Читаем Девяностые от первого лица полностью

Издательство «База»

Девяностые от первого лица

ТОМ ПЕРВЫЙ

Анатолий Осмоловский Олег Мавроматти

Дмитрий Пименов Александр Бренер Сергей Кудрявцев

автор документального проекта Светлана Баскова

Москва, 2015

© 2015, издательство «База»

Автор документального проекта: Светлана Баскова

Над проектом работали:

Ольга Данилкина,

Александра Ювженко,

Марьяна Карышева

Дизайн и верстка издания: Дмитрий Яковлев / www.jtf.ru

Содержание

Введение

2.

1.

Наступил довольно тяжелый период моей жизни: денег

Первой выставкой группы стала «Пора вставать» в «Т

Работа с образом ведь была функционалом церкви.

Одним из моих любимых жанров является комикс. Коми

Содержание

Анатолий Осмоловский

1969-1988, Москва. Детство — Чтение стихов на Арбате — Поэт-группа «Вертеп» — Левая политическая ориентация — Литературно-критическая группа «Министерство ПРО СССР» — «Терроризм и текст» (стр. 15)

1989-1991, Москва. Фестиваль «Взрыв новой волны» — Первые уличные перформансы — «ХУЙ» на Красной площади — Другие уличные перформансы 1991 года (стр. 32)

1991-1995, Москва. Знакомство с Олегом Куликом, Олегом Мавроматти и Александром Бренером — Выставка «День Знаний» и фестиваль анималистических проектов в галерее «Риджина» — «Нецезиудик» — Взаимоотношения с системой современного искусства — Участие в международных проектах при поддержке Виктора Мизиано — Галерея «В Трёхпрудном переулке» (стр. 45)

1995-1998, Москва. Школа современного искусства — «МаП-Радек» — Работа на парламентских выборах — «Против всех» -Деятельность других акционистов (стр. 65)

1999-2003, Москва. Нонспектакулярное искусство (стр. 89)

Послесловие. О природе московского радикального искусства (стр. 99)

Олег Мавроматга

1965-1985, Волгоград.

Детство — Западомания (стр. 109) — Средняя школа — Современное искусство — Панк-рок и New Wave (стр. 114) — Левые взгляды — Издание журнала — Отправка в харьковскую СПБ (стр. 120)

1985-1990, Волгоград.

Художественная группа «Танец жирафа» — Первая художественная выставка — Первый перформанс (стр. 126) — Работа на основе бренда United Colors of Benetton — Художественные выставки в Волгограде (стр. 131) — Фильм «Червь Бенеттона» — Симуляция самоубийства и побег в Москву (стр. 135)

1990-1995, Москва.

Бомжевание — Группа «Антиглимбш» (стр. 138) — Знакомство с московской арт-тусовкой (стр. 143) — Московская художественная жизнь (стр. 149) — Знакомство с Александром Бренером (стр. 153) — Проекты Марата Гельмана начала 1990-х (стр. 156) — Участие в художественных выставках — Совместные перформансы с Александром Бренером (стр. 158) -Первые эксперименты с видео (стр. 169) — Съемки фильма «Не ищите эту передачу в программе» с Дмитрием Пименовым в главной роли (стр. 172) — Экспериментальные фильмы 1990-х (стр. 181) — Проект «Мороженое искусство» (стр. 184)

1995- 1996, Москва. О природе группы «Секта абсолютной любви» — Первые выставки группы (стр. 187) — Идеология «Секты абсолютной любви» — Перформансная часть творчества группы (стр. 191) — Выставка «Божий промысел»

в ЦСИ (стр. 196) — Последние проекты «Секты абсолютной любви» (стр. 201)

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги