Арагац (Очерки и рассказы)

Не имея соответствующего ценза, Екмалян был принят в Петербургскую консерваторию только благодаря своим незаурядным способностям, поразившим экзаменующих.

За годы обучения в консерватории, с 1877 по 1887 год, занимаясь в классе композиции Н.А.Римского-Корсакова, Екмалян обратил на себя внимание не только своих преподавателей, но и А.Г.Рубинштейна, П.И.Чайковского, М.А.Балакирева и других видных деятелей русской музыки. И когда он блестяще представил в качестве дипломной работы оперу-кантату "Роза", Рубинштейн и Чайковский снабдили его рекомендательными письмами, с которыми в Тифлисе он поступил на работу.

Параллельно с педагогической работой Екмалян постоянно занимался композиторской и хормейстерской деятельностью, обработкой армянских народных и национально-патриотических песен. Десять лет он посвятил многоголосной обработке "Патарага".

После завершения обработки он представил ее для обсуждения в Петербургскую придворную певческую капеллу и в консерваторию, где "Патараг" получил положительную оценку и был рекомендован для исполнения и издания. "Патараг" Екмаляна был высоко оценен Верди и Сен-Сансом.

Недавно исполнилось пятьдесят лет со дня смерти талантливой артистки Надежды Амбросиевны Папаян. Тридцать лет длилась ее сценическая жизнь.

Выросшая в русской музыкальной среде, в общении с такими крупнейшими мастерами музыкального искусства, как А.Рубинштейн, Э.Направник, Ф.Шаляпин, Л.Собинов, она по праву стала в ряды крупнейших представителей русской оперной сцены.

Деятельность в лучших профессиональных театрах России, выступления на сценах Европы, работа над высокохудожественным репертуаром сыграли важную роль в развитии ее самобытного таланта, дали ей возможность стать подлинным мастером оперного искусства.

Надежда Папаян выступала почти во всех виднейших ролях мирового оперного репертуара: Лиза, Джильда, Марфа, Дездемона, Татьяна, Лакмэ, Маргарита, Тамара, Виолетта, Чио-Чио-Сан, Розина и т.д. Жизнь, богатая содержанием: сорок ролей за тридцать лет!

Творчество Надежды Папаян протекало в годы, когда в Армении не было оперного театра. Но, несмотря на это, она как художник и гражданин была тесно связана, все время чувствовала духовное единение со своим народом и его культурой. Всегда, будь это в Петербурге или в Париже, Манчестере или в Милане, в Астрахани, где она родилась, или в Тифлисе, во время частых выступлений в ее исполнении с особенной задушевностью и теплотой звучали также армянские народные песни.

Русская литература, театр и музыка всегда были предметом любви и восхищения для классика армянской музыки А.А.Спендиарова. Известно множество сочинений композитора, написанных по мотивам и на основе произведений русских писателей.

Спендиаров был лично знаком с Л.Толстым, А.Чеховым, М.Горьким.

С Максимом Горьким Спендиаров впервые познакомился в Ялте (в имении Токмаковых "Олеиз"). При первой же встрече Горький прочел свою поэму "Рыбак и фея", которая воодушевила и увлекла композитора.

1902 год. В то время в Ялте можно было видеть Л.Толстого, А.Чехова, Шаляпина, Рахманинова, Л.Андреева, Телешова, Бунина, Шмелева, Скитальца все они встречались друг с другом, и чаще всего у Горького.

"Я сам, - вспоминает А.Спендиаров, - часто бывал у Горького, и Горький бывал у меня в Ялте, где я жил в доме отца"*.

______________

* Журнал "Музыка и революция". М., 1928, № 4, стр. 7 - 8.

Спендиаров начал писать балладу для баса с оркестром по полученной лично от Горького неопубликованной легенде "Рыбак и фея".

При первом исполнении музыкальной баллады "Рыбак и фея" присутствовали оба автора - Горький и Спендиаров. В исполнении этого музыкального произведения участвовал Ф.И.Шаляпин. А.М.Горький подарил поэму с надписью "Талантливому автору "Песни о фее" Александру Афанасьевичу Спендиарову - на память. М.Горький".

В Государственном литературном музее Академии наук Армянской ССР в архиве Спендиарова хранится его письмо Горькому, написанное им в 1903 году:

"Многоуважаемый Алексей Максимович, одновременно с этим письмом высылаю Вам партитуру и клавираусцуг моей баллады, написанной на Ваше стихотворение 20 апреля нынешнего (1903) года. Баллада эта была исполнена с оркестром в Петербурге, в симфоническом концерте на сцене народного дома... Еще раз сердечно благодарю Вас за то, что Вы дали мне случай написать лучшее из моих сочинений, которое поэтому я и позволил себе посвятить Вам.

Искренне преданный Вам Ал.Спендиаров".

Знакомство Спендиарова с великим писателем способствовало формированию передовых взглядов композитора, помогало ему в разработке социально злободневных тем, полных гражданского мужества.

Передовые люди своего времени, не боясь преследований, выступали в защиту Горького. Спендиаровская музыка, написанная на произведения писателя, смело выходила на подмостки театров и концертных организаций и помогла распространению свободолюбивых идей "буревестника революции".

О горячей любви к Горькому свидетельствуют следующие строки Спендиарова, опубликованные в 1928 году в журнале "Музыка и революция":