Читаем 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее полностью

Маршрут был установлен на правительственном уровне постановлением Совета министров. Он начинался от стен Московского Кремля и вел на северо-запад по самым древним русским городам, где сохранились наиболее интересные памятники древнерусского зодчества и где на их базе были созданы музеи и музеи-заповедники. Немаловажное значение имело и наличие народных промыслов, чтобы иностранные туристы могли запастись местными сувенирами.


СУЗДАЛЬ


Маршрут не отклонялся слишком далеко от столицы и не уводил в глухие и малоосвоенные северные края, оставаясь, насколько это возможно для нашей страны, в рамках относительно цивилизованных территорий.

Кроме того, нужно было избежать тех населенных пунктов, где находились оборонные предприятия, воинские части или какие-то другие стратегические объекты. Вероятно, поэтому в число городов, посещаемых туристами, не попали, например, Нижний Новгород (тогда еще Горький), Тула или Рязань, то есть места, где были многочисленные военные заводы или какие-то другие засекреченные объекты.

Первым пунктом туристического маршрута был Сергиев Посад, или Загорск, с Троице-Сергиевой лаврой как духовным центром русской нации. В советские времена на территории Лавры был открыт музей-заповедник, что создало довольно странную атмосферу, когда действующие церкви и учебные корпуса семинарии перемешивались с чисто туристическими объектами и музейными помещениями. Фактически в монастырских корпусах был открыт музей русского декоративно-прикладного искусства.

Вероятно, для иностранных туристов священники и семинаристы в традиционных церковных облачениях представляли дополнительный интерес. Но, разумеется, все это было очень неправильно. Нельзя было превращать духовный центр православия с патриаршей резиденцией в объект развлечения, тем более для иностранцев.

В Загорске был открыт и еще один любопытный музей, связанный с предприятием, которое изготавливало детские игрушки. Это был музей детской игрушки, где можно было увидеть и традиционные народные изделия, и заграничные игрушки, привезенные в Россию в XVIII–XIX веках, и даже некоторые игрушки, принадлежавшие детям Николая II.

Следующим пунктом маршрута являлся Переславль-Залесский. В этом небольшом городке Ярославской области на берегу Плещеева озера сконцентрированы настоящие архитектурные, художественные и исторические сокровища, начиная от нескольких монастырских и церковных комплексов XII–XIX веков с росписями знаменитых живописцев XVII века и заканчивая музеем, посвященным ботику Петра I, то есть первому кораблю, самолично построенному царем на Плещеевом озере.


РОСТОВ ВЕЛИКИЙ


Далее туристы посещают Ростов Великий (не путать с Ростовом-на-Дону). Здесь можно увидеть кремль XVII–XVIII века, в котором сохранились и храмы, и светские постройки – терема и палаты. В городе вообще уцелело множество храмов, а вокруг озера Неро – несколько монастырей. Все архитектурные и исторические памятники Ростова объединены в единый Ростово-Ярославский архитектурно-художественный музей-заповедник. В Ростове помимо всего прочего изготавливали особый вид перегородчатой эмали на меди, так называемую ростовскую финифть, весьма ценимую за границей.

Ярославль и в 1960-е годы был очень красивым и достаточно ухоженным городом, а сейчас в связи с празднованием 1000-летия основания города в 2010 году его дополнительно привели в порядок за счет федерального бюджета и вообще постарались сделать привлекательным туристическим центром. Там тоже есть что посмотреть, от самых известных церквей и монастырей XVII века, художественного музея с очень приличной коллекцией до музея-усадьбы «Карабиха» – родового поместья Н. А. Некрасова в окрестностях Ярославля.

Во Владимире до сих пор сохраняются архитектурные памятники еще домонгольской Руси, в том числе знаменитый храм Покрова на Нерли в окрестностях города и величественный Успенский собор с росписями самого Андрея Рублева. По пути в Суздаль туристы проезжают Боголюбово, где еще частично сохранилась резиденция князя Андрея Боголюбского. Суздаль, поскольку он всегда стоял в стороне от основных дорог, сохранил специфику старинного русского городка с многочисленными монастырями (сейчас они по большей части действующие), с торговыми рядами XVIII века и со старинными деревянными домиками.

