История украшений. От кольца в носу до царской тиары

Именно поэтому родилась версия о том, что на картине изображена семейная реликвия, поскольку похожее украшение встречается ещё на некоторых полотнах художника: «Девушка с жемчужным ожерельем» и «Дама, пишущая письмо». На женщинах с этих картин очень похожие серьги — крупные, круглые и с отблеском.

Другая версия, объясняющая размер жемчужины, гласит, что название картины было изменено после небрежной реставрации (одной из первых), поскольку сейчас жемчужина и правда имеет металлический отблеск. Не исключён тот факт, что картина стала так называться после какой-нибудь дежурной инвентаризации, поскольку круглое украшение — первое, что бросилось в глаза проверявшему клерку, который второпях и дал ей название.

Илья Репин «Негритянка»

Эта картина стала известна относительно недавно. Хотя раньше в её оценке искусствоведы были крайне осторожны в высказываниях, сейчас она удостаивается особых похвал как торжество женственности, экзотичности и любви к деталям.

Илья Репин «Негритянка»

Современные зрители с первого взгляда улавливают гуманизм и особую человечность этой работы, настолько тонко и детально описана женщина с экзотической внешностью на этой картине. Даже в том, насколько скрупулёзно переданы украшения, читается отношение автора к натурщице и её образу. Массивные золотые изделия, подчёркнуто стилизованные и такие же необычные, как их обладательница, демонстрируют её одухотворённость и интеллектуальность. Судя по украшениям, девушка из богатого сословия или же наложница, но кто конкретно изображён на картине — доподлинно неизвестно.

Художник создал картину, будучи в Париже. По словам экспертов, в тот момент он был вдохновлён африканскими этюдами испанского живописца Мариано Фортуни. Ожерелье из монет, конечно, не представляло никакой ценности, но стало одной из важных деталей в создании экзотичного образа.

Тициан «Венера перед зеркалом»

Данная картина, принадлежащая кисти величайшего венецианского художника Высокого Возрождения, символизирует зрелое ренессансное представление об идеальной женской красоте.

Тициан «Венера перед зеркалом»

Особая чувственность, которой буквально пропитана картина, усиливается благодаря живому пышному телу богини, мастерски переданной фактуре её бархатного одеяния, а также благородному переливу света. Жемчужные серьги, диадема, инкрустированная драгоценными камнями, а также многочисленные золотые браслеты и кольца Венеры вторят тёплому сиянию множественных драпировок ткани и подчёркивают блеск белокурых локонов.

Фёдор Рокотов «Портрет Екатерины II»

Всем известно, что русские императоры и императрицы были неравнодушны к украшениям, о чём свидетельствуют их портреты в музеях. Но Екатерина II, пожалуй, была одной из самых известных любительниц ювелирных изделий. Парадный портрет императрицы авторства Фёдора Рокотова показывает зрителям всю грацию и власть этой женщины.

Фёдор Рокотов «Портрет Екатерины II»

Её богато украшенное платье, роскошные нити жемчуга в волосах и крупные серьги… Императрица предпочитала крупные украшения, которые подходили её статусу и образу, а с другими её попросту сложно было представить.

Рафаэль Санти «Дама с единорогом»

Один из первых портретов, написанный Рафаэлем Санти, является образцом женского портрета эпохи Высокого Возрождения. Образ нежной и благородной девушки перекликается с единорогом — магическим существом, символизирующим женское целомудрие. Но при первом взгляде на полотно внимание, несомненно, привлекает довольно крупная золотая подвеска с рубином, изумрудом и грушевидной жемчужиной. Нельзя не отметить, что акцентное ювелирное украшение идеально подобрано к цвету платья.

Рафаэль Санти «Дама с единорогом»

Женщины и украшения всегда существуют где-то рядом. Искренняя любовь прекрасного пола к драгоценным металлам и камням, вероятно, взаимна, ведь ничто иное не способно подчеркнуть изящность ключиц, запястья, пальцев, придать глубины и выразительность взгляду, кроме, разве что кисти талантливого художника. Поэтому художник выступает третьим и совершенно не лишним в этом прекрасном союзе.

Драгоценности, которые с нами

Аглет — украшение, модное в XVI–XVII веках. Это мелкие драгоценности, прикреплённые к одежде: декоративные шпильки, шнуры, булавки.

Аграф — крепление, которое выполнялось обычно в виде пластины, венка, розетки с крючком и петлёй; иногда из драгоценных металлов — золота, серебра с рельефным декором, чеканкой, эмалью. В отличие от античных фибул, средневековый аграф представлял собой не заколку, а застёжку, пряжку.

Анклет — ножной браслет.