Большая Советская Энциклопедия (АН)

  2) В театральном искусстве — стройность, согласованность игры актёров. На протяжении всей истории театра А. возникал в результате хорошей сыгранности высокопрофессиональных актёрских коллективов. Театральный реализм конца 19 в. возвёл А. в качество художественного принципа. Исторически новым этапом в этом отношении была деятельность так называемых свободных театров и особенно Московского Художественного театра. Созданная К. С. Станиславским система работы актёра над ролью (см. Станиславского система) включает общение, взаимодействие и внутреннюю связь актёров между собой в процессе их творчества в круг основных условий сценического мастерства. Начав с понятия А. как единого понимания пьесы, театр пришёл к утверждению «глубокого ансамбля» (термин В. И. Немировича-Данченко). А. стал средством решения сложных художественных задач (характеристика среды, эпохи, построение массовых сцен, создание эмоциональной атмосферы действия — «настроения», раскрытие «второго плана», «подтекста» и пр.). Современный театр в принципе — театр А. В А. проявляется уровень сценической культуры спектакля любого содержания и стиля.

  3) Группа артистов, выступающая как единый художественный коллектив (например, А. песни и пляски, А. народных инструментов, А. народного танца, А. советской оперы и т. п.).

Ансамбль народного танца СССР

Анса'мбль наро'дного та'нца СССР государственный академический, один из крупнейших хореографических коллективов Советского Союза. Создан в 1937 в Москве. Руководитель ансамбля со дня его организации — народный артист СССР И. А. Моисеев. Ансамбль является первой танцевальной группой Советского Союза, утвердившей в профессиональном хореографическом искусстве новый вид сценического танца — народный танец. Художественно обобщая и развивая элементы народной хореографии, используя творческие ресурсы профессионального искусства, ансамбль создаёт новые сценические формы, стремясь к яркому воспроизведению народного стиля, глубокому раскрытию в танце национального образа и характера. Опираясь на прогрессивные традиции танцевального искусства каждого народа, делая их достоянием широкого круга зрителей, ансамбль содействует взаимному ознакомлению и обогащению национальных культур. Сочетание яркой народной формы, непосредственности исполнения с техническими и актёрскими достижениями профессиональной хореографической школы привело к созданию в ансамбле новой системы воспитания танцовщиков, которая помогла выработать творческую индивидуальность коллектива и высокую исполнительскую культуру.

  В репертуаре ансамбля насчитывается свыше 200 танцев народов СССР и других стран, в том числе: «Русская сюита», хореографическая сцена «Партизаны», молдавская сюита «Жок», украинская сюита «Веснянки» и др. Помимо народных танцев, ансамбль имеет в своём репертуаре хореографические сцены, сюиты, одноактные балеты, жанровые танцевальные сцены, объединённые циклом танцев «Советские картинки» и «Картинки прошлого», «Танцы славянских народов», «Дореволюционная маёвка», «Победный Первомай», «Мир и дружба», среди последних работ — «Старинная городская кадриль», «Полька-красотка» и др. Знаменательным событием в творческой жизни ансамбля было создание в 1965 программы «Дорога к танцу», за которую руководитель ансамбля удостоен Ленинской премии.

  Ансамбль выступал во всех республиках Советского Союза, за рубежом (более чем в 40 странах мира). Гастроли ансамбля за границей принесли ему всемирную известность. Концерты ансамбля проходят в сопровождении малого симфонического оркестра, в состав которого входит группа народных инструментов.

  В 1965 коллективу присвоено звание академического. Среди артистов ансамбля: народные артисты РСФСР Л. В. Голованов, Т. А. Зейферт, И. Д. Карташёв.

Солисты Ансамбля народного танца СССР исполняют «Русский танец».

Ансамбль песни и пляски Советской Армии