Большая Советская Энциклопедия (ТЕ)

Теа'тр рабо'чей молодёжи (ТРАМ). Возник в СССР как самодеятельный или полупрофессиональный театр в середине 20-х гг. Т. р. м. существовали во многих крупных рабочих центрах — Москве, Ленинграде, Баку, Иванове, Ростове-на-Дону, Харькове, Свердловске, Перми и др. Эти театры, отражавшие тягу молодёжи в зрелищной форме откликаться на актуальные вопросы, были тесно связаны с комсомолом. Стремление молодёжи активно вмешиваться в дела производства, пропагандировать его передовиков, давать бой лодырям, пьяницам, бюрократам, помогать делу строительства социализма составляло сильную сторону трамовского движения, основу его интенсивного развития. В 1928 насчитывалось 11, к 1930 — около 70 Т. р. м. Зачинателем трамовского движения считается ленинградский Театр рабочей молодёжи, открывшийся в 1925 пьесой «Сашка Чумовой» Горбенко. Руководителем и теоретиком Т. р. м. был М. В. Соколовский, видевший в нём средство политической агитации. Трамовское движение было, однако, внутренне противоречивым. Спектакли строились на сценариях, которые во многом носили полуимпровизационный характер. Отход от полноценной драматургии, от классического наследия подчас приводил к схеме, примитиву, не мог не сказаться отрицательно на культуре актёрского исполнения. После опубликования постановки ЦК партии от 23 апреля 1932 «О перестройке литературно-художественных организаций» остро встал вопрос о целесообразности самого существования этого движения. Московский, ленинградский, свердловский, куйбышевский Т. р. м., определившиеся как профессиональные театры, преобразовывались в театры им. Ленинского комсомола. Основой их репертуара стала реалистическая драматургия. Началась углублённая профессиональная учёба этих коллективов под руководством крупных мастеров сцены (в Москве — И. Я. Судакова, затем И. Н. Берсенева, в Ленинграде — В. П. Кожича, Б. Н. Зона, Н. С. Рашевской). Самодеятельные коллективы были переданы в ведение профсоюзов. Режиссёры и актёры Т. р. м. — Б. И. Равенских, Р. Р. Суслович, Л. В. Варпаховский, Ф. Е. Шишигин, В. Р. Соловьев, В. Д. Доронин и др. в дальнейшем пересмотрели свои взгляды, овладели основами профессионального реалистического искусства, системой Станиславского и стали большими советскими художниками.

  Лит.: Рабинянц Н., Театр юности, [Л., 1959].

  Ю. А. Зубков.

Театр Революции

Теа'тр Револю'ции, один из первых советских драматических театров. Открыт в Москве 29 октября 1922. Создан на базе Теревсата (Театр революционной сатиры) и ряда др. театров. В 1922—24 театр возглавлял В. Э. Мейерхольд , поставивший спектакли: «Разрушители машин» и «Человек-масса» Толлера, «Доходное место» А. Островского, «Озеро Люль» Файко. Среди главных режиссёров последующих лет — В. М. Бебутов, А. Л. Грипич, Л. Д. Попов (1930—35), сыгравший значительную роль в творческой жизни театра, Н. В. Петров. Отдельные спектакли ставили Ю. А. Завадский, А. М. Лобанов, А. Д. Дикий и др. Среди ведущих актёров — М. И. Бабанова, М. Ф. Астангов, Ю. С. Глизер, М. М. Штраух, Д. Н. Орлов, С. А. Мартинсон. Лучшие спектакли: «Человек с портфелем» Файко (1928), «Поэма о топоре» (1931), «Мой друг» (1932), «После бала» (1934) Погодина, «Ромео и Джульетта» Шекспира (1935), «Таня» Арбузова (1939), «Павел Греков» Войтехова и Ленча (1938). В 1937 в спектакле «Правда» Корнейчука (режиссёр Н. В. Петров) в театре впервые воссоздан М. М. Штраухом образ В. И. Ленина. В 1941—43 большая часть труппы театра играла в Ташкенте. В 1943, возвратившись в Москву, она слилась с театром, работавшим в годы войны на базе Т. р. и носившим название Московский театр драмы. До 1954 объединённый коллектив назывался также Московским театром драмы, затем Московским театром имени Вл. Маяковского . В 1943—66 театр возглавлял Н. П. Охлопков.

Театр Советской Армии

Теа'тр Сове'тской А'рмии, см. Центральный театр Советской Армии .

Театр теней

Теа'тр тене'й, вид театр, зрелища, в котором сюжет раскрывается с помощью динамических кадров-картин, спроецированных на экране плоскими фигурками из картона, кожи или особых цветных плёнок, управляемых артистами с помощью палочек, прикрепленных к сочленениям кукол (иногда используется система управления с помощью нитей). Куклы освещаются сзади, контражуром — на экране появляется черно-белое или цветное изображение. Т. т. распространён главным образом у народов Азии и Ближнего Востока. Для Т. т. характерно обращение к эпосу, фольклору, традиционное сохранение сюжетов. Образы индийского классического эпоса «Рамаяна» и «Махабхарата» остаются в представлениях бродячих кукольников Индии и Индонезии и во 2-й половине 20 в. Один из старейших Т. т. — индонезийский. Представление ведёт один человек (даланг), рассказывающий в сопровождении оркестра (гамелана) о событиях, развёртывающихся на экране.