Дисней Уолт - мультипликатор, режиссер

Спустя некоторое время, используя собственные открытия и находки, Дисней завершает работу над своим первым мультфильмом. Он назывался «Смехограмма». Это была первая работа мультипликатора, которую он отважился предложить кинотеатрам. В своих первых опытах он несколько поосторожничал: сюжеты по-прежнему оставались рекламными, но число заказов на последующие «Смехограммы» явно превысило обычную потребность кинотеатров в рекламе. Чтобы не упускать заказы, Дисней нанимает рисовальщиков, но делает это совершенно особенным образом. Денег, чтобы им платить, у него нет. И тогда он, вспомнив о своем недавнем опыте, предлагает, в счет уплаты, научить будущих мультипликаторов всему, что умеет сам.

Мультфильмы о приключениях Алисы сразу полюбились зрителям, и студия выпускала их на протяжении четырех лет, до 1927 года. В это же время Уолтер и Юб создали еще одного анимационного героя – кролика Освальда, ставшего истинной мультипликационной звездой. Мультфильмы с участием веселого кролика также принесли студии финансовую прибыль. Однако вскоре художников постигла неудача. Выяснилось, что создатели Освальда не зарегистрировали авторские права на него, и в итоге мультфильмы с этим героем начала выпускать другая студия. Этот был горький опыт, существенно изменивший отношение Уолта Диснея к бизнесу. Впредь он стал очень осмотрительным и крайне щепетильным в вопросах интеллектуальной собственности.

Оставшись без Освальда, Уолт и Юб принялись в срочном порядке придумать другого не менее коммерчески удачного персонажа. Так в 1927 году родился на свет большеглазый и большеухий мышонок в огромных ботинках, получивший имя – Микки.

Первые два мультфильма про Микки Мауса были немыми, однако в это время появляется первое звуковое кино. Появление звука произвело революцию в кинематографе, и Дисней, просто не мог пройти мимо такого события. Он озвучил свой третий мультфильм про Микки Мауса «Пароход Уилли», в нем передавались голоса и шумы, причем главный персонаж Микки Маус говорит голосом своего создателя Уолта Диснея.

Жизнерадостный мышонок, которого Уолт и Юб наделили человеческими чертами характера, говорящий по-человечески и постоянно попадающий в комичные ситуации, стал героем киноэкрана. Вскоре авторы придумали для него подружку Мини, в нее влюбились и критики и зрители. Микки Маус принес своим создателям славу и прибыль, о которой те раньше не могли и мечтать, а в 1932 году и высшую награду кинематографии – первого Оскара.

Со временем забавный мышонок из просто сказочного персонажа превратился в культурологическое явление, став один из символов Америки, а также приобретя множество поклонников во всем мире. Был создан «Клуб Микки Мауса», Уолт и Юб выпускали газетные комиксы о его приключениях, а предприимчивый Рой организовал побочный бизнес – производство и продажу игрушек и вещей с изображением мышонка Микки и других персонажей студии. Все это приносило компании дополнительный немалый доход, а заодно служило рекламой их кинопродукции.

Теперь в The Disney Brothers Studio трудился целый штат талантливых аниматоров. В это время появляется ряд других популярных персонажей – утенок Дональд Дак, собаки Плуто и Гуфи. Студия начинает выпускть цикл мультфильмов «Наивные симфонии», также снискавших любовь зрителей. В 1933 году Уолт Дисней выпустил первый цветной мультфильм «Три поросенка». История о трудолюбивом и терпеливом поросенке очень подбодрила американскую нацию, переживавшую тогда самые тяжелые годы Великой депрессии.

Примерно тогда же выяснилось, что его персонажи могут стать источником дополнительного дохода. Однажды некий бизнесмен из Нью-Йорка предложил Диснею $300 за то, чтобы изображения Микки-Мауса появились на авторучках. Уолт Дисней как раз нуждался в деньгах, так что охотно дал свое согласие на тиражирование образа мышонка. Это был исторический день – герой Дисней отделился от своего создателя и стал работать на него сам по себе.

А тем временем ряды новых героев множились. Появилась группа странных пингвинов, за бестолковым и забавным псом Гуфи последовал трогательный Плуто, осторожный, опасливый и все же попадающий из одной неприятности в другую.

Затем на экране промелькнула смешная парочка – Черепаха и Заяц. Фантазия художника была неисчерпаема. Каждый новый герой обладал новым характером, нравом, повадками и попадал в бесчисленные приключениям. Блестящая изобретательность неизменно сопровождалась исключительным мастерством и выразительностью рисунка, а остроумные комические трюки, тщательно продуманные и разработанные, веселили зрителей до слез. Их непосредственность, простодушие, беззлобность радуют взрослых и детей, людей разных наций и общественного положения, приверженцев разных взглядов и убеждений. В 1935 году Лига Наций объявила фильмы Диснея международным символом доброй воли, а его самого наградила медалью.