Молодые таланты, превратившие фотографию в один из видов современного искусства, пришли в профессию, когда в творчестве и в быту уже восторжествовала цифровая фотография. Они создают работы, исследующие проникновение новых технологий в аналоговый по своим исходным предпосылкам дискурс фотографии как современного искусства. Эти фотографы, представители поколения цифровой эпохи, почти все экспериментируют на самых разных платформах. Для них музейное пространство – лишь один из множества контекстов, где можно экспонировать свои работы; существуют также онлайн-форматы, традиционное и электронное книгоиздание. Фотохудожники молодого поколения отличаются откровенным агностицизмом в своих представлениях о разнице между «высокой» и «низкой» культурой, однако с большим тщанием выверяют подходы к языку фотографии в разных контекстах, сознавая, что в каждом из этих контекстов взаимоотношения со зрителем нужно выстраивать по-иному. С помощью своих фотографий Лукас Блалок (род. 1978) [241]
умело направляет стандартные визуальные установки цветовой фотографии и обработки на непрерывную траекторию современной художественной фотографии. Работы Блалока можно интерпретировать как дань непреходящей способности фотографии придавать зримым предметам визуальный смысл и значение, но в то же время его произведения содержат в себе критику этого представления. В его работах в историю, прежде всего американскую, классической художественной фотографии, равно как и в историю обращения к стилистике бытовой фотографии, привносится язык Фотошопа. Работая в цифровую эпоху, Блалок искусно возрождает фотографические условности модернизма.242
КЕЙТ СТИЧИВ. Авто, автоматика, безопасность, безопасный, диаметр, доводка, досада, красный, лента, ловля, ловушка, медь, металл, огонь, ожог, пламя, плотный, подход, полоса, приложения, путаница, рак, рама, труба. 2012В том, как современные фотохудожники, например Сэм Фоллс (род. 1984) и Джошуа Ситарелла (род. 1987), работают с наслоением изображений, есть нечто почти барочное. Сочетая живописные приемы Photoshop, условности аналоговой фотографии, физическое создание и конструирование изображения, фотографы демонстрируют, как сильно современная фототехника позволяет доработать изображение. Кейт Стичив (род. 1979) [242]
разработала для своих музейных инсталляций уникальную технику – сочетание фотографии с элементами скульптуры. Комбинируя визуальные элементы бытовой фотографии – например, изображения коммерческой продукции, которым она с помощью Photoshop придает гротескные формы, – с дешевыми скульптурными элементами, которые произведены коммерчески-промышленным способом, Стичив в своих проектах проводит параллель между скульптурой и фотографией: обе являются как физическими объектами, так и культурными кодами. Серия «объектов-изображений» [243] Арти Фирканта (род. 1986) переводит динамизм и эстетику цифровых фото- и графических инструментов в соблазнительные, но обескураживающие произведения на стенах музеев. Провокационность его подхода заключается в том, что из визуального языка нашей привязанной к дисплеям повседневной жизни он создает монументальные формальные объекты. Энн де Фриз (род. 1977) [244] использует фотографию, скульптуру и новые современные техники. Он блистательно сочетает модернистские условности, принятые в скульптуре и инсталляции, с визуальными мотивами, отсылающими к рекламе и любительской фотографии. В его работах современная визуальная культура сводится к переживаниям, основанным на философски-абстрактном восприятии технологий.243
АРТИ ФИРКАНТ. Объекты-изображения. 2011«Объекты-изображения» Фирканта носят гибридный характер. Он берет гуляющие по Сети снимки, на которых представлены его выставки в музеях, и обрабатывает их в Фотошопе, чтобы создать новые изображения, которые не столько происходят из оригинальных источников, сколько основываются на них.
Фотографы, имена которых были упомянуты в конце этой главы, достойны завершить собой книгу: они призывают нас всматриваться в чудеса жизни, видеть красоту и волшебство, которые еще предстоит открыть для себя фотографии. Непреходящая способность фотографии абстрагировать наш опыт и придавать ему особую форму постоянно переосмысляется и возрождается, как через отсылки к традициям аналоговой фотографии, так и через использование цифровой. В эпоху, когда у нас появилась возможность получать, скачивать и распространять, равно как и снабжать тегами, пролистывать и редактировать фотографические изображения, мы куда лучше и профессиональнее, чем раньше, овладели языком фотографии, мы отчетливее понимаем, что фотография – отнюдь не инструмент для создания беспристрастных однозначных образов, заключенных в рамку моментов реального времени.
244
ЭНН ДЕ ФРИЗ. Шаги вспять. 2011