Читаем Электро Утопия - мистики и художники в киберпространстве полностью

Вводная информация. Infant Terrible живет в Берлине, там же и показывает свое искусство. Когда-то Infant жил в Челябинске, покинул наш любимый Урал четыре года назад. Теперь учится в в берлинском Институте Интерактивной Коммуникации. Зарабатывает на жизнь совсем не художественным способом. В этом месяце ему исполнилось 20 лет.

Сегодня этот очень молодой new media artist работает ярче и продуктивнее остальных.

Teterin: Ты так постепенно стал media artist'ом или был какой то толчок, импульс?

Infant Terrible: Ну я приехал сюда из Челябинска и до момента приезда фактически ни разу не держал в руках мобильного телефона. Меня так завораживало все что связано с техническим прогрессом с первого дня...

Teterin: Что, мобильный телефон так подействовал? Или что то другое все же?

Infant Terrible: Когда писали первое сочинение в школе, я написал что для меня мир технического прогресса -- как Лас Вегас -- город с горящими огнями, светомузыкой, полной свободой, кучей впечатлений. Учительница это почитала, и сказала что я настоящий медиа-художник. И за одно объяснила мне что это такое :-)

Teterin: В школе? в Париже? Они там знают, что такое медиа искусство?

Infant Terrible: Да, в школе, в Париже моя учительница по "родному языку" (т.е. французскому) знала, что такое медиа-искусство. Она сказала мне, что я могу быть поэтом нового поколения, и еще медиа-художником, потому что медиа-мир меня очень впечатляет. Она кстати мне и показала журнал где была статься про Стеларка. Но он мне сразу не понравился :-) Я решил что буду медиахудожником, но не таким.

Примечание: Стеларк -- современный австралийский медиа-художник, устраивающий экстремальные опыты над своим телом в художественных целях. Здесь и публичные хирургические операции, и хитроумная видео-гастроскопия, и "лягушкоподобные" воздействия на собственные мышцы мощными электроимпульсами, посылаемыми через интернет. В 1973 году Стеларк зашил себе глаза и рот на неделю, и в таком виде сидел на выставке, сосредоточившись на своем внутреннем мире. Он проглатывал микрокамеры и снимал фильмы про свой желудок. Подвешивал себя за кожу на крючки. Стремясь превратиться в настоящего киборга, Стеларк окружил себя поистине фантасмагорическим оборудованием, и во время его выступлений никогда не было недостатка в зрителях...

Teterin: Стеларк маниакальный. Недостаточно романтичен? Слишком body-ален?

Infant Terrible: Он, не знаю как сказать... Я хочу чтобы мое искусство оставляло светлое впечатление, а его искусство оставляет скорее наоборот несветлое впечатление. Я вижу мир электронной коммуникации так, что у меня сердце захватывает от полноты впечатлений и я хочу чтобы люди которые уже привыкли к этому миру посмотрели на него как я.

Teterin: Но -- ты не публикуешь в сети отчетов о своих инсталляциях, не заботишься о документировании и архивировании своих успехов...

Infant Terrible: Ну да -- я же занимаюсь коммуникацией... Не успеваю... Коммуницировать надо со мной тогда когда я зову людей на определенное мероприятие.

Teterin: Сколько приходит зрителей на мероприятие -- пятьдесят человек? сто?

Infant Terrible: Ну обычно в галерею набивается человек 40-50. Если мероприятие повторяется 2-3 дня подряд, то каждый день столько людей. На самом первом мероприятии только было примерно 20 человек :-)

Teterin: А почему ты предпочитаешь Берлин, чтобы проводить здесь свои акции? Раньше-то ты в Германии не учился, но приезжал, чтобы устраивать свои инсталляции.

Infant Terrible: Потому что в Берлине есть одна галерея новая, где сказали что я могу приходить с любым мероприятием. А в Париже было 3 инсталляции, но там я долго искал галерею, приходилось ждать когда она освободится и самому платить за рекламу.

