Играющий в пустоте. Мифология многоликости

Итак, всем, кто испытывает настойчивое желание погрузиться в этот избыточно-тяжеловесный Текст, перед тем как пустить вас на глубину с чудовищными перепадами давления, я хочу сказать, что творцов культуры всех веков всегда пробивало на определенные формы истины. Когда же в середине ХХ века пришло так называемое Время шутов (то есть время постмодернизма-и-затем-постпостмодернизма), на этом сломе возникла идея, что любой истине, какой бы наиновейшей она ни была, не следует доверять! И когда пройдет действие внутримозговой психоделии, что, как известно, лечится только временем, любая истина потеряет свою убедительность! То есть с любой истиной, даже предложенной на страницах данной книги, есть смысл медитативно играть, легко впуская на территорию ума и не менее легко отпуская, когда придет время ей уйти!

Но самое увлекательное в этой игре то, что даже истине о недоверии ни одной из форм истин тоже нет смысла доверять!

С этим напутствием автор и хотел бы пригласить вас на глубину.

Пользуясь случаем, хочу также склониться в поклоне перед людьми, которые уделили часть себя работе над вторым изданием этой книги. Разгрузили ее от лишних, тяжеловесных формулировок и сносок, причесали, придав тем самым читабельный вид. Это прежде всег о редактор – Кирилл Алексеев, выполнивший самую черную работу; ведущий редактор – Наталия Смирнова, имеющая немыслимое терпение в общении с автором; дизайнер обложки Татьяна Орлова; внутренние рисунки сделала Ольга Бегак; верстку – Екатерина Егорова; аудиомедитации собраны и смонтированы Александрой Дроган. Спасибо всем вам за корректное, внимательное, любящее отношение к моему тексту. Работа с вами была наслаждением.

ДЕМЧОГ

11.11.2011

От автора

Способность актера очаровывать зрителей возникает лишь тогда, когда последние не знают, как это делается. Держите свои методы в тайне.[1]

Дзэами Мотокиё[2]

Эта крайне спорная и противоречивая книга представляет собой предельно сжатый экскурс в несколько тем моей индивидуальной, как я ее называю, мифо-технологии, или воображариума игры.

Излагая здесь опыт персональной самоорганизации в профессии, проще говоря, свою «кухню», я никому не хочу навязывать этот способ ви́дения, так как это мое, и только мое восприятие артистических возможностей Ума[3].

А как известно, то, что может быть важным и полезным для меня, для других может оказаться совершенно не важным и абсолютно бесполезным.

Один из самых пытливых мастеров своего времени, Михаил Чехов, в 38 лет, пытаясь свести свою, мягко скажем, «непростую» кухню к некоему целому, писал следующее:

«…В моем сознании начала складываться такая сложная философская система, что нечего и думать о применении ее к театральному искусству. Сам я, пожалуй, и смог бы использовать ее при постановке или игре на сцене, но как передать ее другим? Актеры, в особенности хорошие, боятся всяких рассуждений, систем и методов, которыми теоретики театра готовы задушить их. Я сам боюсь их до отчаяния, и вот я сам сочинил систему, которую без естествознания и астрономии, пожалуй, и не поймешь!»[4]

Исходя из этой оговорки и следуя словам одного из общепризнанных мастеров игры Джорджо Стрелера: «Истинность или фальшивость какой-то театральной системы выявляется только на примере каждодневной сценической работы»[5], а также следуя за тенью великого Эйнштейна, который утверждал, что «для объяснения событий во Вселенной человечество не сможет изобрести ничего нового, кроме как теорию игр»[6], и наконец просто в целях экономии времени я «смонтировал» книгу в рекламном стиле и тем не менее – как методологическое пособие, по принципу голограммы.

Это означает, что «главки» текста являются серией динамических кадров, так называемых пазлов, просматривая которые можно быстро сориентироваться, для вас эта информация или нет.