Наконец, еще одним некинематографическим предком монтажа был особый вид «театра одного актера» — кодан, в котором, как в литературном кабаре, выступающий рассказывал различные истории. Постепенно выработался особый тип рассказа, в котором изменения времени и пространства выражались соответствующим сочетанием слов или интонаций. Влияние стиля кодан сказалось в кино двояким образом: в надписях, заменяющих диалоги, и в специфической для японского кино фигуре комментатора, так называемого бенси, который, стоя перед зеркалом, объяснял зрителям содержание фильма. Бороться с комментаторами пытался в своих фильмах еще в 1918 году режиссер Каэрияма, но победы не добился. До конца немого периода и даже в начале звукового бенси составляли неотъемлемый элемент японских фильмов. Таким образом, немое зрелище дополнялось человеческим голосом. Причем комментатор играл свою роль, а его декламация имела такое же значение, как фотографии или монтаж. Таким образом, в отличие от Европы и Америки немое кино в Японии еще до технического оснащения звуком было говорящим.
Третья и последняя особенность — изобразительная культура японского кино, красота фотографий, уходящая корнями в традиции живописи и гравюры. Американский продюсер Шульберг во время своего визита в Токио заявил, что японское кино в области фотографии на голову превосходит фильмы голливудского производства.
Отделенная тысячами километров от европейских и американских киноцентров, Япония еще в немой период создавала произведения киноискусства на высоком художественном уровне.
Расцвет японского кино не был только результатом развития кинопромышленности. Конечно, без производственной базы и разветвленной сети кинотеатров создание фильмов вообще не было бы возможным. Но творческие достижения японских мастеров объясняются широкими связями кинематографа с другими искусствами и активным участием в создании фильмов интеллигенции и актеров. Мало найдется стран, где проблемы кино играли такую важную роль в культурной жизни нации. В 1929 году на территории Японии издавалось 120 кинематографических газет и журналов, а в Токио работало 23 киноклуба, показывавшие лучшие фильмы всех стран мира. Нынешние успехи японского кино нельзя считать загадочными или неожиданными. Премии европейских фестивалей пятидесятых годов японским мастерам — результат экспериментов немого кинематографа. Об этом историческом фундаменте новой школы японского кино забывать нельзя.
ЛИТЕРАТУРА ПО ИСТОРИИ ЗАРУБЕЖНОГО КИНО 1895–1927 ГОДОВ
На русском языке:
Абрамов, Н., Экспрессионизм в киноискусстве. В сб. «Экспрессионизм», М., 1966.
Аристарко, Гуид о, История теорий кино, М., 1966.
Арнхейм, Рудольф, Кино как искусство, М., 1960.
Божович, В. И., Творчество Жака Фейдера, М., 1965.
Брагинский, А., Рене Клер. Его жизнь и фильмы, М., 1963.
Гад, Урбан, Кино, Л., 1924.
Гриффит, Д. У. Сборник статей. Сост. П. Аташева, Ш. Ахушков, М., 1944.
Деллю к, Луи, Фотогения кино, М., 1924.
Дробашенко, С., Кинорежиссер Йорис Ивенс, М., 1964.
Ивасаки, А., История японского кино, М., 1966.
Клер, Рене, Размышления о киноискусстве, М., 1958.
Комаров, С., История зарубежного кино, т. I. Немое кино, М., 1965.
Кукаркин, А., Чарли Чаплин, М., 1960.
Лепроон, Пьер, Современные французские кинорежиссеры, М., 1960.
Лидзани, Карло, Итальянское кино, М., 1956.
Линдгрен, Эрнест, Искусство кино, М., 1956.
Лоусон, Джон Говард, Фильм — творческий процесс, М., 1965.
«Луначарский о кино». Статьи, высказывания, сценарии, документы, М., 1965.
Мерсийон, Анри, Кино и монополин в США, М., 1956.
Муссинак, Леон, Рождение кино, Л., 1926.
Мэнвелл, Роджер, Кино и зритель, М., 1957.
Садуль, Жорж. Жизнь Чарли. Чарльз Спенсер Чаплин, его фильмы и его время, М., 1955.
Садуль, Жорж, История киноискусства от его зарождения до наших дней, М„1957.
Садуль, Жорж, Всеобщая история кино, т. 1, 2, 3, М., 1958–1961.
Соколов, И., История изобретения кинематографа, М., 1960.
«Французское киноискусство». Сб. статей под ред. С. Юткевича М., 1960.
«Чарльз Спейсер Чаплин». Сб. статей. Сост. П. Аташева, Ш. Ахушков. М., 1945.
Чаплин, Чарльз, Моя биография, М., 1966.
На иностранных языках:
Almquist, Bengt Idestam, Svensk film genom tiderna, Uppsala, 1951.
Bachlin, Peter, Histoire économique du cinéma, Paris, 1947.
Balcon, M., Lindgren, E., Hardy, F., Manvell. R., Twenty Years of British Film 1925–1945, London, 1947.
Bessy, Maurice et Lo Due a, Georges Méliès, Mage, Paris, 1945.
Bessy, Maurice et Lo Due a, Louis Lumierre, inventeur, Paris, 1948.
Eisner, Lotte, L’Ecran Démoniaque, Paris, 1952.
Feyder, Jacques, Souvenirs d’un cinéaste, Genève, 1946.
Frank, Nino, Le cinéma d’arte, Paris, 1953.
Griffith, Richard, The World of Robert Flaherty, London, 1953.
Gгото, В., Mario, Cinema Italiano (1903–1953), Roma, 1954.
Huff, Theodore, Charlie Chaplin, London, 1952.
Jacods, Lewis, The Rise of the American Film, N. Y., 1939.
Kalbus, Oskar, Vom Werden deutscher Film-Kunst, I. Der stumme Film, Berlin, 1935.