Перейти на страницу:

Все книги серии Искусство с блогерами

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга

В этой книге нет больших литературоведческих анализов. Да и какой в них смысл после трудов Бахтина, Лотмана, Дунаева и Набокова? Перед вами история о том, как литература переплетается с жизнью обычного человека и как в ней можно найти ответы на все важные вопросы – стоит лишь подобрать правильный момент для чтения, увидеть и услышать подсказки, которые спрятали писатели в страницах своих трудов.Автор этой книги, филолог, журналист и блогер Николай Жаринов, рассказывает о книгах, которые сопровождали его на протяжении самых значимых и переломных событий в жизни. Мы видим, как с возрастом меняется отношение к «Преступлению и наказанию» Достоевского, почему книги Кинга становятся лучшими друзьями подростков, и как Бунину удавалось превращать пошлые истории в подлинное искусство.Это исповедь, от начала и до конца субъективная, личная, не претендующая на истину. Спорьте, не соглашайтесь, критикуйте – ничто не возбраняется. Ведь по-настоящему литературу можно понять, только проживя ее через собственные эмоции.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Николай Евгеньевич Жаринов

Публицистика / Учебная и научная литература / Образование и наука
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

Книга «Апокалипсис», или «Откровение Иоанна Богослова», – самая загадочная и сложная часть Нового Завета. Эта книга состоит из видений и пророчеств, она наполнена чудищами и катастрофами.Богословы, историки и филологи написали множество томов с ее толкованиями и комментариями. А искусствоведы говорят, что «Откровение» уникально в том, что это «единственная книга Библии, в которой проиллюстрирована каждая строчка или хотя бы абзац». Произведения, которые сопровождают каждую страницу, создавались с III века до начала XX века художниками всех главных христианских конфессий. И действительно проиллюстрировали каждый абзац.Это издание включает в себя полный текст «Апокалипсиса» по главам с комментариями Софьи Багдасаровой, а также более 200 шедевров мировой живописи, которые его иллюстрируют. Автор расскажет, что изображено на картинке или рисунке, на что стоит обратить внимание – теперь одна из самых таинственных и мистических книг стала ближе.Итак, давайте отправимся на экскурсию в музей христианского Апокалипсиса!

Софья Андреевна Багдасарова

Прочее / Религия, религиозная литература / Изобразительное искусство, фотография
Омерзительное искусство
Омерзительное искусство

Омерзительное искусство — это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир.Софья Багдасарова — нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии «Лучший ЖЖ блог» 2017 года.Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они — персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира. После этой книги вы начнете смотреть на живопись совершенно по-новому, везде видеть скрытые истории и тайные мотивы.А чтобы не было так страшно, все это подано через призму юмора. Но не волнуйтесь, никакого разжигания и оскорбления чувств верующих — только эстетических и нравственных.

Софья Андреевна Багдасарова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги

Похожие книги

Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Искусство драматургии
Искусство драматургии

Автор этой книги, легендарный драматург, преподаватель Лайош Эгри уверен — совершенно необязательно быть гением, чтобы написать увлекательную пьесу для театральной постановки. А что для этого нужно? Прежде всего, найти идею — замысел, на котором будет строиться произведение. Он также рассказывает, какую роль в действительности играют персонажи и почему они в какой-то момент начинают «писать свой собственный сценарий», где черпать вдохновение, стоит ли писателю всецело полагаться на интуицию и какими правилами пренебрегать ни в коем случае нельзя.Книга «Искусство драматургии» будет интересна тем, кто хочет попробовать себя в роли драматурга, как профессиональным, так и начинающим авторам. Эгри анализирует, как появляются шедевры, чем отличается посредственная пьеса от стоящей постановки, в чем заключается суть непростого писательского труда и какие необычайные усилия стоят за созданием каждого литературного произведения. Принципы, предложенные автором, настолько эффективны, что в равной мере применимы к рассказу, роману и сценарию фильма.

Лайош Эгри

Искусствоведение / Культурология / Театр
Шок новизны
Шок новизны

Легендарная книга знаменитого искусствоведа и арт-критика Роберта Хьюза «Шок новизны» увидела свет в 1980 году. Каждая из восьми ее глав соответствовала серии одноименного документального фильма, подготовленного Робертом Хьюзом в сотрудничестве с телеканалом Би-би-си и с большим успехом представленного телезрителям в том же 1980 году.В книге Хьюза искусство, начиная с авангардных течений конца XIX века, предстает в тесной взаимосвязи с окружающей действительностью, укоренено в историю. Автор демонстрирует, насколько значимым опыт эпохи оказывается для искусства эпохи модернизма и как для многих ключевых направлений искусства XX века поиск выразительных средств в попытке описать этот опыт оказывается главной созидающей и движущей силой. Изобретательность, с которой Роберт Хьюз умеет транслировать это читателю с помощью умело подобранного примера, хорошо продуманной фразы – сердце успеха этой книги.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Роберт Хьюз

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство