Читаем BTS. Биография группы, покорившей мир полностью

Следующие семь треков альбома – сольные композиции участников. Песни называются так же, как назывались мини-фильмы про каждого из них. Сперва идет Чонгук и его «Begin», медленная R&B-композиция, в которой он в манере Джастина Бибера рассказывает о том, как приехал в Сеул, когда ему было всего пятнадцать, и о том, как сильно он сблизился с участниками за это время. Затем очередь Чимина с треком «Lie», где он показывает мастерское владение голосом, переходя от страстности к эмоциональности и обратно под тревожный аккомпанемент струнного оркестра, скрежещущие и визжащие звуки и мрачный бэк-вокал. На контрасте следует «Stigma» от V, где тот под прямой бит, то затихая до шепота, то почти срываясь на крик, рассказывает историю о боли и чувстве вины.

«First Love» – классический трек от Шуги. Это самобытный и честный рэп, где он со все нарастающим напряжением в голосе рассказывает про пианино из своего детства. Позже он признался, что плакал во время записи этой композиции. Следующий трек – тоже рэп, на этот раз «Reflection» от RM, спокойное размышление о противоречивости жизни. Песня начинается с записанного им на телефон звука уходящего поезда метро, а создал ее RM в том самом парке Ттуксом, про который рассказывается в тексте.

J-Hope на встрече с группой поделился планом написать светлую и жизнерадостную песню, посвященную своей маме. Он сочинил бойкий трек, в котором на легкую ритмичную музыку положен лиричный текст о сыновьей любви. Слова вроде бы простые, но песня поражает обилием деталей, включая названия ресторанов, в которых его маме приходилось работать, и, конечно, трогательный момент, где она говорит «Привет».

По словам Джина, сначала Шуга утверждал, будто балладного типа песня не подойдет альбому по стилю, но на деле «Awake» стала любимой у всех участников группы. Классическая плавная композиция под оркестр с пианино демонстрирует широкий вокальный диапазон Джина и мастерское владение голосом. Он поет о тяжелых и болезненных сомнениях в себе и о согревающей душу решимости двигаться вперед.

Дальше вновь идут групповые композиции, и первая из них «Lost» – жизнеутверждающая песня, в которой вокалисты соревнуются друг с другом в мастерстве, рассказывая историю о надежде. Этот зрелый трек написан при участии RM и посвящен сложности выбора жизненного пути и вере в то, что в итоге правильный путь будет найден. Следом идет традиционная рэп-композиция «Cypher Pt. 4», в которой уже привычные обращения ко всем недругам и завистникам звучат уверенно и независимо (особенно повтор фразы «Я люблю себя»), без стандартной для хип-хопа заносчивости и стремления обороняться, которые были слышны в предыдущих подобных треках группы.

Следующая песня – «Am I Wrong». Первым сюрпризом стало то, что она начинается с фрагмента песни 1994 года многократного лауреата «Грэмми», блюзового певца Кеба Мо. Второй сюрприз – то, что BTS, сохранив дух блюза, переделали ее в энергичный танцевальный поп-трек с запоминающимся припевом. Вот оно – расширение музыкальных границ! Далее следует третья композиция, с которой они выступали на продвижении пластинки, – «21st Century Girls». Мощный ритм, задор и относительно простая хореография, а также текст типа «строчку артист – строчку зал» моментально сделали ее хитом живых выступлений. Что еще важнее, уровень текстов BTS изменился. Узколобая мужская точка зрения в «War of Hormone» перешла в воспевание женщин за то, кто они есть. Это вдохновляющий гимн женской силе, который вновь напоминает о том, что надо любить себя. И еще она очень заводная!

Не сбавляя темпа, следом идет «Two! Three! (Still wishing for More Good Days)», написанная специально для ARMY. Первое официальное посвящение поклонникам представляет собой неотразимую смесь рэпа и вокала, смысл которой – «мы преодолеем все трудности вместе», а рефрен в песне написан специально, чтобы его удобно было петь хором. Завершает альбом «Interlude: Wings», легкий танцевальный трек, в котором сжато излагается метафора обретения крыльев как взросления, преодоления трудностей и препятствий на пути к своей мечте. Солирует в нем Чонгук.

Альбом вышел в версиях: W, I, N и G. У всех была одинаковая черная обложка с изображением струйки дыма и логотипом «Wings» с четырьмя по-разному закрашенными кругами. В версиях отличались фотобуклеты и буклеты с текстами песен. Продолжая стилистику клипа «Blood, Sweat & Tears» и мини-фильмов, участников разделили на пары, а Джин остался один. В версию W вошли роскошные цветные снимки Джина и фото всей группы вместе; в I тоже были групповые снимки, но основное внимание уделено J-Hope и V; в N акцент сделан на Чимина и Шугу; а G представляла RM и Чонгука. И к каждой копии прилагалась случайная фотография на Polaroid.

