Фотосъёмка движения

Во время репетиции нужно постараться запомнить по возможности все кульминационные моменты представления (особенно в драматических спектаклях) на случай, если понадобится воспроизвести их во время самого представления. Немного потраченного времени и терпения восполняются заведомой гарантией успеха. Если сначала во время репетиции фотографа ждут определенные неожиданности, то уже во второй раз он будет полностью подготовлен к съемке. Урок извлекается совершенно очевидный: если фотограф посетил одну-две репетиции или даже одно представление, он может ответить на любой вопрос о съемке кульминационных моментов и, естественно, он сможет создать наиболее интересные снимки. Надо только при атом пользоваться записной книжкой, куда заносится своеобразная памятка о наиболее впечатляющих моментах или наиболее фотогеничных. В нее также заносится приблизительное направление движения актеров с тем, чтобы быть в состоянии поймать наиболее эффектный момент и, главное, быть готовым к нему.

Когда съемка производится из зала, необходимо помнить, что первый ряд кресел находится на более низком уровне, чем актеры. Кажется удивительным, что когда зрители смотрят представление из зала, то все им кажется абсолютно нормальным. Но если наблюдать представление с точки зрения профессионального фотографа, то данный угол съемки окажется просто ужасным. Несмотря на то, что все фотографии выглядят вроде бы одинаково, этот угол съемки создает для актеров очень невыгодное изображение, как будто камера направлена в их ноздри. Может быть и так, что освещенность и ограниченные возможности оборудования заставят снимать представление, находясь очень близко к сцене. Но тем не менее здесь может выручить обычный телеобъектив, который позволит отступить от сцены на расстояние до половины длины зала и потому улучшить качество снимка.

Балет

В то время как музыкальные представления или просто мюзиклы являются довольно несложным объектом для съемок, съемки балета требуют более серьезного и обдуманного подхода. И, конечно, опыта. Все, что было сказано ранее о съемках в помещении, остается в силе. Особенно это касается того момента, когда речь шла о предварительном посещении репетиции или самого представления. Снимая балет, необходимо посетить спектакль по меньшей мере один раз перед тем, как начинать съемку.

Балет по своей природе есть само воплощение движения. Обычно фотограф сталкивается сразу же с одной из главных проблем: на сцене движется множество балерин, и все они движутся в различных направлениях, или когда танцор резким движением поднимает вверх свою партнершу.

Особо важную роль при съемках балета играют освещенность и выдержка. Поэтому следует вспомнить несколько уроков, о которых говорилось в предыдущих главах. Если освещенность хорошая и выдержка достаточно короткая, высокочувствительная пленка сделает свое дело. Но, к сожалению, в жизни такую ситуацию трудно встретить.

Многие сцены популярных балетов танцуют при слабом, мягком освещении, при так называемом «лунном» свете и т. д. Очевидно, что балет лучше всего снимается с применением импрессионистских трюков или с помощью эффекта размыва изображения. По каждый раз проделывать одно и то же практически невозможно. Для того чтобы остановить нужное мгновение в движении, надо иметь быстрый глаз и твердую руку. И также надо помнить, что у каждого движения есть свой конец, когда оно пусть временно и на миг, но прекращается. В балете характерным примером в пользу сказанного аргумента является конец па-де-де или конец танца с поддержкой, который очень фотогеничен. Если обратить пристальное внимание только на голову одной из балерин, особенно тогда, когда их много на сцене одновременно, то можно заметить, что много раз голова закрывается движением руки, что неизбежно испортит снимок.

Другим жизненно важным моментом является правильная установка экспозиций, чего не всегда можно добиться, особенно когда используются привезенные с собой искусственные источники освещения. Никогда нельзя верит экспонометрам, определяющим освещенность через объектив камеры, как и автоматическим камерам. Единственно правильным методом будет выйти прямо на сцену, встать спиной к камере и, пользуясь экспонометром типа «Инверкон», измерить освещенность. Можно также использовать и обычный градуированный экспонометр, но его надо подносить близко к танцорам.

Существует только один по-настоящему фотогеничный угол съемки балета, добиться которого мало кому удавалось. Это вид как бы птичьим глазом с высоты полета мухи. Объектив направлен практически вертикально вниз и запечатлевает все узоры движений актеров и их костюмов. Остается только посоветовать использовать наиболее возможную короткую выдержку и увеличить с помощью диафрагмы глубину резко изображаемого пространства.

Цирк