Как говорить с детьми об искусстве.

Этот круг (ореол или нимб) символизирует Божественный свет и является атрибутом святых или персонажей, обладающих Божественной сущностью. Нимб изображали по-разному — в виде полного круга или полукруга, в виде тонкого золотого обруча или сияния. Обычно расположение нимба зависело от наклона головы персонажа, и только в живописи Средневековья нимб всегда был строго параллелен плоскости картины, в какой бы позе ни находился его носитель (1). Символическое значение нимба тем самым приближается к роли золотого фона, выражающего совершенство и неизменность Творца.

Почему на религиозных картинах можно увидеть портреты?

Изображения реальных лиц, включенные в композиции на религиозные темы, — это чаще всего портреты заказчиков картины, тех, кто оплачивал работу художника. Иногда их вводили в картину наравне с библейскими персонажами: например, в середине XV века во Флоренции члены семейства Медичи пожелали быть запечатленными в сцене Поклонения волхвов. В других случаях заказчиков изображали рядом со святыми, но так, чтобы их можно было легко отличить, — в молитвенных позах и в одежде своего времени. В триптихах портреты заказчиков или дарителей помещали и в центральной композиции, и на боковых створках. Все это позволяло состоятельным людям продемонстрировать благочестие — и заодно оставить свое изображение потомкам. Бывало и так, что художник включал в композицию свой собственный портрет, подчеркивая тесную, личную связь с тем или иным религиозным сюжетом.

Пишут ли в наши дни картины на религиозные темы?

Сейчас это происходит намного реже, поскольку с XIX века роль религии в западном обществе пошла на спад. Однако многие художники продолжали обращаться к религиозным темам, даже если и не посвящали им целиком свое творчество. Одним из современных проявлений связи между религией и живописью мы, как ни странно, обязаны абстрактному искусству. В наши дни художники часто выполняют для церковных интерьеров живописные работы, витражи, инсталляции и т. д. Отказавшись от буквального иллюстрирования заданной темы, они пытаются по-новому подойти к трактовке непознаваемого и невыразимого, используя эффект материала в сочетании с цветом и особенно светом.

Почему картин нет в мечетях и синагогах?

Обе религии, мусульманство и иудаизм, строго соблюдают запрет, провозглашенный в Ветхом Завете, в третьей из десяти заповедей: «Не делай себе кумира и никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли». Эта заповедь была призвана исключить всякое идолопоклонство, то есть не допустить, чтобы люди почитали рукотворные изображения Бога так же, как самого Бога. В истории христианства по этой части тоже не было единогласия; между сторонниками и противниками культовых изображений неоднократно возникали яростные столкновения (иконопочитание и иконоборчество). В конце концов церковь примирилась с иконами, осознав их огромный воспитательный потенциал. Однако в XVI веке в ходе Реформации изображения из протестантских церквей снова исчезли.

Откуда берутся сюжеты религиозных картин?

Помимо Библии, есть еще два других важных источника религиозных сюжетов: апокрифы и «Золотая легенда». Чтобы понять все многообразие персонажей, ситуаций, мест и символов, отраженных в живописи, нужно обязательно заглядывать во все эти три текста.

• Христианская Библия состоит из Ветхого и Нового Заветов. Ветхий Завет рассказывает о сотворении мира и человека, первородном грехе, об истории еврейского народа, царях (10, 14) и пророках. Новый Завет включает повествование о жизни Иисуса Христа (четыре Евангелия, 1), эпизоды из жизни апостолов (Деяния апостолов) и Апокалипсис (Откровение Иоанна Богослова).

• Апокрифы не относятся к собственно библейским текстам, но церковь допускала их отображение в живописи. Эти тексты, восходящие ко II–IV векам, послужили основой многих эпизодов из жизни Христа и Девы Марии, которые не фигурируют в Евангелии (обычно апокрифические сюжеты более сентиментальны).

«Золотая легенда» (Legenda aurea) — собрание повествований, представляющих собой нечто среднее между историей и легендой; оно было составлено и записано в несколько приемов в период с 1225 по 1298 год Яковом Ворагинским, архиепископом Генуи. В «Золотой легенде» повествуется о многих святых (3) и их мученичестве. На живопись повлиял и религиозный театр: оттуда художники заимствовали многие идеи мизансцен и декораций, разные забавные детали. Горожане, привыкшие к театральным представлениям на улицах и на церковных папертях, улавливали в живописи отголоски знакомых зрелищ.

Портрет

Что такое портрет?

Портрет — это изображение человека, написанное так, что его можно узнать. Если имя портретируемого не сохранилось (хотя, разумеется, изначально портрет писался с конкретного человека, известного в его окружении), то картине дается нейтральное название — «Мужской портрет», «Портрет молодой женщины» и т. д. Иногда в картине присутствуют детали, позволяющие назвать ее более точно: «Портрет музыканта», «Портрет охотника»…