Читаем Азбука легенды. Диалоги с Майей Плисецкой полностью

Анна Каренина, «Анна Каренина» (хореография М. Плисецкой совместно с Н. Рыженко и В. Смирновым-Головановым, музыка Р. Щедрина, партнеры М. Лиепа, Н. Фадеечев)

1973

«Гибель розы», миниатюра, 2-я часть балета «La Rose Malade» (хореограф Р. Пети, музыка Г. Малера, партнер Р. Брианс, костюмы Ив-Сен Лорана)

1980

Чайка, Нина Заречная, «Чайка» (хореография М. Плисецкой, музыка Р. Щедрина, партнер А. Богатырев)

1985

Анна Сергеевна, «Дама с собачкой» (хореография М. Плисецкой, музыка Р. Щедрина, партнер Б. Ефимов, костюмы для М. Плисецкой П. Кардена)

На сценах других театров

1954

Колонный зал Дома союзов

Индийский классический танец в стиле Бхарата натьям. Московский государственный музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко

Одетта и Одиллия, «Лебединое озеро» (хореография В. Бурмейстера (1-й, 3-й, 4-й акты), П. Гусева по Л. Иванову (2-й акт), музыка П. Чайковского). Эту редакцию балета Майя Плисецкая танцевала на своих первых гастролях в Парижской Опере (1961)

1962

Метрополитен-опера, Нью-Йорк. Гастроли Большого театра

Солистка, «Класс-концерт» (хореография А. Мессерера, на музыку Д. Шостаковича, А. Глазунова, А. Лядова)

Никия,«Баядерка» (хореография М. Петипа, музыка Л. Минкуса)

1973

Дворец спорта, Париж. Гастроли труппы, Марсельский балет

«La Rose Malade» (хореография Р. Пети, музыка Г. Малера)

1975

Театр де ла Монне, Брюссель. Труппа Мориса Бежара «Балет XX века»

Мелодия, «Болеро» (хореография М. Бежара, музыка М. Равеля)

1976

Опера Монте-Карло

Айседора, «Айседора» (хореография М. Бежара, музыка Л. ван Бетховена, И. Брамса, Ф. Листа, Ф. Шопена, Ф. Шуберта, А. Скрябина, К. Руже де Лиля)

1979

Дворец конгрессов, Париж. Гастроли труппы Мориса Бежара «Балет XX века»

Леда, «Леда» (хореография М. Бежара, музыка К. Сен-Санса и старинная японская музыка театра Но)

1983

Театр «Пергола» (Флоренция)

Чайка и Нина Заречная, «Чайка» (хореография М. Плисецкой, музыка Р. Щедрина)

1984

Лионский фестиваль. Труппа театра Нанси (Франция)

Федра, «Федра» (хореография С. Лифаря, музыка Ж. Орика)


Театр в Термах Каракаллы (Рим). Балетная труппа Римской оперы

Раймонда, «Раймонда» (балетмейстер М. Плисецкая, хореография Л. Лавровского, музыка А. Глазунова)

1985

Муниципальный театр Гётеборга

Чайка и Нина Заречная, «Чайка» (хореография М. Плисецкой, музыка Р. Щедрина)

1986

Театр «Эспас Пьер Карден», Париж

«Королева преисподней» (хореография А. Дебу, музыка Ф. Гласса)

1987

Сити центр, Нью-Йорк. Открытие 61-го сезона труппы Марты Грэхем

«Фимиам» (хореография Р. Сен-Дени, музыка Х. У. Лумиса)

1987–1990

Театро лирико насиональ «Ла Сарсуэла», Мадрид

Мария Стюарт, «Мария Стюарт» (хореография Х. Гранеро, музыка Э. Диего)

«Астурия» (хореография Х. Гранеро, на музыку И. Альбениса)

«Тщетная предосторожность» (хореография М. Плисецкой, музыка П. Гертеля)


Фестиваль искусств в Переладе (Испания)

Опера-балет «Вилисы» (хореография М. Плисецкой, музыка Д. Пуччини)

1990

Театр «Колон», Буэнос-Айрес

Нелида Моралес, «Арена для петушиного боя» (хореография Х. Лопеса, музыка А. Пьяццоллы)


