Читаем Белые велосипеды: как делали музыку в 60-е [CoolLib] полностью

Под влиянием музыки Боба Дилана решила стать профессиональным музыкантом; на нее обратил внимание менеджер Rolling Stones Эндрю Луг Олдэм, в результате чего был выпущен сингл «Some Things Just Stick in Your Mind» (1965) (авторы — Мик Джаггер и Кит Ричардс). Вместе с другими артистами лейбла Immediate Вашти появилась в фильме Питера Уайтхеда «Tonite Let’s All Make Love in London» (1967), исполнив собственную песню «Winter Is Blue» (в фильм также вошли фрагменты флойдовской «Interstellar Overdrive», записанной Джо Бойдом в студии Sound Techniques в январе 1967-го).

«Just Another Diamond Day» (1970), альбом песен собственного сочинения Баньян, был записан Джо Бойдом с помощью музыкантов из команды Witchseason: Саймона Никола, Дэйва Суобрика, Робина Уильямсона и аранжировщика Ника Дрейка Роберта Керби. Несмотря на положительные отзывы критиков, альбом интереса у широкой публики не вызвал, и Вашти оставила занятия музыкой на последующие тридцать лет.

С началом 2000-х годов к ней пришло заслуженное признание, а молодое поколение нео-фолк-исполнителей (таких, как Девендра Банхарт) отмечает ее влияние на свое творчество. В настоящее время Вашти снова выступает и записывается; в сентябре 2008-го она побывала в Москве, где дала закрытый концерт.

Барретт, Сид (Роджер Кит Барретт, англ. Roger Keith «Syd» Barrett, 6.01.1946—7.07.2006) — английский музыкант, поэт и художник, основатель и участник группы Pink Floyd (1964–1968), во многом олицетворяющий английскую психоделию в целом.

Музыкант с новаторскими идеями, гитарист-экспериментатор, певец, талантливый поэт, продолжающий британские традиции абсурдного юмора и волшебной сказки, Сид Барретт на протяжении десятилетий остается культовой фигурой для поклонников и источником вдохновения для многих музыкантов разных поколений.

Барретт был лидером и автором практически всего материала группы Pink Floyd, которая ныне считается эталоном психоделической группы. Синглы «Arnold Layne» (продюсер — Джо Бойд, март 1967-го) и «See Emily Play» (июнь 1967-го) перевернули представление о том, какой может быть хитовая поп-песня, «The Piper at the Gates of Dawn» (август 1967-го) признан классическим психоделическим альбомом Pink Floyd были группой номер один лондонского андеграунда и приняли участие во всех его ключевых мероприятиях. Их игра на концертах (включавших также новаторское световое шоу) считается классикой психоделической импровизации.

Сид является одной из самых известных жертв ЛСД в рок-музыке. Систематическое злоупотребление этим галлюциногеном, а также нервное перенапряжение привели к расстройству его психики. Начиная с середины 1967-го поведение Барретта стало непредсказуемым, а творческие возможности постепенно угасали. Сольные альбомы оказались очень неровными, а попытки выступлений (в том числе в составе группы Stars с участием барабанщика Твинка) — неудачными.

С начала 1980-х годов Роджер Кит Барретт жил уединенно, занимаясь живописью и садоводством. Pink Floyd посвятили своему бывшему лидеру композицию «Shine On You Crazy Diamond» (1975), во многом именно он послужил прототипом Пинка из «The Wall» (1979). Композиции Барретта появлялись в концертном сете группы даже спустя более четверти века после его ухода.

В мае 2007-го участники Pink Floyd Дэвид Гилмор, Рик Райт и Ник Мэйсон, а также Роджер Уотерс приняли участие в организованном Джо Бойдом концерте памяти Барретта «Madcap's Last Laugh».

Блэкуэлл, Крис (Кристофер Перси Гордон Блэкуэлл, англ. Christopher Percy Gordon «Chris» Blackwell, p. 22.06.1937) — британский продюсер звукозаписи и бизнесмен, одна из влиятельнейших фигур в звукозаписывающей индустрии на протяжении пятидесяти лет, во многом определившая ее развитие.

Пластиночная компания Island Records, основанная Блэкуэллом в 1959-м, является наиболее успешным и передовым независимым лейблом в истории. Среди артистов, чья карьера так или иначе связана с Island, такие легенды, как Traffic, King Crimson, Emerson, Lake & Palmer, Jethro Tull, Fairport Convention, Free, Ник Дрейк, Roxy Music, Spooky Tooth, Кэт Стивенс, Джон Мартин, Sparks, Роберт Палмер, Грейс Джонс, Sly and Robbie, U2, Cranberries и другие. Лейблы Trojan Records, Chrysalis Records и Virgin Records начинали свою деятельность «под крылом» Island.

В знаменитой студии Compass Point Studios, которую Блэкуэлл в 1977 году построил в столице Багамских Островов Нассау, записывались и артисты его лейбла, и многие другие: AC/DC, The Rolling Stones, U2, Роберт Палмер, Talking Heads, Dire Straits, Electric Light Orchestra, Боб Марли, Эрик Клэптон, Джеймс Браун, Iron Maiden, Дэвид Боуи.