Перейти на страницу:

Все книги серии K-POP. Главные книги о корейской культуре

EXO. Музыка с другой планеты
EXO. Музыка с другой планеты

EXO – группа с неземным талантом, которая штурмом захватила этот мир. Их запоминающиеся песни, волшебная музыка, клипы и невероятные перфомансы покорили миллионы фанатов. Такие синглы как «Growl», «Call me baby», «Monster», «Ko Ko Bop», «Universe» и «Tempo» взлетели на вершины чартов практически на всей территории планеты Земля. Каждый из студийных альбомов группы был распродан тиражом более одного миллиона копий. Перед вами первая в России история воплощения невероятной идеи музыканта и продюсера SM Entertainment Ли Сумана, стоявшего у истоков K-POP. Он решил создать две одноименные группы, которые будут продвигаться параллельно в Китае и Южной Корее: так на свет появились коллективы ЕХО-К и ЕХО-М. Их описывали так: «Новая группа, которая отныне будет лидировать на мировой музыкальной арене!» Они дебютировали в один день, в одно время, с одной песней, и это стало одним из самых необычных и долгожданных появлений за всю историю К-рор!

Эдриан Бесли

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное

Похожие книги

Песни, запрещенные в СССР
Песни, запрещенные в СССР

Книга Максима Кравчинского продолжает рассказ об исполнителях жанровой музыки. Предыдущая работа автора «Русская песня в изгнании», также вышедшая в издательстве ДЕКОМ, была посвящена судьбам артистов-эмигрантов.В новой книге М. Кравчинский повествует о людях, рискнувших в советских реалиях исполнять, сочинять и записывать на пленку произведения «неофициальной эстрады».Простые граждане страны Советов переписывали друг у друга кассеты с загадочными «одесситами» и «магаданцами», но знали подпольных исполнителей только по голосам, слагая из-за отсутствия какой бы то ни было информации невообразимые байки и легенды об их обладателях.«Интеллигенция поет блатные песни», — сказал поэт. Да что там! Члены ЦК КПСС услаждали свой слух запрещенными мелодиями на кремлевских банкетах, а московская элита собиралась послушать их на закрытых концертах.О том, как это было, и о драматичных судьбах «неизвестных» звезд рассказывает эта книга.Вы найдете информацию о том, когда в СССР появилось понятие «запрещенной музыки» и как относились к «каторжанским» песням и «рваному жанру» в царской России.Откроете для себя подлинные имена авторов «Мурки», «Бубличков», «Гоп со смыком», «Институтки» и многих других «народных» произведений.Узнаете, чем обернулось исполнение «одесских песен» перед товарищем Сталиным для Леонида Утесова, познакомитесь с трагической биографией «короля блатной песни» Аркадия Северного, чьим горячим поклонником был сам Л. И. Брежнев, а также с судьбами его коллег: легендарные «Братья Жемчужные», Александр Розенбаум, Андрей Никольский, Владимир Шандриков, Константин Беляев, Михаил Звездинский, Виктор Темнов и многие другие стали героями нового исследования.Особое место занимают рассказы о «Солженицыне в песне» — Александре Галиче и последних бунтарях советской эпохи — Александре Новикове и Никите Джигурде.Книга богато иллюстрирована уникальными фотоматериалами, большая часть из которых публикуется впервые.Первое издание книги было с исключительной теплотой встречено читателями и критикой, и разошлось за два месяца. Предлагаемое издание — второе, исправленное.К изданию прилагается подарочный диск с коллекционными записями.

Максим Эдуардович Кравчинский

Музыка
Моя жизнь. Том II
Моя жизнь. Том II

«Моя жизнь» Рихарда Вагнера является и ценным документом эпохи, и свидетельством очевидца. Внимание к мелким деталям, описание бытовых подробностей, характеристики многочисленных современников, от соседа-кузнеца или пекаря с параллельной улицы до королевских особ и величайших деятелей искусств своего времени, – это дает возможность увидеть жизнь Европы XIX века во всем ее многообразии. Но, конечно же, на передний план выступает сама фигура гениального композитора, творчество которого поистине раскололо мир надвое: на безоговорочных сторонников Вагнера и столь же безоговорочных его противников. Личность подобного гигантского масштаба неизбежно должна вызывать и у современников, и у потомков самый жгучий интерес.Новое издание мемуаров Вагнера – настоящее событие в культурной жизни России. Перевод 1911–1912 годов подвергнут новой редактуре и сверен с немецким оригиналом с максимальным исправлением всех недочетов и ошибок, а также снабжен подробным справочным аппаратом. Все это делает настоящий двухтомник интересным не только для любителей музыки, но даже для историков.

Рихард Вагнер

Музыка