Чикагский балет

«By Django» (хореография Г. Шмидта, музыка Дж. Рейнхардта)

1992

Театр «Эспас Пьер Карден», Париж. Труппа Реннского хореографического центра

Орели, «Безумная из Шайо» (хореография Дж. Качуляну, музыка Р. Щедрина)

1995

Национальный театр Шайо, Париж

«Курозука» (хореография М. Бежара, музыка Т. Маюдзуми, партнер П. Дюпон)

1996

Концертный зал Бунка-канган, Токио

Нимфа, «Послеполуденный отдых фавна» (хореография В. Нижинского, музыка К. Дебюсси)

1997

Замок Хофбург, Вена. Новогодний бал

«Золушка» (по мотивам сказки) (хореография М. Плисецкой, музыка И. Штрауса)

2000

Перейти на страницу:

Все книги серии Моя биография

Разрозненные страницы
Разрозненные страницы

Рина Васильевна Зеленая (1901–1991) хорошо известна своими ролями в фильмах «Весна», «Девушка без адреса», «Дайте жалобную книгу», «Приключения Буратино», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» и многих других. Актриса была настоящей королевой эпизода – зрителям сразу запоминались и ее героиня, и ее реплики. Своим остроумием она могла соперничать разве что с Фаиной Раневской.Рина Зеленая любила жизнь, любила людей и старалась дарить им только радость. Поэтому и книга ее воспоминаний искрится юмором и добротой, а рассказ о собственном творческом пути, о знаменитых артистах и писателях, с которыми свела судьба, – Ростиславе Плятте, Любови Орловой, Зиновии Гердте, Леониде Утесове, Майе Плисецкой, Агнии Барто, Борисе Заходере, Корнее Чуковском – ведется весело, легко и непринужденно.

Рина Васильевна Зеленая

Кино
Азбука легенды. Диалоги с Майей Плисецкой
Азбука легенды. Диалоги с Майей Плисецкой

Перед вами необычная книга. В ней Майя Плисецкая одновременно и героиня, и автор. Это амплуа ей было хорошо знакомо по сцене: выполняя задачу хореографа, она постоянно импровизировала, придумывала свое. Каждый ее танец выглядел настолько ярким, что сразу запоминался зрителю. Не менее яркой стала и «азбука» мыслей, чувств, впечатлений, переживаний, которыми она поделилась в последние годы жизни с писателем и музыкантом Семеном Гурарием. Этот рассказ не попал в ее ранее вышедшие книги и многочисленные интервью, он завораживает своей афористичностью и откровенностью, представляя неизвестную нам Майю Плисецкую.Беседу поддерживает и Родион Щедрин, размышляя о творчестве, искусстве, вдохновении, секретах великой музыки.

Семен Иосифович Гурарий

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное
Татьяна Пельтцер. Главная бабушка Советского Союза
Татьяна Пельтцер. Главная бабушка Советского Союза

Татьяна Ивановна Пельтцер… Главная бабушка Советского Союза.Слава пришла к ней поздно, на пороге пятидесятилетия. Но ведь лучше поздно, чем никогда, верно? Помимо актерского таланта Татьяна Пельтцер обладала большой житейской мудростью. Она сумела сделать невероятное – не спасовала перед безжалостным временем, а обратила свой возраст себе на пользу. Это мало кому удается.Судьба великой актрисы очень интересна. Начав актерскую карьеру в детском возрасте, еще до революции, Татьяна Пельтцер дважды пыталась порвать со сценой, но оба раза возвращалась, потому что театр был ее жизнью. Будучи подлинно театральной актрисой, она прославилась не на сцене, а на экране. Мало кто из актеров может похвастаться таким количеством ролей и далеко не каждого актера помнят спустя десятилетия после его ухода.А знаете ли вы, что Татьяна Пельтцер могла бы стать советской разведчицей? И возможно не она бы тогда играла в кино, а про нее саму снимали бы фильмы.В жизни Татьяны Пельцер, особенно в первое половине ее, было много белых пятен. Андрей Шляхов более трех лет собирал материал для книги о своей любимой актрисе для того, чтобы написать столь подробную биографию, со страниц которой на нас смотрит живая Татьяна Ивановна.

Андрей Левонович Шляхов

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное