А. Блок. Его предшественники и современники

Блока-«общественника» и Блока-поэта.

После создания трилогии лирических драм общее движение творчества

Блока разделяется на два потока. В каких бы абстрактных формах ни выражал

Блок свои темы в лирических драмах, сами эти темы не мелкие и не частные:

это темы революционного кризиса и социальных контрастов в стране,

преломившихся в характере героя, в современном человеке. Поэтому не

случайно то, что статья «Безвременье», открывающая путь Блока-публициста,

является в своем роде параллелью к лирическим драмам и началом целой новой

линии творчества Блока. Дальше можно и нужно было идти путями

исследования общественных контрастов, к которым неизбежно приводил анализ

противоречивости личности, а также продолжать художественное постижение

самой этой личности. Первая из этих линий более открыто осуществляется в

публицистике Блока, вторая — в лирике.

В 1907 – 1908 годы появляется целая серия статей, в которых Блок

анализирует состояние современного искусства; анализ производится столь

углубленный, что он перерастает в большой разговор о судьбах современной

культуры (статьи «О реалистах», «О лирике», «О драме», «Литературные итоги

1907 года», «О театре»). Именно потому, что цикл статей об искусстве

проникнут страстной заинтересованностью в общих судьбах русской культуры,

стремлением постичь общественные истоки характерных для ее современного

состояния внутренних противоречий, он естественно связывается с попытками

найти решение и более общих вопросов социальной жизни. В кругу этих общих

267 Там же, № 5, с. 65, 66.

268 Образование, 1908, № 8, с. 67.

вопросов окончательно оформляется и блоковская концепция героического,

«народного» театра, театра, способного вести к очищающей «грозе» больших

общественных катаклизмов.

В свете блоковской идеи «народного театра» становится ясным, что Блок

еще в 1906 году на ощупь ищет решения проблемы героя — одной из основ

подобного театра. Опыт Блока-драматурга, при всем своеобразии конкретных

форм его поисков, помогает ему прийти к убеждению, что для подлинно

народного театра необходимы «те большие деятельные характеры, которых, по

узости кругозора и по комнатной слепоте своей, не может найти современная

европейская и отчасти русская драматургия…» (V, 273). Итог, к которому

приходит Блок, тот, что «лирика», т. е. отсутствие опоры на глубокие

закономерности народной жизни, буржуазно-благополучное отстранение от

социальных контрастов, мельчит и дробит характеры героев. В эволюции

театральных взглядов Блока поражает ее стремительный характер. Еще в эпоху

создания «Балаганчика», в начале 1906 г., Блок собирался осуществлять его

постановку в задуманном модернистами театральном предприятии «Факелы», а

уже к осени 1907 г. он резко осуждает модернистскую линию театра

Комиссаржевской. Столь быстрое развитие театральных взглядов может быть

объяснено только наличием широкого театрального опыта, в том числе опыта

драматурга.

Разные линии в творчестве Блока тесно сплетены между собою.

Неудовлетворенность героем в современной драматургии, при наличии

собственного драматического опыта, показавшего нецельность,

раздробленность героя, соотносится с поисками иного типа лирического образа

в поэзии. В связи с революцией в лирику Блока хлынула тема стихии, — в ее

рамках Блок ищет возможности создания нового женского характера,

отмеченного чертами стихийности и одновременно — народности. Так

возникает в поэзии Блока лирический образ — характер Фаины.

Наряду и в тесной связи с проблемой характера героя, опыт Блока-

драматурга творчески оформил в его сознании и другую проблему. Во время

работы над постановкой «Балаганчика» в театре Комиссаржевской Блок писал

режиссеру спектакля В. Э. Мейерхольду: «… мне кажется, что это не одна

лирика, но есть уже и в нем остов пьесы» (VIII, 169). Идея необходимости в

пьесе «остова» широко разовьется в статьях Блока о театре и драматургии, —

это, по существу, вопрос о большой общезначимой коллизии, составляющей

основу «народного театра». В своей статье «О драме» (1907) Блок подробно

разбирает одну, многими своими особенностями близкую ему, пьесу русского

репертуара — «Жизнь Человека» Л. Андреева. Блок чрезвычайно высоко ценил

также мейерхольдовскую постановку этой пьесы. Но знаменательно, что

наиболее существенный для него вопрос о жизненных коллизиях, необходимых

большой драматургии «народного театра», он ставит в связи с пьесами

Горького. (Примечательно, что одним из главных поводов для ожесточенных

полемик символистов с Блоком-публицистом был вопрос о значении творчества

Горького как выразителя в литературе важнейших объективных проблем жизни

современной России.) Горький, настаивает Блок, « не хочет обойтись без героя»

(V, 173). Сам же герой появляется в пьесе Горького потому, что характеры здесь

существуют «по необходимости драматической» (V, 173), «испытывают

реальные столкновения с жизнью», «их голоса и их борьба слышны с

театральных подмосток», «они гибнут трагически» (V, 174). Это и значит, что в

основе «народного театра» должна быть крупная общественная проблема.