ПОД НЕБОМ МИРНЫМ И СУРОВЫМ...
Владимир Сысоев
ПОД НЕБОМ МИРНЫМ И СУРОВЫМ...
Виктор Иванович Иванов относится к особому типу социальных художников, профессиональная работа которых неотделима от служения народным интересам и целям. Соавторами высших завоеваний мастера выступали демократические идеалы и нравственные требования эпохи, энергия коллективных шагов и действий народа. Кровная связь с общественной жизнью, родной и близкой культурной средой удесятеряла его силы, указывала путь к подлинному новаторству в области содержания и языка современной живописи. Встречи с его произведениями ожидаешь с нетерпением, заранее зная, что в них будут подняты важные темы, поставлены серьёзные вопросы, найдены самобытные, единственно возможные формы выражения.
Недавно Виктор Иванович отметил своё восьмидесятилетие, присутствовал на открытии в Рязани картинной галереи, где отныне хранится и показывается велеколепное собрание его живописных и графических работ, подаренных городу. Те, кто предвкушал увидеть на её стенах нечто прекрасное и необычное, не обманулись в своих ожиданиях, получили истинное удовольствие от царившей на двух этажах старинного особняка атмосферы живой искренности, душевной правды и чистоты. Знакомство с экспозицией вселяло светлое чувство жизни, укрепляло веру в творческий разум и бессмертную душу родного народа, рождало уверенность в том, что на рязанской земле возник новый оазис подлинной красоты и духовности.
Выбор места для создания музея имел веские основания. В часе езды от него расположено село Исада, в котором много лет живет и работает сам В. Иванов. Рядом находится "умирающая" деревня Рясы, где некогда стоял дом его мамы и бабушки. Школьником он приезжал сюда на летние каникулы, здесь делал первые робкие шаги в рисовании с натуры. И хотя по рождению он москвич, в этих краях он обретет малую Родину, ту национально-этическую почву, без которой самое изощренное мастерство лишается стержня, превращается в разновидность оформительского ремесла. Начальный период творчества, связанный с созданием ряда заказных работ, породил в нем горькое разочарование, ощущение творческого тупика. На собственном опыте он убедился: официозные темы, готовые выводы, чужие идеи не дают пищи для серьёзной душевной работы, формализуют и обезличивают творческую деятельность. Оказавшись на распутье, художник в 1958 году принимает важное для себя решение: уехать на родину своей матери под Рязань. Навсегда связав свою судьбу с живым бытиём человека земли, он, подобно легендарному Антею, станет сильнее, увереннее, познает радость "художнического освобождения", но, главное, найдет все необходимое для содержательного изображения и самостоятельного понимания жизни.
Погружаясь в изучение естественной природной среды, вглядываясь в лица крестьян, живущих простой, естественной жизнью, неистово работая с натуры, художник забывал обо всем на свете. На первых порах он старался не задаваться вопросами "зачем", "для чего", и лишь безотчетно откликался на творческие импульсы, исходившие из мира наглядных ценностей, прекрасных вещей и явлений. Композиционные замыслы стали появляться позже, как обобщающий вывод из накопившихся жизненных наблюдений. Среди дивной природы рядом с крестьянским домом громче звучал голос сокровенного бытия. С глаз словно спала пелена, затемнявшая высшую Правду о Человеке и его Предназначении, мешавшая в столичной суете почувствовать истинные стремления и потребности народной среды, русской национальной души. Ему открывается всеобщее значение отдельного факта, единичного мгновения, идеальная, типическая красота народных характеров, в хоровых композициях соединенных: единством воли, переживаний, общностью коллективных интересов и целей. "Жизнь вообще, — по словам художника, — а на селе тем более, без чувства общности, коллектива, артельности, немыслима. Отсутствие этого чувства — губительный признак".