Читаем Александр Дейнека полностью

«Укоренившаяся порочная практика сооружения местными Советами дублированных монументальных памятников из долговременных и дорогостоящих материалов (бронза, гранит) наносит вред самой идее монументальной пропаганды», — пишут авторы записки, направленной на имя Хрущева. Они предлагают запретить местным партийным и советским органам самовольно устанавливать памятники из бронзы и гранита и производить установку памятников только с разрешения ЦК КПСС и Совета министров СССР по проектам, утвержденным Министерством культуры СССР. Авторы записки пекутся о перерасходе народных денежек и, зная настроения на самом верху, где бродит идея избавления от архитектурных излишеств, стремятся, что называется, попасть в струю.

Через год, 6 июля 1954 года, те же авторы (А. Румянцев, П. Тарасов и А. Киселев) составляют записку «О состоянии советского изобразительного искусства». В ней впервые, еще до официального произнесения фразы, употребляется выражение «темы, связанные с культом личности»: «Отдельные крупные художники и скульпторы (А. Герасимов, Налбандян, И. Тоидзе, Джапаридзе, Азгур, Яр-Кравченко и другие) почти все свое творчество посвящают этим темам и разрабатывают его до последнего времени. Особенно большой ущерб нанесло увлечение культом личности советской скульптуре, — говорится в записке. — У нас совсем не создаются произведения монументальной скульптуры (типа „Рабочий и колхозница“ В. Мухиной), к полному упадку пришла бытовая настольная скульптура, парки культуры и отдыха, дворцы культуры и курорты заполнены убогими антихудожественными изделиями. Все внимание скульпторов сосредоточено на сооружении памятников-монументов, причем высокохудожественных памятников делается мало и в большинстве случаев в разных городах устанавливаются монументы с одной и той же модели»[208].

Однако всё вышеперечисленное не означало, что Дейнеке и его единомышленникам и соученикам в ближайшее время выйдет поблажка. Авторы записки готовили основание для того, чтобы потеснить с художественного олимпа ставленников и выдвиженцев Сталина, заменив их столь же послушными и конъюнктурными деятелями, близкими к новым вождям; Дейнека в эту категорию явно не входил. В записке ЦК КПСС далее отмечается, что в связи с ослаблением идейно-воспитательной работы за последнее время среди художников оживились формалистические и эстетические настроения. «При обсуждении художественных выставок поднимаются на щит художники, еще не преодолевшие формалистических пережитков в своем искусстве (А. Дейнека, С. Герасимов, М. Сарьян, А. Матвеев, А. Гончаров и другие). Творчество этих художников выдается за подлинное искусство в противовес якобы „официальному“, „регламентированному“ и „засушенному“ искусству таких советских художников-реалистов, как Б. Иогансон, В. Ефанов, Г. Горелов, Ф. Решетников, А. Грицай, А. Лактионов и другие», — отмечается в записке ЦК КПСС.

Тем не менее смысл записки ЦК КПСС направлен на то, чтобы избавиться от влияния Александра Михайловича Герасимова, который обладал колоссальной властью среди художников и с середины 1930-х годов имел большой зуб на Дейнеку. В записке говорится прямо и без обиняков: «Оргкомитет Союза советских художников СССР, созданный пятнадцать лет назад с целью подготовки съезда художников, изжил себя и в настоящее время работает очень плохо. Тов. Герасимов, являясь председателем Оргкомитета Союза советских художников СССР и одновременно президентом Академии художеств СССР, не принимает активного участия в деятельности Союза. Секретари Оргкомитета — Налбандян и Яр-Кравченко в своей работе допускают администрирование, ведут себя в ряде случаев недостойно, используя служебное положение в личных интересах; они дискредитировали себя в глазах художественной общественности»[209].

В те времена главный автор записки, Алексей Матвеевич Румянцев, был личностью весьма известной и влиятельной. Его карьера началась с того, что он придумал основной экономический закон социализма, который звучал вполне в духе обычного демагогического словоблудия тех времен: «Максимальное удовлетворение растущих материальных потребностей членов общества на базе совершенствования экономики» и т. д. Придумки Румянцева попали к Сталину, и он сделал головокружительную карьеру. Из провинциального преподавателя экономики он был перемещен в аппарат ЦК компартии Украины, а затем в Москву. При Сталине на XIX съезде — последнем съезде партии при жизни вождя — его избрали членом ЦК КПСС, и он оставался в этом качестве до самого 1976 года.

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности

История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион «Сотбис» в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп «Среднерусская возвышенность» и «Кино», «поездки за город» Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и «Новые художники». Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.

Эндрю Соломон

Публицистика / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное