Георгий Юматов

Сценарист избегает авторских комментариев, ремарок-ярлыков. Как отнестись к Хромову, каждый зритель решает для себя сам. И здесь актер вправе ему помочь. Несомненно, Юматову было бы легче сыграть здесь этакого разрываемого противоречиями героя. Однако он не торопит зрителя с выводами. В его трактовке кульминация фильма наступает, когда Хромов и журналист Сироткин, решивший разоблачить его, остаются при пятидесятиградусном морозе в снежной пустыне. Глохнет мотор машины… Двое против белого безмолвия. В данной ситуации есть что-то от Джека Лондона, только трактовка Юматова иная – поединок здесь не столько с природой и уж никак не поединок двух героев – хотя в сценарии, в первую очередь, было заложено именно это. Самое главное – то, что происходит внутри самого Хромова. Актер впервые резко и остро выплескивает наружу противоречия его характера. В итоге настоящий Хромов побеждает мнимого Хромова. Зритель уверен: впредь в нем восторжествует абсолютная честность и принципиальность, и помогает герою разобраться в этом его исполнитель. Юматов убежден, что человек не должен идти даже на самый мелкий компромисс с собственной совестью, пусть и не по своей вине. Утверждение правды времени, стремление разобраться в сложностях жизни и найти пути к их преодолению для Юматова-актера первостепенны…

Так как в силу своего характера актер тяготел к героическим ролям, в его послужном списке немало военных образов. В таких картинах он как бы заново переживал то, что испытывал в молодости. Так, на восемнадцатом году мирной жизни к Георгию Юматову снова вернулась война… Он вновь с готовностью шел в атаку и вновь на нем была обожженная тельняшка… Море, как родной дом, стояло за спиной. И вновь некуда было отступать, нужно было «держать» Севастопольскую оборону. В фильме «Трое суток после бессмертия», основанном на документальном материале, Юматов играл фактически самого себя – простого русского моряка – защитника и героя, тем самым как бы возвращаясь к своим актерским истокам. И снова перед нами была размашистая, сочная «типажность» бывшего моряка, так привычно эксплуатировавшаяся в начале творческого пути актера.

«На моем счету несколько десятков характерных ролей, сыгранных в кинематографе, – рассказывал в интервью 1960-х Георгий Юматов. – Начиная с весны сорок пятого года, когда я впервые появился в коридорах «Мосфильма» и мне предложили крохотную роль в фильме «Весна» режиссера Александрова. Потом были и другие роли. Но самыми любимыми из всех этих ролей у меня остаются: боевой комсомолец первых лет власти Советов Степан Барабаш в картине «Они были первыми», Кирилл в «Очередном рейсе» и Венька Малышев в «Жестокости».

Надо сказать, что мне начала грозить опасность окостенения в рамках амплуа постоянного «рубахи-парня» с буйным темпераментом и размахом «натуры». Однако сейчас режиссер студии «Ленфильм» Никита Курихин предложил мне роль совсем иного плана в фильме «Не забудь… станция Луговая» по сценарию И. Ольшанского и Н. Рудневой. Это образ нашего современника, человека средних лет, в вагоне поезда дальнего следования вспоминающего свою жизнь, первую любовь, трагические события Великой Отечественной войны, активным участником которых он был. За всем этим рисуется человек, богатый эмоционально и интеллектуально, тонкий по своей духовной сущности».

Мы видим из этого разговора, как важно актеру Юматову «не окостенеть в рамках амплуа постоянного «рубахи-парня», что ему блестяще и удалось. Пропустим здесь несколько вполне достойных, запоминающихся киноработ актера. О них позже.

Речь пойдет о фильме режиссера Геннадия Полоки «Один из нас», в котором Георгий Юматов, по словам режиссера, сыграл еще одну свою любимую роль. Здесь он предстает в образе бывшего кавалериста, привлеченного советской разведкой к сотрудничеству с немцами, чтобы выдать себя за хитроватого, упрямого, но «своего» агента.

И Юматов мастерски демонстрирует свою богатую актерскую палитру. Он – то небрежен, то собран, то явно переигрывает «славянскую душу» и русский характер, то предельно искренен…

По жанру это детектив и в то же время еще и пародия на шпионские ленты – в нем и исторически достоверные приметы сорок первого года, последних его мирных месяцев, и азарт, риск, осторожность «операции».

Юматов играет с удовольствием, даже озорством, и в этом подходе заложен успех роли. Чаще на экране разведчики – ребята с «железными нервами», заранее уверенные в успехе дела. Юматов же здесь – обыкновенный парень, просто «один из нас», этакий «Иванушка-дурачок». Как любит говорить об этом образе режиссер-постановщик Геннадий Полока, «герой Юматова обладает природной наблюдательностью, находчивостью и умением быть самим собой в самых, казалось бы, непростых житейских и событийных ситуациях – с начальством, с врагами, с друзьями».

Следующая работа в кино принесла актеру поистине легендарную известность. Как нетрудно догадаться, это был фильм Владимира Рогового «Офицеры». Вот какой репортаж со съемок этого фильма был опубликован в журнале «Советский экран» за 1971 год: