Большая Советская Энциклопедия (ПО)

  Зарождение П. относится к глубокой древности. Первые значительные образцы П. встречаются в древневосточной, главным образом древнеегипетской, скульптуре. Здесь назначение П. было во многом обусловлено культовыми, религиозно-магическими задачами. Необходимость «дублирования» модели (П. как двойник её в загробной жизни) приводила к проецированию на имперсональный канонический тип изображения (воплощающий нечто неизменное) индивидуально-неповторимых черт определённого человека. Со временем содержание древнеегипетский П. углубляется (особенно в человечных одухотворённых образах эпохи Нового царства периода Эль-Амарны, 14 в. до н. э.). В Древней Греции в эпоху классики создаются обобщённые, идеализированные скульптурные П. поэтов, философов, общественных деятелей. С конца 5 в. до н. э. древнегреческий П. всё более индивидуализируется (творчество Деметрия из Алопеки, Лисиппа), тяготея в период эллинизма (конец 4—1 вв. до н. э.) к драматизации образа. Высокого расцвета античной скульптуры П. достигает в искусстве Древнего Рима. Развитие древнеримского П. связало с усилением интереса к конкретному человеку, с расширением круга портретируемых. В основе художественной структуры многих древнеримского П. — чёткая, подчас скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении определённого единства индивидуального и типического начал. В период империи отдельные мастера обращались к идеализирующему, нередко мифологизированному П. В своих лучших образцах древнеримский П. отмечен жизненной достоверностью, психологической выразительностью характеристик. В эпоху эллинизма и в Древнем Риме, наряду с портретными бюстами и статуями, широкое распространение получили П. на монетах, камеях и т.п., отчасти живописные П. Ранние сохранившиеся образцы станковой портретной живописи представляют фаюмские портреты (Египет, 1—4 вв.). Во многом связанные с традициями древневосточного П., с религиозно-магическими представлениями фаюмские П. вместе с тем создавались под воздействием античного искусства, непосредственно с натуры, несли в себе ярко выраженное сходство с конкретным человеком, а в поздних образцах — специфическую духовность.

  Полная острых противоречий, многоликая европейская средневековая культура с присущей ей постоянной борьбой спиритуалистических и стихийно-материалистических тенденций наложила на развитие П. особый отпечаток. Средневековый художник, ограниченный строгими церковными канонами, сравнительно редко обращался к П., личностное начало в его понимании растворялось в религиозной соборности. Средневековый П. во многих случаях представляет собой неотъемлемую часть церковного архитектурно-художественного ансамбля; его моделями являются преимущественно знатные лица — правители, члены их семей, приближённые, донаторы . Средневековый П. во многих своих образцах имперсонален, в то же время некоторым готическим скульптурам, фрескам и мозаикам византийских, русских и др. церквей Западной и Восточной Европы присущи духовная характерность, ясная физиономическая определённость. Чертами конкретных людей средневековый художник часто наделяет изображения святых. Большой конкретностью отличается средневековый китайский П. (особенно периода Сун, 10—13 вв.). Несмотря на подчинение строгому типологическому канону, средневековые китайские мастера создали множество ярко индивидуализированных светских П., часто выявляя в моделях черты интеллектуализма. Психологически заострены некоторые П. средневековых японских живописцев и скульпторов. Высокие образцы портретной миниатюры были созданы в эпоху феодализма мастерами Средней Азии, Азербайджана, Афганистана (Кемаледдин Бехзад), Ирана (Реза Аббаси), Индии.