Читаем BTS. Биография группы, покорившей мир полностью

На следующий день после концерта в Handball Gymnasium вышел клип на песню «Run». За первые сутки он набрал почти два миллиона просмотров на YouTube. Продолжая тематику «I Need U», этот клип – новый коллаж моментов, в которых ребята веселятся на вечеринке, переживают эмоциональные перепады и чинят разрушения. С первых кадров, где V падает спиной в воду, и до последней сцены, где Чимина бросают в одежде в ванну, весь ролик – это пять минут высококонцентрированного действия, где BTS изображают плохих парней, пачкают чужие машины, дерутся и оставляют надписи на стенах. Есть в нем и задумчивая отрешенность, и многозначительные взгляды в камеру, но главная мысль считывается очень легко: живи на полную и всегда вставай, если упал.

Альбом «The Most Beautiful Moment in Life, Part 2» вышел 30 ноября 2015 года. И вновь в двух цветовых оформлениях – персиковом и голубом. Каждый включал в себя большой буклет с фотографиями как на природе, так и в городском пейзаже. Этот мини-альбом раскрыл новую грань BTS и посрамил всех сомневавшихся: они не только продолжили писать собственные превосходные песни с еще большим уровнем мастерства как в области текста, так и аранжировки, но еще и очень скрупулезно подошли к малейшим деталям. Не один и не два рецензента отметили, что они продолжают храбро раздвигать границы своего музыкального творчества и выпускать отменные песни.

Рэп Шуги в «Intro: Never Mind», который по уже сложившейся традиции использовался в трейлере к альбому, задает тему всего альбома, а следующая композиция «Run» перенимает эстафету. Совершая еще один шаг в сторону полноценного насыщенного попа, эта песня сближает рэперов и вокалистов. На заднем плане приглушенно звучит танцевальный ритм, поверх которого ложатся рэп-партии и энергичный припев – кажется, BTS нашли новое звучание, в котором страсть и эмоциональный накал сочетаются с ранимостью и чувствительностью. Как показало видео с репетиции танца на «Run», вышедшее в начале декабря, их танцевальная техника тоже стала более зрелой. Отказ от напористости хип-хопа позволил им в большей мере применить актерские способности и в итоге создать более выразительный танец.

Следующая композиция – прекрасно аранжированная «Butterfly», в ней мягкий звук синтезатора оттеняет вокал так, что голоса ребят, особенно V и Чонгука, звучат нежно и бархатисто, услаждая слух. Здесь Шуга вновь раскрывает нам истинную глубину своего поэтического дарования. То, как он сравнивает любовь с хрупкой и ускользающей из рук бабочкой, говорит, что он уже достиг творческой зрелости.

В «Whalien 52» тема альбома раскрывается через образ другого представителя животного мира. Она посвящена киту, чей крик на частоте 52 герца не могут услышать другие киты. Его часто называют самым одиноким китом в мире. Хотя метафора тут более прямолинейная, чем в «Butterfly», BTS с легкостью превращают эту ритмичную композицию в исследование чувства одиночества, полное сопереживания.

Дальше мы отправляемся не куда-нибудь, а в «Ma City». Одна из самых популярных песен на концертах, она наполнена ощущением постоянного движения вперед под четкий ритм и ретро-, даже диско-звучание. Участники группы нахваливают свои родные места (Шуга и не скрывает, что хвастается Тэгу в каждом альбоме) и словно напоминают нам, что BTS, в отличие от других k-pop-групп, не стесняются своих корней и могут свободно использовать диалекты в песнях.

Не стоит пропускать «뱁새» только потому, что у нее нет устоявшегося названия на английском. Иногда ее переводят как «Silver Spoon», но чаще встречаются варианты «Try Hard» и «Baepsae» (последнее – это транскрипция слова 뱁새, которое означает бурую сутору, небольшую корейскую птичку). В корейской пословице говорится, что маленькая сутора не может поспеть за длинноногим аистом, и BTS используют эту метафору для своего поколения, от которого, как от маленьких птах, требуют невозможного – поспевать за своими аистами-родителями, хотя мир уже изменился. Эта песня положена на звучащий в азиатском стиле бит, и она, пожалуй, самая горькая из всех, что были у BTS. RM словно выплевывает слова о том, как его ровесникам приходится несладко из-за людей старшего возраста.

Разговорной трек, в котором BTS обсуждают, как много им уже удалось достичь, предваряет две заключительных композиции, которые многие считают лучшими на альбоме. «Autumn Leaves» (есть еще варианты «Dead Leaves» и «Fallen Leaves») через метафору смены времен года и образа цепляющихся за ветки осенних листьев рассказывает об уходящей любви и отчаянном желании цепляться за нее во что бы то ни стало. Текст поделен между всеми участниками равномерно, и все они одинаково хорошо проявляют свои вокальные способности.

