Читаем Дресс-код. Голая правда о моде полностью

Старику 85 лет[4], и более 50 из них Каннингем проработал модным фотографом. Он до сих пор колесит по улицам на древнем велосипеде с фотокамерой через плечо. То и дело бросается наперерез потоку машин, даже не надев шлем. Его основная цель – фотографировать одежду, в которой ходят люди. Каннингем – непременный гость недель моды в Нью-Йорке и Париже, в его объективе появлялись почти все звезды шоу-бизнеса и мира моды за последние полвека – при условии, что они были хорошо одеты. Каждый, кто хоть как-то причастен к гламуру, знает Билла Каннингема. «Мы одеваемся для Билла», – любит говорить редактор Vogue Анна Винтур. Сам Билл уверен, что мода – это то, что он видит на улицах во время своих велопрогулок. Он адресует моду самим людям и жизни, которую они проживают здесь и сейчас. Мода рождается не в эскизах дизайнеров и не на подиуме. Мода становится модой не потому, что какие-то красивые и известные люди надели определенную вещь. Каннингем считает, что каждый из нас создает и использует моду по дороге на работу, встречаясь с друзьями на вечеринке или отдыхая на газоне в парке. Мода – это часть жизни, она возникает в тот момент, когда мы ее проживаем.

Именно поэтому Каннингем исследует город вдоль и поперек с утра и до вечера. Если в Нью-Йорке наступила ранняя весна, Каннингем отснимет серию фотографий с первыми летними платьями и покажет, как их носят в этом году. Если внезапно ударил мороз, он приглядится к тому, как люди повязывают шарфы и справляются со слякотью и снегом. Ему может прийти в голову сравнить, как носят высокий и низкий каблук в Нью-Йорке и Париже или проанализировать камуфляжную расцветку и аксессуары в армейском стиле как признак творческого кризиса у дизайнеров. А затем он обнаружит, что в моду вошли шапки в виде голов животных, и поделится также своими мыслями на тему того, что мужчины одеваются в цветную одежду, а женщины выбирают черное. (Вывод: мужчины стали сексуальным объектом для женщин). «Потрясающе!» – восклицает Каннингем, что бы ни случилось.


И всё же, почему людей выставляют рабами моды, а фэшн-индустрию называют диктатурой? Одна из причин заключается в степени осознанности. На уровне индивида выбор одежды – достаточно безотчетное действие. Формирование личности является первоочередным проектом человека, но это не означает, что он работает над ним совершенно сознательно. А вот модная индустрия полностью осознанна. Она намеренно производит то, что люди хотят иметь – или то, что она планирует им навязать. На службе у нее состоят специальные шпионы – предсказатели трендов вроде Ли Эделькорт, которые заранее сообщают о приближении моды на кроликов. В этой области работают профессиональные дизайнеры, которые тщательно выполняют свою задачу. А также рекламщики, знающие, как продать товар. Модная сфера осознаёт свою задачу в гораздо большей степени. Люди могут поступать непреднамеренно, но за действиями индустрии всегда скрывается расчет. И так должно быть. Иначе никакой моды не было бы.

Датский исследователь Бьёрн Ширмер объясняет это следующим образом: «По-моему, это не мы решаем следовать моде. В тот день, когда люди станут свободно выбирать себе одежду, не стремясь кому-то подражать, влиянию моды на общество придет конец»84. Мода будет оставаться модой, пока существует дисбаланс между степенью осознанности у индустрии и человека.

Даже Анна Пьяджи, которая зарабатывала себе на хлеб анализом и предсказанием трендов, не знала, почему она выглядит так, а не иначе. По крайней мере она никогда не говорила об этом вслух. «Ах, подумаешь, – сказала она, разом обесценив часы, потраченные на создание образа. – Это всего лишь одежда. Я обожаю одежду. Я много чего обожаю. Но, может быть, это только уловка, способ запутать вас – скрыть, кто я есть на самом деле»85.

В самом низу толстой пачки фотографий, на которых Анна Пьяджи изображена в очках, как у Элтона Джона, или с сумкой с принтом Микки Мауса, журналист газеты The Observer обнаружил снимок женщины в простой твидовой юбке и кардигане. Сидевшая рядом Анна Пьяджи коротко заметила, что это фото было сделано в Англии в 1950-х. Повисла тишина. Перед ними лежал снимок Пьяджи в образе нормального человека. Журналист не осмелился сказать этого вслух, но наверняка подумал: «Что же, черт побери, с ней случилось?» Как вышло, что скромная дама превратилась в синеволосое существо, которое сидит рядом с ним сейчас?86

Скорее всего, мода как язык общения и средство выражения индивидуальности не может дать ответа на этот вопрос.

Вероятно, ответ заключается в еще одной функции моды – в ее способности создавать дымовую завесу.

2. Почему мода – противоположность смерти

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее