Читаем История культуры Японии полностью

38 Представление унэме Кабуки Период Эдо, 17-й век. Настольный свиток, краска по бумаге. 37,0 х 1669,5 см. Художественный музей Токугава, преф. Аити.

39 Сцена из главы Миоцукуси Гэндзи Моногатари (Сказание Г эндзи). Таварая Сотацу. Период Эдо, 17-й век. Ширма из шести секций, краска по позолоченной бумаге. 151,8 х 354,5 см. Сэйкадо Фаундэйшн, Токио.

40 Цветение красной и белой сливы: белая слива. Огата Корин (1658–1716 гг.). Период Эдо, 18-й век. Парные ширмы из двух секций каждая, краска по позолоченной бумаге. 156,6 х 172,7 см. каждая. Художественный музей Атами, преф. Сидзуока.

41 Лакированная шкатулка для письменных принадлежностей. Хонъами Коэцу (1558–1637 гг.). Период Эдо, 17-й век. Узор в виде моста на понтонах, выполненный из маки-э (золотого лака), с перламутровой инкрустацией. 24,2 x 22,6 см, высота 11,8 см. Токийский Национальный музей.

42 Большое блюдо, фарфоровая посуда Кутани. Период Эдо, 17-й век. Фарфор, украшенный глазурованой эмалью. Узор из птиц. Диаметр 42,2 см. Токийский Национальный музей.

43 Ваза, фарфор Киото. Нинсэй. Период Эдо, 17-й век. Керамика, украшенная глазурованой эмалью. Узор из луны и сливы. Высота 29,9 см. Токийский Национальный музей.

44 Актер Кабука Отани Онидзи в роли Якко Эдобэи. Тосюсай Сяраку (конец 18 века). Период Эдо, 18-й век. Многоцветный отпечаток с деревянной матрицы. Токийский национальный музей.

45 Тридцать шесть видов горы Фудзи: Вид в ясный ветреный день. Кацусика Хокусай (1760–1849 гг.). Период Эдо, 19-й век. Многоцветный отпечаток с деревянной матрицы. Коллекция Сакай, Токио.

46 Милосердная мать Каннон. Кано Хогай (1828–1888 гг.). Период Мэйдзи, 1888 г. Настенный свиток, краска по шелку. 196,0 x 86,7 см. Токийский Университет искусств.

47 У озера. Курода Сэйки (1866–1924 гг.). Период Мэйдзи, 1897 г. Живопись маслом на холсте. 68,0 х 82,0 см. Токийский Национальный исследовательский институт культурного достояния.

48 Дворец на дне моря. Аоки Сигэру (1882–1911 гг.). Период Мэйдзи, 1907 г. Живопись маслом на холсте. 181,5 х 70,0 см. Музей искусств Исибаси, Курумэ, преф. Фукуока.

49 Женщина. Огивара Мориэ (1879–1910 гг.). Период Мэйдзи, 1910 г. Бронза. Высота 99,0 см. Национальный музей современного искусства, Токио.

50 Cосны. Ёкояма Тайкан (1868–1958 гг.). Период Тайсё, 1913 г. Настенный свиток, краска по шелку. 194,0 х 85,0 см. Токийский Национальный музей. (Фото Сюэйся).

51 Национальный стадион. Проект Тангэ Кэндзо. Расположение: Ёёги, Токио. 1964 г.

52 Национальный театр Японии. Расположение: Миякэдзака, Токио. 1966 г.

53 Выставка современного японского искусства. Расположение: Токийская художественная галерея Метрополитэн.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но всё же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Чёрное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева

Искусство и Дизайн