Авторская методика «Базовое вокальное дыхание» Екатерины Квернадзе

Эмоция, не имеющая возрастных, национальных, статусных ограничений, объединяет людей, помогает прочувствовать общность через музыку. Певческий голос провоцирует реакцию: плакать – смеяться, грустить – веселиться, говорить – молчать, творить – разрушать, любить – ненавидеть. Таким образом, при трансляции эмоций обязательно включается энергообмен между людьми, вечное и необходимое «топливо» для наших чувств и творчества.

Этот механизм работает как для положительной, так и для отрицательной энергии голоса. Ошибочно мнение, что, исполняя агрессивную музыку или песню, вокалист может уберечь себя от обратной энергии зрителя. Чем правдоподобней, вдохновенней и искусней справился певец со своей задачей, тем больше и сильнее будет обратная реакция слушателя – ведь чаще всего слушатель верит своему любимому исполнителю безоговорочно. Исполнитель играет определенную эмоцию, заставляя своего слушателя чувствовать и переживать вместе с ним. Такую реакцию можно назвать признанием и благодарностью со стороны слушателя, проявлением его любви к исполнителю. А для исполнителя это подтверждение собственного мастерства, вокального и артистического.

Почему это так важно? Дело в том, что в позитивном состоянии человек пребывает в согласии с собственным «Я», что отражается в разговоре, в пении и в повседневной жизни, выраженное и подкрепленное мыслью, словом, действием.

В этом случае в окружении человека царят добро и взаимное уважение, любовь, вдохновение, творчество, желание вести диалог и быть благодарным исполнителем. В случае если человек ощущает внутренний диссонанс, через голос он транслирует негативную энергию в окружающий мир, освобождая себя или, по-другому, заражая других этим чувством разрушения; он провоцирует отрицательную реакцию от окружающих обратно, в лучшем случае будет просто проигнорированным ими. Выбор за каждым из нас: какую энергию мы хотим использовать, такая цветовая гамма и будет задействована нами на холсте жизни или сценического образа.

Большинство людей находятся в поиске баланса, основанного на душевном и материальном благополучии. Творчество является одним из основных путей к раскрытию своих скрытых талантов, безграничного потенциала совершенствования.

4. Слово, голос, музыка

Первая ступень рождения слова – это мысль. Следующая ступень – выражение мысли в слове. Слово, воспроизведенное голосом, усиливает и развивает любую мысль. Когда голос вдыхает жизнь в произнесенное слово, слово приобретает чувства, запускает и раскрывает энергию эмоций. Плотная энергия голоса закрепляет мысль в произнесенном слове.

Мысль сильнее слова, пока она не озвучена вслух. Неозвученная мысль может быть изменена, а значит, она является контролируемой. После того как мысль озвучена словом, слово становится сильнее мысли, оно получает самостоятельную жизнь. Поэтому очень важно уметь заключать в слове именно тот посыл, который максимально точно будет отражать мысль человека и его эмоцию как в речи, так и в пении. Взрослому человеку необходимо себя контролировать, быть внимательным к тому, с каким посылом он говорит, что говорит и, конечно, как и что поет своим неповторимым голосом.

В песне слово обладает двойной силой: во-первых, оно выражает мысль (информативное содержание) и соответствующую ей эмоцию, во-вторых, оно имеет музыкальное сопровождение, что усиливает действие за счет взаимодействия слова и музыки. Мысли, озвученные в слове с музыкальной поддержкой, делают информацию особенной, нестандартной, уникальной, необычной, запоминающейся. Таким образом, слово в песне несет двойную эмоциональную нагрузку и, соответственно, действует на слушателя с двойной силой.

Создавать вокальный голос с помощью нот, а не нотами выводить голос.

Чувства могут трансформироваться в разные эмоции через голос, переходя в плотную энергию действий. Слово и музыка помогают высвободиться этой энергии, позволяют человеку поделиться ею с окружающими и принимать такую же форму энергии других. Синергетический эффект возникает, когда слово сопровождается правильным голосовым посылом, в этом случае слово становится по-настоящему весомым.

Большая часть вокальной музыки предполагает исполнение определенного текста, облеченного в музыкальную форму. Однако нельзя говорить о том, что слово в вокальной музыке имеет доминирующее значение. Вокальную музыку невозможно воспринимать исключительно логикой, ее можно услышать и почувствовать. Невербальную составляющую вокальной музыки мы воспринимаем при помощи чувств, при этом не всегда осознанно. Даже музыка, звучащая в фоновом режиме, имеет воздействие на слушателя, настраивает его на определенный лад. Однако интересно также и то, что вербальная составляющая вокальной музыки тоже может восприниматься и на подсознательном уровне. Наш слух воспринимает сочетания звуков – слово – как сигналы определенного содержания. Когда смысл слова и его вокально-музыкальная форма диссонируют, то в лучшем случае такая музыка не производит никакого впечатления, в худшем – оказывает раздражающее воздействие.