Teterin: Давай расскажи о ней. Какие они, галереи, которые могут поддержать молодых медиахудожников? Что в них особенного, чем они отличаются? Делись опытом!

Infant Terrible: Ну это молодая галерея "Artland Gallery Berlin", которая недавно открылась. Владельцы -- два молодых человека, которые продают какие-то услуги. Галерею открыли скорее ради шутки и им некогда заботиться о том чем ее наполнить. Хотя им приятно что она у них есть. Я устраиваю там минимум одно мероприятие в месяц, а то и до 4, и они рады что я делаю все сам.

Я составляю план что мне надо из техники и прицениваюсь сколько стоит то что надо "испортить" -- т.е. купить. А то, что можно попользовать 1 раз, мы стараемся взять напрокат. У этих людей есть свой менеджер (женщина), она для меня пишет нескольким фирмам, которые выпускают такую технику, чтобы дали напрокат. И почти всегда находит кого-то, кто даст на 3 дня мониторы/микрофоны и все такое. А на провода, фанеру и другую фигню они деньги дают. И рекламное место в газетах они уже купили и оно у них постоянное -- я же регулярно что-то делаю. Они просто подают туда текст каждый раз о том что будет на этот раз.

Teterin: Ты представляешь себе что такое профессиональный медиахудожник? Есть ли возможности по твоему мнению жить на деньги зарабатываемые только медиа артом?

Infant Terrible: Я не знаю.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Homo ludens
Homo ludens

Сборник посвящен Зиновию Паперному (1919–1996), известному литературоведу, автору популярных книг о В. Маяковском, А. Чехове, М. Светлове. Литературной Москве 1950-70-х годов он был известен скорее как автор пародий, сатирических стихов и песен, распространяемых в самиздате. Уникальное чувство юмора делало Паперного желанным гостем дружеских застолий, где его точные и язвительные остроты создавали атмосферу свободомыслия. Это же чувство юмора в конце концов привело к конфликту с властью, он был исключен из партии, и ему грозило увольнение с работы, к счастью, не состоявшееся – эта история подробно рассказана в комментариях его сына. В книгу включены воспоминания о Зиновии Паперном, его собственные мемуары и пародии, а также его послания и посвящения друзьям. Среди героев книги, друзей и знакомых З. Паперного, – И. Андроников, К. Чуковский, С. Маршак, Ю. Любимов, Л. Утесов, А. Райкин и многие другие.

Зиновий Самойлович Паперный , Йохан Хейзинга , Коллектив авторов , пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ

Биографии и Мемуары / Культурология / Философия / Образование и наука / Документальное
Что такое «собственность»?
Что такое «собственность»?

Книга, предлагаемая вниманию читателя, содержит важнейшие работы французского философа, основоположника теории анархизма Пьера Жозефа Прудона (1809–1865): «Что такое собственность? Или Исследование о принципе права и власти» и «Бедность как экономический принцип». В них наиболее полно воплощена идея Прудона об идеальном обществе, основанном на «синтезе общности и собственности», которое он именует обществом свободы. Ее составляющие – равенство (условий) и власть закона (но не власть чьей–либо воли). В книгу вошло также посмертно опубликованное сочинение Прудона «Порнократия, или Женщины в настоящее время» – социологический этюд о роли женщины в современном обществе, ее значении в истории развития человечества. Эти работ Прудона не издавались в нашей стране около ста лет.В качестве приложения в книгу помещены письмо К. Маркса И.Б. Швейцеру «О Прудоне» и очерк о нем известного экономиста, историка и социолога М.И. Туган–Барановского, а также выдержки из сочинений Ш.О. Сен–Бёва «Прудон, его жизнь и переписка» и С. — Р. Тайлландье «Прудон и Карл Грюн».Издание снабжено комментариями, указателем имен (в fb2 удалён в силу физической бессмысленности). Предназначено для всех, кто интересуется философией, этикой, социологией.

Пьер Жозеф Прудон

Философия / Образование и наука