Риве, Бенуа Анриет, Ришар Лебёф, Ксавье Легран, Арно Анриет, Жан-Себастьян Шовин, Люк Этьенн

Номинации на «Оскар»: Франция (за лучший иностранный фильм), Луи Малль (сценарий)

Венецианский кинофестиваль: Луи Маль (Золотой лев, премия OCIC)

Насколько близки события этого откровенно автобиографического фильма к истинным фактам, можно судить только по интенсивности вызываемых эмоций и чувству вины, которое он оставляет. Жульен (Г. Манесс) — двенадцатилетний ученик католического пансиона в занятой нацистами Франции. Помимо волнующих развлечений во время объявления воздушных налетов, война почти не коснулась ежедневной рутины школьной жизни. Когда появляются трое новых учеников, они согласно принятым ритуалам ощущают антагонизм сплоченных ребят по отношению к чужакам. Жульен, сам изгой в компании однокашников, подружился с одним из новых мальчиков Жаном (Р. Фейтё). Дружба крепнет, и он узнает, что все вновь прибывшие используют ненастоящие имена. Он лишь в малой степени, смутно начинает понимать масштабы антисемитизма, и то, что католические священники укрыли этих детей, находящихся в опасности. Напряжение нарастает, и непроизвольный поступок самого Жульена выдает еврейских детей, что приводит к трагическому исходу. Мы понимаем, что этот момент никогда не перестанет мучить героя.

Писателя и режиссера Луи Малля («Любовники», 1958, «Шум в сердце», 1971, «Атлантик-сити», 1980) не привлекает голливудская манера создания военных мелодрам, он просто показывает жизнь школы. Ежедневная рутина, открытия, эксцентричные привычки учителей, дружба и вражда. Война прорывается сообщениями о воздушных налетах и мучительным вопросом: «Неужели среди оккупантов-нацистов, как среди прочих людей, есть подлецы и порядочные люди?»

Малль гениально показывает это через острый, несформировавшийся взгляд мальчиков. Игра Манесса и Фейтё трогает именно своей честностью, которая компенсирует отсутствие мастерства. Самый личный фильм Малля «До свидания, дети» был отмечен многочисленными международными наградами, в том числе «Золотым львом» на Венецианском кинофестивале 1987 г. Он стал лебединой песней в карьере режиссера, которая резко изменилась после столь блестящего начала в эпоху кинематографа «новой волны». Д. Р.

ТЕЛЕНОВОСТИ (1987)

BROADCAST NEWS

США (Fox, Amercent, American Entertainment Partners, Gracie), 127 мин., цветной

Режиссер: Джеймс Л. Брукс

Продюсер: Джеймс Л. Брукс

Автор сценария: Джеймс Л. Брукс

Оператор: Михаэль Балльхаус

Музыка: Билл Конти

В ролях: Уильям Херт, Альберт Брукс, Холли Хантер, Роберт Проски, Лоис Чайлз, Джоан Кьюсак, Питер Хэкс, Кристиан Клеменсон, Джек Николсон, Роберт Кэйтимс, Эд Уилер, Стивен Мендильо, Кимбер Шуп, Дуэйн Марки, Дженни Джеймс

Номинации на «Оскар»: Джеймс Л. Брукс (лучший фильм), Джеймс Л. Брукс (сценарий), Уильям Херт (актер), Холли Хантер (актриса), Альберт Брукс (актер второго плана), Михаэль Балльхаус (оператор), Ричард Маркс (монтаж)

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство