История и культурология

Именно вторая мировая война, по мнению некоторых исследователей, заставила художников по-новому осознать беспрецедентную силу документа[87], который становился одной из эстетических доминант современного творчества.

С приходом Гитлера к власти многие ведущие представители европейского интеллектуального и художественного мира вынуждены были эмигрировать в Соединенные Штаты. На выставке, организованной в Нью-Йорке в 1951 г. Музеем современного искусства, был представлен целый веер стилей живописи и скульптуры. Критики называли это искусство абстрактным экспрессионизмом. В нем выделяются две тенденции: Action Painting (живопись действия) — Поллок, Де Кунинг, Клайн — и Color Field (цветовое поле) — Ротко, Нэйман и др. В Италии различные абстрактные течения возглавлял «Новый фронт искусств» (1945): Ведова, Сантомазо, Аккарди, Корнора, Туркато.

Реакцией на абстрактный экспрессионизм было возвращение некоторых художников к изображению реального мира (композиции Раушенберга). Произведения этих художников — «новых дадаистов» — непосредственно предшествуют рождению поп-арта — течения, возникшего в конце 50-х годов в обстановке процветающего американского общества потребления. Но оно имеет своих представителей и в Англии[88], и в Италии (Скифано, Анжели, Феста).

Революции также вовлекли значительную часть творческой интеллигенции в сферу своего действия, определив стилистику их произведений (Б. Брехт, П. Неруда, В. Хара и др.).

Шестидесятые годы принесли миру разочарования, тревоги и беспокойства (война во Америки Вьетнаме, убийство Кеннеди, революционные выступления молодежи во Франции). Многие художники спасаются бегством в «минимализм» или «концептуальное» искусство[89]. Среди представителей «бедного искусства» — Мерцо, Фабро и др. Американские художники, такие как Хансон и Истес, создают гиперреалистические изображения (то же, что фотографический реализм) из жизни американского города.

Пять — десять лет назад современные музеи избегали каких-либо контактов с современным искусством. Сегодня это не так. Лондонская Королевская Академия в 1988 г. организовала большую выставку современного искусства. В Париже стеклянная пирамида И. Пеи была демонстративно введена в классический комплекс Лувровского дворца. В Европе и Соединенных Штатах каждый день открываются новые музеи и художественные галереи.

В XX в. научная и художественная картина мира поистине глобальна — она охватывает все эпохи, все века, все географические регионы. Поколебался европоцентристский статус художественной цивилизации (процесс ее мирового развития определяется не только Европой, но и культурами многих других регионов). Пришло осознание того, что в современной культуре нет периферии, что цивилизация становится планетарной. Но планетарность ведет не к стиранию национальных культур, а к их возрождению и расцвету (приобщение к художественным достижениям других культур позволяет другим народам на новом уровне осмыслить свое национальное богатство, а потому и свой вклад в мировую цивилизацию, мировую культуру).

Контрольные вопросы

1. Назовите этапы развития западной цивилизации.

2. К каким последствиям привела первая мировая фойна?

3. Перечислите различные варианты демократической альтернативы и раскройте их сущность.

4. В чем суть обновления западной цивилизации после второй мировой войны?

5. Какие изменения произошли в системе ценностей в западной культуре XX в.?

6. Назовите глобальные проблемы XX в. и укажите пути их преодоления.

7. Перечислите основные стили в искусстве этого периода и проанализируйте пути их развития.

Библиография

Основная

1. Актуальные проблемы культуры XX века. М.: Знание РФ, 1993.

2. Баткин Л. М. К спорам о логико-историческом определении индивидуальности // Одиссей. Человек в истории. Личность и общество. М.: Наука, 1990.

3. Культурология. Ростов-н/Д.: Феникс, 1995.

4. Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры. М.: Искусство, 1991.

5. Печчеи А. Человеческие качества. М., 1980 // Актуальные проблемы культуры XX века. М.: Знание, 1993.

6. Тойнби А. Постижение истории. М.: Прогресс, 1991.

7. Холингсворт М. Искусство в истории человека. М.: Искусство, 1993.

8. Шахназарова И. Т. Стилевые искания западной музыки в социокультурном контексте XX века // На грани тысячелетий: судьба традиций в искусстве XX века. М.: Наука, 1994.

9. Ясперс К. Смысл и назначение истории. М.: Республика, 1994.

Дополнительная

10. Вермо А. О. Мэтры мирового сюрреализма: Пер. с франц. СПб.: Гуманитарное агентство «Академический проект», 1996.

11. Полевой В. М. Малая история искусств: Искусство XX века. 1901–1945. М.: Искусство, 1991.

12. Семенникова Л. И. Россия в мировом сообществе цивилизаций. М.: Интерпракс, 1991.

13. Русский космизм: антология философской мысли / Сост. С. Г. Семенова, А. Г. Гачева. М.: Педагогика-Пресс, 1993.

14. Сумерки богов // Под ред. А. А. Яковлева. М.: Политиздат, 1990.