Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

Вот список бесчинств, описанных в «Борате»: пакет с фекалиями ставится на стол среди претенциозных блюд; фанат родео приходит к мысли, что всех гомосексуалистов нужно уничтожить; трое пьяных студентов колледжа ведут себя неподобающим образом по отношению к женщинам и различным расовым группам; политик Алан Кейс выдерживает до конца заранее не подготовленное интервью; Борат вместе со своим лучшим другом Азаматом (Кен Давитян) борются друг с другом в абсолютно голом виде; Памелу Андерсон похищают с автограф-сессии. Режиссеру Ларри Чарлзу удивительно проницательно удалось передать американскую исключительность со всеми ее достоинствами и недостатками.

Большей частью своего успеха картина обязана команде сценаристов: Барону Коэну, Энтони Хайнсу, Питеру Бэйнхэму и Дэну Мейзеру. Именно их переработка персонажа Бората из «Шоу Али Джи» позволяет очертить пропасть между американскими идеалами открытости и реальности в лице конфликтов культур, где шокирующее «ха-ха-ха» становится «ах-ах-ах». Г. Ч.-К.

ЖИЗНЬ ДРУГИХ (2006)

DAS LEBEN DER ANDEREN

Германия (Bayerischer Rundfunk, Creado, Wiedemann & Berg, Arte), 137 мин., цветной

Язык: немецкий

Режиссер: Флориан Хенкель фон Доннерсмарк

Продюсеры: Квирин Берг, Макс Видеманн

Автор сценария: Флориан Хенкель-Доннерсмарк

Оператор: Хаген Богдански

Музыка: Стефан Муча, Габриэль Яред

В ролях: Ханс-Уве Бауэр, Маттиас Бреннер, Мартина Гедек, Чарли Хюбнер, Фолькмар Кляйнерт, Себастьян Кох, Ульрих Мюэ, Томас Тиме

«Оскар»: Германия (лучший фильм на иностранном языке)

«Жизнь других», дебют режиссера Флориан Хенкель, содержит и шокирующе-ужасающие обстоятельства, и нотки черного юмора, это история об одержимости восточногерманского правительства, о тотальной слежке за людьми, о чувствах и переживаниях.

Идет 1984 год, «гласности нигде не видно», приверженец разваливающегося Министерства госбезопасности ГДР капитан Г. Вислер (У. Мюэ) решает установить слежку над драматургом Драйманом (С. Кох). В его берлинской квартире устанавливается «жучок», выясняется, что Драйман искренне верит в социалистическое государство, а сам Вислер с каждым днем все больше и больше восхищается приятной атмосферой, царящей в семейной жизни драматурга и его красавицы-любовницы Кристы-Марии (М. Гедек). Все усложняется тем, что его начальник, министр культуры Хемпф (Т. Тиме), мечтающий завладеть Кристой-Марией, дает Вислеру указание очистить путь для его действий, подстроив против Драймана ложное обвинение.

Фильм прекрасно передает бездушие восточногерманского руководства в период холодной войны, а когда события приобретают ужасающий оборот, фон Доннерсмарк приправляет их хорошей дозой черного юмора. Формулу успеха картины можно сформулировать так: к стилю, присущему Кафке, добавляем тонкую психологическую линию «Разговора» Фрэнсиса Форда Копполы (1974), получаем один из самых важных немецких фильмов последнего десятилетия. Т. Э.

ОДНАЖДЫ (2006)

ONCE

Ирландия (Bórd Scannán na hÉireann, RTE, Samson, Summit Entertainment), 85 мин., цветной

Язык: английский/чешский

Режиссер: Джон Карни

Продюсер: Мартина Ниланд

Автор сценария: Джон Карни

Оператор: Тим Флеминг

Музыка: Глен Хансард, Маркета Ирглова

В ролях: Глен Хансард, Маркета Ирглова, Элайстер Фоли, Джефф Миноуг

Номинация на «Оскар»: Глен Хансард, Маркета Ирглова (музыка)

Джон Карни, режиссер и автор сценария фильма «Однажды», был бас-гитаристом в местной группе под названием the Frames. Созданное им детище не является мюзиклом в узком значении этого слова, хотя мелодии картины — десять баллад о любви, потере и нестерпимом ожидании, исполненные группой the Frames — справляются с передачей жизни лучше, чем могла бы это сделать просто хорошо написанная пьеса.

Главные герои — Парень и Девушка. Он — мечтающий романтик, живущий неосуществимыми мечтами, она находчива и свободна духом — две родственные души, которым удалось найти друг друга в толчее дублинских улиц. В наших воспоминаниях одними из самых ярких моментов всегда остаются любовные переживания, это то, ради чего стоит жить. Люди всегда пытались выразить любовные переживания посредством стихов, музыки, живописи. Мы хотим делиться своими эмоциями, хотим, чтобы нас понимали. Наши главные герои тоже хотели быть услышанными и понятыми. Но вот реальность: она пианистка без пианино, а он музыкант без зрителей. Без стабильного дохода они все же находят помещение, где могут делать музыку. На звукозаписывающей студии, арендованной на одни выходные, собравшиеся вместе люди создают музыку. Парень и Девушка готовы делиться талантом, дарованным им Богом, и это во многом повлияет на их дальнейшую жизнь. Разве не романтично? Э. Т.

КОРОЛЕВА (2006)

THE QUEEN

Великобритания/Франция/Италия (BIM Distribuzione, Canal+, France 3 Cinema, Future, Granada, Pathe Pictures, Pathe Renn, Scott Rudin), 97 мин., цветной

Язык: английский

Режиссер: Стивен Фрирз

Продюсеры: Энди Харрис, Кристин Лэнган

Автор сценария: Питер Морган

Оператор: Аффонсу Беату

Музыка: Александр Деспла

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии