Читаем История балета. Ангелы Аполлона полностью

Buckle, George Balanchine, 309; С. М. Волков, «Страсти по Чайковскому» [Volkov, Balanchine’s Tchaikovsky, 220].

Baer, Bronislava Nijinska, 60; Reynolds, Repertory in Review, 117–119.

New York Times, Dec. 4, 1960.

Bentley, Costumes by Karinska, 117, 159.

Joseph, Stravinsky and Balanchine, 305.

Ibid., 227.

De Lauze, Apologie de la danse, 17.

Fisher, In Balanchine’s Company, 2006.

Reynolds, Repertory in Review, 182.

Ibid., 183.

Time, Mar. 15, 1968.

Newsweek, Jan. 13, 1964.

Buckle, George Balanchine, 324.

Об авторе

Дженнифер Хоманс – профессиональная танцовщица. Училась в Школе искусств Северной Каролины и Школе американского балета. Работала в Лирической опере Чикаго, Балете Сан-Франциско и Тихоокеанском северо-западном балете. В настоящее время dance-критик журнала The New Republic, также сотрудничает с изданиями The New York Times, The International Herald Tribune, The New York Review of Books и The Australian. Бакалавр Колумбийского университета, докторскую степень в области современной европейской истории защитила в Нью-Йоркском университете. Проживает в Нью-Йорке.

Иллюстрации

Комический балет королевы – один из первых придворных балетов. Гравюра. 1581–1583 гг.


Запись танцевальных шагов в нотации Фейё. Обозначены различные позиции стоп, принимаемые согласно музыке, указанной на рисунке сверху


«Альцест» – представление по комедии Мольера «Мизантроп» на открытой сцене Версальского дворца. 1674 г.


Мадемуазель Сублиньи – артистка придворного балета короля Людовика XIV. Одна из первых профессиональных танцовщиц. Декоративные костюмы были обязательной частью танца. Конец XVII в.


Портрет короля Франции Людовика XIV. XVII в.


Жан-Батист Люлли – французский композитор, создатель французской национальной оперы. Около 1711 г.


Балерина Мари Салле в танце. 1730-е гг.


Сир Клод Баллон и мадемуазель Франсуаза Прево. Начало XVIII в.


Луи-Гийом Пекур – французский артист балета и хореограф, один из самых первых профессиональных деятелей классического танца. 1729 г.


Огюст Вестрис – французский хореограф и танцовщик. 1780 г.


Мадемуазель Мари-Мадлен Гимар – французская артистка балета. Первая танцовщица Королевской академии музыки с 1762 по 1789 гг.


Мария Медина Вигано. 1790 г.


Мадемуазель (Мари-Анн) де Камарго. Первая танцовщица Королевской академии музыки в 1726–1735 и 1742–1751 гг. Литография. 1829 г.


Пьер-Габриель Гардель – французский танцор и балетмейстер. Литография. 1828 г.


Луи Милон – французский артист балета, балетмейстер и педагог. Гравюра. Около 1815 г.


Ганс Христиан Андерсен любил балет и вырезал прекрасные фигурки танцовщиков, которые «одной ногой указывали на семь звезд»



Мария Тальони – известнейшая балерина XIX века, представительница итальянской балетной династии Тальони в третьем поколении, одна из центральных фигур балета эпохи романтизма


Рисунок сцены урока танцев, где показаны «машины», которыми увлекались мужчины-танцовщики, чтобы растянуть связки и вывернуть ноги. Столь мучительные физические истязания вызвали бы шок у их предшественников. Гравюра. Начало XIX в.


Платья и костюмы, которые носили во времена Французской революции


Карлотта Гризи в балете «Жизель». 1845 г.


Мария Тальони в балете «Баядерка». Литография. Около 1830 г.


Август Бурнонвиль – хореограф, балетный педагог, создатель собственной системы хореографического обучения, основатель датского балетного стиля, получившего название «школа Бурнонвиля». 1854–1863 гг.


Теофиль Готье – поэт, литератор, художественный критик, автор балетных сценариев. Самые популярные балеты того времени были написаны на основе его произведений. 1856 г.


Парижская опера. XIX в.


Музыкальный спектакль-феерия «Черный горбун» (Black Crook) с участием французских танцовщиц. Нью-Йорк. 1866 г.


Здание Парижской оперы. Конец XIX – начало XX в.


Энрико Чеккетти в роли феи Карабосс. Балет П. И. Чайковского в хореографии Мариуса Петипа «Спящая красавица». Мариинский театр. 1890 г.


Премьера балета «Спящая красавица» на сцене Мариинского театра. В центре Карлотта Брианца в роли принцессы Авроры. 1890 г.


Подобно балету «Спящая красавица» знаменитые яйца Фаберже были созданы в то же время, когда царский двор был наиболее изолирован и глух к грядущим переменам, угрожавшим многовековому имперскому порядку


Агриппина Ваганова – русская балерина, балетмейстер и педагог, основоположник теории русского классического балета. 1912 г.


Мариус Петипа – российский артист балета французского происхождения, главный балетмейстер императорских театров. 1898 г.


Прима-балерина Императорского Мариинского театра Матильда Кшесинская в балете «Баядерка». 1903 г.


Вацлав Нижинский в балете «Послеполуденный отдых фавна». 1912 г.


Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Таиров
Таиров

Имя Александра Яковлевича Таирова (1885–1950) известно каждому, кто знаком с историей российского театрального искусства. Этот выдающийся режиссер отвергал как жизнеподобие реалистического театра, так и абстракцию театра условного, противопоставив им «синтетический театр», соединяющий в себе слово, музыку, танец, цирк. Свои идеи Таиров пытался воплотить в основанном им Камерном театре, воспевая красоту человека и силу его чувств в диапазоне от трагедии до буффонады. Творческий и личный союз Таирова с великой актрисой Алисой Коонен породил лучшие спектакли Камерного, но в их оценке не было единодушия — режиссера упрекали в эстетизме, западничестве, высокомерном отношении к зрителям. В результате в 1949 году театр был закрыт, что привело вскоре к болезни и смерти его основателя. Первая биография Таирова в серии «ЖЗЛ» необычна — это документальный роман о режиссере, созданный его собратом по ремеслу, режиссером и писателем Михаилом Левитиным. Автор книги исследует не только драматический жизненный путь Таирова, но и его творческое наследие, глубоко повлиявшее на современный театр.

Михаил Захарович Левитин , Михаил Левитин

Биографии и Мемуары / Театр / Прочее / Документальное