Кроме вопроса, может ли персонаж входить в две категории, очень часто меня спрашивают, может ли антагонист превратиться в отражение, если в финале оказывается, что он не такой уж плохой. Ответ: не может, потому что такой ход сбивает с толку, суть этих функций — облегчить процесс написания и заострить внимание на персонажах так, чтобы они эффективно выполнили свою задачу. Если же вы начнете думать о перестановках внутри категорий, это повредит ясности и цельности концепции. Что бы ни делали герои в третьем акте, их категории не меняются, так как они уже сделали свое дело. И поскольку категории важны для того, чтобы показать развитие образа героя и темы (о чем подробнее см. главу 4), необходимо, чтобы каждый персонаж принадлежал только к одной из них.
Когда зритель смотрит фильм, он подсознательно задается вопросами: «За кого я болею и чего он хочет?» (герой и его цель), «Кто против него?» (антагонист), «Кто хочет помочь?» (отражение) и «В кого он влюбится?» (предмет любви). Цель этих четырех категорий — помочь создать и представить зрителю персонажей, отвечающих на эти вопросы.
6. Можно иметь более одного персонажа в любой категории.
В бадди-муви, или «приятельских фильмах» («Смертельное оружие», «Пока не сыграл в ящик») и романтических комедиях («Между небом и землей», «Немножко беременна»), противопоставленные друг другу герои — обычное дело. В этих примерах мы сопереживаем обоим, каждый обладает внешней мотивацией, и их цели движут сюжетом.Аналогично, в фильме «Молчание ягнят» два антагониста, в фильме «Монстры против пришельцев» два персонажа-отражения, а в фильмах «Пока ты спал», «Продавщица» и «Простые сложности» два романтических персонажа.
«Большое разочарование», «Американские граффити», «Столкновение», «Траффик» и «День святого Валентина» — истории, где главных героев несколько. И, конечно, большое количество главных героев — отличительная черта многих телесериалов: «Американская семейка», «Анатомия Грея», «Безумцы» и многие другие.
Тем, кто всерьез подумывает писать сценарий с множеством главных героев, я настоятельно советую
Второстепенные персонажи
К
Пусть ваши второстепенные персонажи выполняют как можно больше перечисленных выше функций и будут максимально выразительными, необычными и волнующими. Однако используйте их исключительно с оглядкой на внешнюю мотивацию главного героя. Не стоит перегружать сценарий множеством бессловесных персонажей, которые только усложнят сюжет.
Никогда на моей памяти не было такого, чтобы сценарий с потрясающими главными героями отвергли из-за неубедительных второстепенных персонажей. Сделайте центральных персонажей максимально эффективными и затем добавьте столько второстепенных, сколько нужно, это и будет хорошей работой над образами.
Составление таблицы: персонаж, мотивация, конфликт
Ниже я проиллюстрирую принципы создания персонажей, мотивации и конфликта, заполнив приведенную ниже таблицу именами центральных персонажей анимационного фильма «Шрек» (авторы сценария Тед Эллиот, Терри Россио, Джо Стиллман и Роджер Шульман):
«Шрек» — история про великана, который хочет спасти принцессу Фиону и завоевать ее любовь.
Герой — Шрек. Он главный персонаж, он находится на экране больше, чем любой другой персонаж, ему больше всего сопереживает зритель, и его внешняя мотивация движет сюжетом.
Внешний мотив Шрека — вызволить принцессу Фиону (сначала из замка, потом от лорда Фаркуада) и завоевать ее любовь. Эти желания видимы; у них есть четко определенные временные ограничения; мы можем представить их, как только услышим о них с экрана; желания обнаруживаются через действия, они определяют сюжет и отвечают на вопрос «Чего хочет герой?»
Внешний конфликт Шрека — необходимость преодолеть огненный ров и победить огнедышащего дракона, чтобы спасти Фиону; Фиона заколдована — днем она принцесса, а ночью великанша; Шреку предстоит справиться с могущественным лордом Фаркуадом и его армией. Эти ситуации отвечают определению внешнего конфликта, создавая препятствия для достижения Шреком двух внешних целей.