Читаем Избранные труды полностью

Я помню, между прочим, Вы говорили и о том, как удивились бы западные коллеги, узнав, что поездкой этой Вы обрекаете себя и близких на голодный паек надолго. «Посадить на картошку» – так говорят по-русски. Вот и еще один «этаж» – положение музейных работников в России… Тогда Вы еще сожалели, что не смогли увидеть мою последнюю выставку в Париже. Я ответила, что, если разбогатею, – оплачиваю Вам отель и самолет на все свои будущие вернисажи. Мифическая возможность остается, но – не успела. Простите, Марина, я так многого не успела. Я не успела купить время позвонить Олечке Ройтенберг. Вам я не успела сказать важное. Изменило бы это что-нибудь? Да – нет. Каждое произнесенное слово что-то меняет, но что-то иное остается неизменным. Сейчас мои холсты называются Эйдосы, раньше – Прозрачные пространства. Что это меняет? Ведь и не будучи названными, за ними – эйдосы – невидимый мир наших мыслей. Формы. В них Вы живы, как живы все, кто жил, живет и будет жить после нас. Это – не мистика, может быть, лишь непривычная форма (форма!) изложения.

До свидания, Марина, мы не были близкими друзьями, мы ими стали в невидимом мире наших мыслей-эйдосов.

Светлана Богатырь

04. 01. 2002

Париж

<p>Приложения</p><p>Краткая биографическая справка</p>

М.А. Бессонова – историк искусства, художественный критик.

1945, 22 февраля – родилась в Москве.

1968 – окончила кафедру истории и теории искусства исторического факультета Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова.

1968 – преподаватель истории искусств и эстетики в Московском художественно-промышленном училище им. М.И. Калинина.

1968–1970 – старший научный сотрудник фондов (архив и фототека) Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева.

1970–2001 – старший научный сотрудник, хранитель коллекций нового европейского искусства С. Щукина и И. Морозова, куратор современного искусства в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.

2001, 27 июня – скончалась в Москве.

<p>Кураторские проекты выставок</p>

1976 – «Византийское искусство в собраниях СССР». Москва, ГМИИ; Ленинград, Гос. Эрмитаж.

1978–1981 – «Париж – Москва», «Москва – Париж»; куратор раздела «Изобразительное искусство» и сокуратор всего проекта. Ведущий проекта – директор музея Центра им. Ж. Помпиду П. Юльтен. Париж, Центр искусства и культуры им. Ж. Помпиду; Москва, ГМИИ.

1980 – «Американская живопись второй половины XIX–XX в. из собраний США». Москва, ГМИИ.

1986 – «Другое искусство». Ведущий проекта Л. Бажанов. Москва, Галерея «Эрмитаж»: Беляево – 100 (живопись), Петровские линии (графика).

1987 – «Шагал. Возвращение Мастера». Первая ретроспективная выставка Шагала в России, к столетнему юбилею художника. При участии Музея Марка Шагала в Ницце. Москва, ГМИИ.

1987–1989 – «Эпоха открытий. Искусство XX века во Франции», совместно с Центром им. Ж. Помпиду (Париж). Москва, ГМИИ, ЦДХ.

1988–1989 – «Поль Гоген. Взгляд из России». Отдельный московский проект большой ретроспективы Гогена, проходившей во Франции и США. Москва, ГМИИ; Ленинград, Гос. Эрмитаж.

1990 – «Матисс в Марокко», совместно с Национальной галереей в Вашингтоне и Гос. Эрмитажем. Москва, ГМИИ; Ленинград, Гос. Эрмитаж; Вашингтон, Национальная галерея.

1992 – «Новая фонетика цвета». Санкт-Петербург, Галерея «Московская коллекция».

1992–1993 – «Морозов и Щукин – русские коллекционеры: от Моне до Пикассо», совместно с Гос. Эрмитажем. Эссен, Музей Фолькванг; Москва, ГМИИ; Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж.

1992–1994 – «Европа – Европа»; куратор раздела русской живописи и фотографии. Бонн, Кунстхалле.

1993 – «Гриша Брускин – Генеральная Инструкция». Выставка-инсталляция. Москва, ГМИИ; Санкт-Петербург, Гос. Русский музей.

1993 – «Анри Матисс», ретроспектива. Москва, ГМИИ; Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж.

1994 – «Кубизм Пикассо и финский авангард»; сокуратор выставки. Ретрети, Выставочный центр.

1994 – «Беспредметное в русском искусстве. От Кандинского и Малевича до сегодняшнего дня». Москва, ГТГ. Раздел экспозиции.

1994–1995 – «Поль Гоген и русский авангард». Феррара, Палаццо Диаманти.

1995 – «Борис Заборов. Живопись последних лет: 1980–1995». Москва, ГМИИ; Санкт-Петербург, Манеж.

1995 – «Валерий Юрлов. Новые работы. 1994–1995». Хадсон, Музей русского искусства.

1996 – Первая международная фотобиеннале-96; куратор-модератор. Москва.

1996 – «Валерий Юрлов. Коллажи 1957–1960.» Нью-Йорк, Галерея Залмана.

1996–1997 – «Беспредметное искусство». Разработка совместно с В.С. Турчиным проекта выставки для ГТГ, Москва. (Проект не осуществлен).

2000 – «Валерий Юрлов. Новые проекты». Москва, Центр искусства «Дом».

2000–2001 – «Двенадцать из двадцатого». Москва, ГМИИ, Музей личных коллекций.

2001 – «Встреча спустя четверть века. Борис Турецкий и Николай Наседкин». Москва, Галерея на Солянке.

2001 – «Линия поведения. Борис Морковников, Николай Наседкин, Александр Фонин». Москва, Галерея Манежа; сокуратор.

<p>Основная библиография работ М.А. Бессоновой</p>
Перейти на страницу:

Похожие книги

Кланы Америки
Кланы Америки

Геополитическая оперативная аналитика Константина Черемных отличается документальной насыщенностью и глубиной. Ведущий аналитик известного в России «Избор-ского клуба» считает, что сейчас происходит самоликвидация мирового авторитета США в результате конфликта американских кланов — «групп по интересам», расползания «скреп» стратегического аппарата Америки, а также яростного сопротивления «цивилизаций-мишеней».Анализируя этот процесс, динамично разворачивающийся на пространстве от Гонконга до Украины, от Каспия до Карибского региона, автор выстраивает неутешительный прогноз: продолжая катиться по дороге, описывающей нисходящую спираль, мир, после изнурительных кампаний в Сирии, а затем в Ливии, скатится — если сильные мира сего не спохватятся — к третьей и последней мировой войне, для которой в сердце Центразии — Афганистане — готовится поле боя.

Константин Анатольевич Черемных

Публицистика