Это стоит сделать по двум причинам. Во-первых, важно соотнести написанное в сценарии с действительно существующими феноменами реального мира: если в тексте упомянут восстановленный «Мустанг» 1967 года, нужно найти его изображение, чтобы показать художнику-постановщику. Во-вторых, скетчбук раскроет недовыясненные аспекты сценария: тему, настроение времени или места. Возможно, вам понадобятся спичечные коробки 1950-х годов, репортажи из газет времен Второй мировой войны или пейзажи американского Юга до Гражданской войны в США. Ключевая составляющая процесса заключается не в сборе конкретных вещей, а в создании настроения и, что важно, поиске мелких деталей, которые сделают воображаемое или вспоминаемое время и место правдоподобными. Например, сюжет фильма «Гражданин Кейн», каким бы чрезмерно изощренным он ни был, вращается вокруг санок «Роузбад». Санки упомянуты в сценарии, но такие визуальные метафоры обычно ищут в процессе создания скетчбука.
Консультантов, занимающихся поиском материала к фильму, нанимают теперь даже для низкобюджетных проектов, чтобы режиссер не делал всю работу, а лишь выносил финальный вердикт. Скетчбук — хороший способ собрать идеи, а также внести ясность в уже принятые визуальные решения.
Сценарий бывает двух видов: литературный и режиссерский. Литературный сценарий предназначен для актеров, пытающихся понять своих персонажей. Я рекомендую книги Джудит Уэстон для режиссеров и актеров: «Режиссер и актеры»[32]
и The Film Director’s Intuition («Интуиция режиссера»). Это две самые подробные книги, посвященные разбору и анализу сценария, не касающиеся, однако, визуального решения. Литературный сценарий фокусируется на тексте, а режиссерский или визуальный ищет решения вне его. Но интереснее всего переключение между ними.Приведу пример того, как драматургический анализ генерирует визуальные идеи. Допустим, действие начальной сцены вашего сценария происходит ночью на берегу моря. В конце пирса расположен маяк. Чтобы проанализировать этот факт, нужно задаться несколькими вопросами.
Женщина по имени Дрей подъезжает ночью к маяку, где ее ждет мужчина. Она никогда раньше его не видела. Они встречаются, чтобы поговорить о ее муже, который много раз лгал ей о командировках. Мужчина показывает ей фотографии мужа в местах, о которых тот ей не рассказывал. Дрей понимает, что ее обманывали.
Вопросы для анализа сцены.
• Какова задача сцены?
• Чего хочет в этой сцене главная героиня?
• Что Дрей видит, когда выходит из машины?
• Что она собирается узнать?
• Что она узнает?
• Что должна узнать публика? И когда?
• Что публика должна почувствовать?
А вот ответы.
Какова задача сцены?
Показать, что Дрей готова следить за собственным мужем. Она ему больше не доверяет.
Чего хочет в данной сцене главная героиня?
Она хочет убедиться, что ее муж не лгал ей.
Что Дрей видит, когда выходит из машины?
Она видит мужчину, которого никогда прежде не встречала. Она видит вдалеке место их встречи.
Что она собирается узнать?
Если муж соврал, у него должно было быть веское основание, и она к этому не причастна.
Что она узнает?
Она узнает, что ее брак — фальшивка. Ширма для чего-то еще.
Что должна узнать публика? И когда?
Публика должна узнать, что Дрей способна разоблачить своего мужа, а потому может оказаться под угрозой.
Что публика должна почувствовать?
Симпатию к Дрей, а также страх из-за того, что она может сделать.
Теперь взглянем на визуальный язык сцены, отражающий ее цели.
Вот так выглядит визуальная информация, если мы добавим ее к перечню вопросов.