Высокий уровень мастерства работы над треком чувствуется и в финальной песне «House of Cards», в которой хрупкая любовь сравнивается с непрочным зданием, возведенным из игральных карт. Ритм задают струнные, и на этом фоне плавно сменяют друг друга фальцет V, мягкий голос Джина, хрипловатый напев Чимина и обволакивающий голос Чонгука.

Перейти на страницу:

Все книги серии K-POP. Главные книги о корейской культуре

EXO. Музыка с другой планеты
EXO. Музыка с другой планеты

EXO – группа с неземным талантом, которая штурмом захватила этот мир. Их запоминающиеся песни, волшебная музыка, клипы и невероятные перфомансы покорили миллионы фанатов. Такие синглы как «Growl», «Call me baby», «Monster», «Ko Ko Bop», «Universe» и «Tempo» взлетели на вершины чартов практически на всей территории планеты Земля. Каждый из студийных альбомов группы был распродан тиражом более одного миллиона копий. Перед вами первая в России история воплощения невероятной идеи музыканта и продюсера SM Entertainment Ли Сумана, стоявшего у истоков K-POP. Он решил создать две одноименные группы, которые будут продвигаться параллельно в Китае и Южной Корее: так на свет появились коллективы ЕХО-К и ЕХО-М. Их описывали так: «Новая группа, которая отныне будет лидировать на мировой музыкальной арене!» Они дебютировали в один день, в одно время, с одной песней, и это стало одним из самых необычных и долгожданных появлений за всю историю К-рор!

Эдриан Бесли

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное

Похожие книги

Песни, запрещенные в СССР
Песни, запрещенные в СССР

Книга Максима Кравчинского продолжает рассказ об исполнителях жанровой музыки. Предыдущая работа автора «Русская песня в изгнании», также вышедшая в издательстве ДЕКОМ, была посвящена судьбам артистов-эмигрантов.В новой книге М. Кравчинский повествует о людях, рискнувших в советских реалиях исполнять, сочинять и записывать на пленку произведения «неофициальной эстрады».Простые граждане страны Советов переписывали друг у друга кассеты с загадочными «одесситами» и «магаданцами», но знали подпольных исполнителей только по голосам, слагая из-за отсутствия какой бы то ни было информации невообразимые байки и легенды об их обладателях.«Интеллигенция поет блатные песни», — сказал поэт. Да что там! Члены ЦК КПСС услаждали свой слух запрещенными мелодиями на кремлевских банкетах, а московская элита собиралась послушать их на закрытых концертах.О том, как это было, и о драматичных судьбах «неизвестных» звезд рассказывает эта книга.Вы найдете информацию о том, когда в СССР появилось понятие «запрещенной музыки» и как относились к «каторжанским» песням и «рваному жанру» в царской России.Откроете для себя подлинные имена авторов «Мурки», «Бубличков», «Гоп со смыком», «Институтки» и многих других «народных» произведений.Узнаете, чем обернулось исполнение «одесских песен» перед товарищем Сталиным для Леонида Утесова, познакомитесь с трагической биографией «короля блатной песни» Аркадия Северного, чьим горячим поклонником был сам Л. И. Брежнев, а также с судьбами его коллег: легендарные «Братья Жемчужные», Александр Розенбаум, Андрей Никольский, Владимир Шандриков, Константин Беляев, Михаил Звездинский, Виктор Темнов и многие другие стали героями нового исследования.Особое место занимают рассказы о «Солженицыне в песне» — Александре Галиче и последних бунтарях советской эпохи — Александре Новикове и Никите Джигурде.Книга богато иллюстрирована уникальными фотоматериалами, большая часть из которых публикуется впервые.Первое издание книги было с исключительной теплотой встречено читателями и критикой, и разошлось за два месяца. Предлагаемое издание — второе, исправленное.К изданию прилагается подарочный диск с коллекционными записями.

Максим Эдуардович Кравчинский

Музыка
Моя жизнь. Том II
Моя жизнь. Том II

«Моя жизнь» Рихарда Вагнера является и ценным документом эпохи, и свидетельством очевидца. Внимание к мелким деталям, описание бытовых подробностей, характеристики многочисленных современников, от соседа-кузнеца или пекаря с параллельной улицы до королевских особ и величайших деятелей искусств своего времени, – это дает возможность увидеть жизнь Европы XIX века во всем ее многообразии. Но, конечно же, на передний план выступает сама фигура гениального композитора, творчество которого поистине раскололо мир надвое: на безоговорочных сторонников Вагнера и столь же безоговорочных его противников. Личность подобного гигантского масштаба неизбежно должна вызывать и у современников, и у потомков самый жгучий интерес.Новое издание мемуаров Вагнера – настоящее событие в культурной жизни России. Перевод 1911–1912 годов подвергнут новой редактуре и сверен с немецким оригиналом с максимальным исправлением всех недочетов и ошибок, а также снабжен подробным справочным аппаратом. Все это делает настоящий двухтомник интересным не только для любителей музыки, но даже для историков.

Рихард Вагнер

Музыка