К тому же практика является закрепощением или раскрепощением только тогда, когда она обязательна и нет выбора, следовать ей или нет. Например, каблуки закрепощают женщину, когда являются частью обязательного дресс-кода: женщине говорят, что на работу в банк можно ходить только на каблуках и в юбке. Или, вспомним, недавний скандал на Каннском фестивале, на который не пустили нескольких дам, потому что их туфли были на плоской подошве. Было целое разбирательство по этому вопросу, выяснилось, что у одной из гостей фестиваля были медицинские противопоказания к ношению каблуков, но встречавшие гостей представители охраны сочли отсутствие каблуков несоответствием дресс-коду и отказали во входе на мероприятие. В таких вот случаях, когда у человека нет выбора и его заставляют, принуждают делать то, что ему противоестественно и вредно, или даже опасно, можно говорить о социальном насилии и закрепощении. Но когда мы говорим о танцах на каблуках как о хобби или профессии, данные категории здесь неприменимы.
Другое дело, что не всем подобная танцевальная эстетика может нравиться, в частности речь идет о направлениях, в которых мужчины танцуют на каблуках. Но если у этих направлений есть своя публика, аудитория, которой они нравятся, то каблуки здесь выступают не символом закрепощения/раскрепощения, а инструментом самовыражения тела, хоть женского, хоть мужского.
Впрочем, нельзя не учитывать то, что каблуки в женских танцах не используются в отрыве от контекста, который задан массовой культурой. Вспомним жанр пин-ап плакатов, которые в первой половине ХХ века с развитием технологий массового тиражирования буквально захватили западный мир. Они предоставили возможность рисовать/снимать и печатать постеры с известными тогда актрисами и манекенщицами. Главные героини пин-ап плакатов красиво позируют, стоя на каблуках, которые визуально приподнимают их на носочки, и таким образом подчеркивают бёдра, оттеняя талию, ведь силуэт женского тела на каблуках выглядит для мужчин более привлекательным.
Жанр таких плакатов восходит к театральным афишам кабаре. К слову, Анри Тулуз-Лотрек рисовал такие афишы для Moulin Rouge. Позднее афиши с изображением танцовщиц переродились в жанр календарей и мужского глянца с позирующими для него девушками-моделями. И в первом, и во втором случае главным зрителем таких плакатов выступал мужчина, а значит изображение женщины на нем должно было быть максимально привлекательным.
Модели на каблуках выглядят привлекательнее, поскольку в таком обуви женщине приходится сильнее раскачивать бедрами, что делает ее походку более соблазнительной и привлекательной в глазах мужчины. Поэтому иконические героини постеров, а затем глянца, призванного приковывать взгляд мужчин, всегда изображаются на каблуках.
Это одна из причин, по которой в массовой культуре каблук стал символом женского соблазна, а умение женщины ходить на каблуках — символом соблазняющей женственности. Об этом стоит помнить, рассуждая о танцах на каблуках, но все же не считать центральным элементом данного направления. Ведь в данном случае речь идёт, скорее, об игровом элементе танца, а, как известно, танец сам по себе — это одна из форм игры в культуре.
Истоки негативных представлений и стереотипов о танцах на каблуках
В нашем обществе существуют предубеждения к таким направлениям, как стрип-пластика, pole dance, frame up. Хотя они являются спортивными направлениями танцев и по этим направлениям существуют международные федерации наряду с бальными танцами, которые на определенном этапе едва не стали Олимпийским видом спорта.
В то же время предубеждения по поводу современной стрип-пластики связаны с тем, что их ассоциируют в первую очередь с танцевальными номерами в кабаре, которые возникли и получили распространение в конце ХIX-начале ХХ веков. Это одна из версий появления стереотипа.
Для европейской христианской культуры изначально откровенные танцы являются табуированными, что связано с одним из центральных библейских сюжетов, который повествует о трагической гибели Иоанна Предтечи, крестившего Иисуса Христа в реке Иордан. Ему отсекли голову по приказу царя Ирода Антипы из-за козней иудейской царевны Иродиады. Случилось это после того, как её дочь Саломея станцевала для Ирода некий соблазнительный танец и попросила в награду за него принести голову Иоанна Крестителя. Это один из текстов христианской культуры, в котором мы видим упоминание сильнейшего последствия соблазнительного женского танца. С тех пор танец считается греховным актом: не сам по себе, а как инструмент, который способный привести к трагедии, в случае если будет использован в качестве орудия соблазна. При этом во многом танец за два тысячелетия, минувших с тех пор, демонизировался ещё больше, а вместе с ним демонизировались и танцующие женщины.