Еще одной заслугой Криса Блэкуэлла является вывод музыки Ямайки на международную арену. Песня «Му Boy Lollipop» (1964) в исполнении Милли, первой звезды его фирмы, признана первым международным хитом в стиле ска. Именно Блэкуэлл открыл миру Боба Марли и музыку регги в целом, спродюсировав и выпустив на своем лейбле альбом «Catch a Fire» (1973); последующие альбомы Марли выходили также на Island.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе

На споры о ценности и вредоносности рока было израсходовано не меньше типографской краски, чем ушло грима на все турне Kiss. Но как спорить о музыкальной стихии, которая избегает определений и застывших форм? Описанные в книге 100 имен и сюжетов из истории рока позволяют оценить мятежную силу музыки, над которой не властно время. Под одной обложкой и непререкаемые авторитеты уровня Элвиса Пресли, The Beatles, Led Zeppelin и Pink Floyd, и «теневые» классики, среди которых творцы гаражной психоделии The 13th Floor Elevators, культовый кантри-рокер Грэм Парсонс, признанные спустя десятилетия Big Star. В 100 историях безумств, знаковых событий и творческих прозрений — весь путь революционной музыкальной формы от наивного раннего рок-н-ролла до концептуальности прога, тяжелой поступи хард-рока, авангардных экспериментов панкподполья. Полезное дополнение — рекомендованный к каждой главе классический альбом.…

Игорь Цалер

Музыка / Прочее / Документальное / Биографии и Мемуары
Милая моя
Милая моя

Юрия Визбора по праву считают одним из основателей жанра авторской песни. Юрий Иосифович — весьма многогранная личность: по образованию — педагог, по призванию — журналист, поэт, бард, актер, сценарист, драматург. В молодости овладел разными профессиями: радист 1-го класса, в годы армейской службы летал на самолетах, бурил тоннель на трассе Абакан-Тайшет, рыбачил в северных морях… Настоящий мужской характер альпиниста и путешественника проявился и в его песнях, которые пользовались особой популярностью в 1960-1970-е годы. Любимые герои Юрия Визбора — летчики, моряки, альпинисты, простые рабочие — настоящие мужчины, смелые, надежные и верные, для которых понятия Дружба, Честь, Достоинство, Долг — далеко не пустые слова. «Песня альпинистов», «Бригантина», «Милая моя», «Если я заболею…» Юрия Визбора навсегда вошли в классику русской авторской песни, они звучат и поныне, вызывая ностальгию по ушедшей романтической эпохе.В книгу включены прославившие автора песни, а также повести и рассказы, многограннее раскрывающие творчество Ю. Визбора, которому в этом году исполнилось бы 85 лет.

Ана Гратесс , Юрий Иосифович Визбор

Фантастика / Биографии и Мемуары / Музыка / Современная русская и зарубежная проза / Мистика
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки

Институт музыкальных инициатив представляет первый выпуск книжной серии «Новая критика» — сборник текстов, которые предлагают новые точки зрения на постсоветскую популярную музыку и осмысляют ее в широком социокультурном контексте.Почему ветераны «Нашего радио» стали играть ультраправый рок? Как связаны Линда, Жанна Агузарова и киберфеминизм? Почему в клипах 1990-х все время идет дождь? Как в баттле Славы КПСС и Оксимирона отразились ключевые культурные конфликты ХХI века? Почему русские рэперы раньше воспевали свой район, а теперь читают про торговые центры? Как российские постпанк-группы сумели прославиться в Латинской Америке?Внутри — ответы на эти и многие другие интересные вопросы.

Александр Витальевич Горбачёв , Алексей Царев , Артем Абрамов , Марко Биазиоли , Михаил Киселёв

Музыка / Прочее / Культура и искусство
Моя жизнь. Том II
Моя жизнь. Том II

«Моя жизнь» Рихарда Вагнера является и ценным документом эпохи, и свидетельством очевидца. Внимание к мелким деталям, описание бытовых подробностей, характеристики многочисленных современников, от соседа-кузнеца или пекаря с параллельной улицы до королевских особ и величайших деятелей искусств своего времени, – это дает возможность увидеть жизнь Европы XIX века во всем ее многообразии. Но, конечно же, на передний план выступает сама фигура гениального композитора, творчество которого поистине раскололо мир надвое: на безоговорочных сторонников Вагнера и столь же безоговорочных его противников. Личность подобного гигантского масштаба неизбежно должна вызывать и у современников, и у потомков самый жгучий интерес.Новое издание мемуаров Вагнера – настоящее событие в культурной жизни России. Перевод 1911–1912 годов подвергнут новой редактуре и сверен с немецким оригиналом с максимальным исправлением всех недочетов и ошибок, а также снабжен подробным справочным аппаратом. Все это делает настоящий двухтомник интересным не только для любителей музыки, но даже для историков.

Рихард Вагнер

Музыка