Как найти точку опоры, чтобы перевернуть к лучшему свою жизнь

«Небесная медитация», 2005

«Только натянутая струна звенит», 2005

«Йога для всех», 2005

«Реальный цигун», 2006

«Возвращение», 2006

«Мир увидеть с высоты», 2006

«Вечера на Кипре», 2006

«Реальный бой со своими ложными Я», 2007

«PITERЛАМА», 2007

«Азбука йоги», 2008

«Практики самореализации», 2008

Лариса Корякина

Интервью с С. А. Фоминенко о совместной работе с А. А. Левшиновым

У всех музыкальных гениев непростые судьбы. Судьба Станислава Анатольевича Фоминенко, на мой взгляд, – не исключение. Родился в музыкальной семье, музыкальная школа, консерватория по классу пианиста и композиции. В лихие 80-е играл в группе Стаса Намина, волосы до плеч, гулял и выпивал. Музыкальная карьера была прямой и ясной, как луч лазера. Все оборвала автокатастрофа. Пострадало самое ценное, что есть у клавишника: пальцы и кисти рук. Станислав Анатольевич достойно пережил эту потерю и становится свободным композитором и аранжировщиком. Пишет для Аллегровой, Орбакайте, SMASH и других поп-звезд, не гнушается корпоративными заказами. Здорово врубился в компьютер, обучает молодых, пишет статьи в музыкальные и компьютерные журналы.

В Питере и Москве знают – если нужно что-то экстраординарное в области музыки – это к Фоминенко. Высокий, с задумчивым философским взглядом, прикрытым стеклами очков, Станислав Анатольевич не напрягается и не пытается надувать щеки при беседе. Чашка чая и сигаретный дым, вечер, почти ночь над Невским районом Питера. Станислав Анатольевич отвечает на мои вопросы.

– Станислав Анатольевич, как Вы начали сотрудничать с Андреем Алексеевичем Левшиновым?

– Андрею Алексеевичу нужен был гимн для его Академии «Огненный веер», я написал его. Вот таким образом мы и познакомились.

– И как Ваше сотрудничество развивалось дальше?

– Дальше мы стали делать диск «Шавасана».

– Каким образом Андрей Алексеевич передает Вам идею произведения?

– Это необъяснимо.

– Необъяснимо?

– Да. Это происходит, как Вам сказать, наверное, таким же образом, как женщина выбирает мужчину, за которого хочет выйти замуж.

– Чисто интуитивно?

– Да. И если люди понимают друг друга – а мы с Андреем Алексеевичем понимаем, то у них что-то получится. Андрей Алексеевич не музыкант, он на моем языке, моей лексикой вообще не говорит. Он дает мне некое полуастральное, как это лучше выразить, объяснение…

– Впечатление?

– Не впечатление, а именно объяснение того, что должно быть. Вот в диске «PITERЛАМА» мне нужно было в музыке сделать – вдумайтесь – Петропавловскую крепость, причем так, как будто это снимает камера. Вначале как будто издалека виден мост, потом – словно камера установленная на вертолете, поворачивается, объезжает всю панораму сверху, и потом входит внутрь крепости. Вот сиди и пиши…

– Ого!

– А вы что думали?! Конечно. Вот сижу и пишу…

– Станислав Анатольевич, если передача идеи Андреем Алексеевичем – это необъяснимое действо, тогда, я хочу сказать, что тот результат, то произведение, которое получается на выходе – это тоже нечто необъяснимое.

– Это много корректируется в процессе работы, если не сотни, то десятки раз.

– А чем работа над идеями Андрея Алексеевича Вам интересна?

– Процессом работы. Самое главное в музыке – это процесс работы. Когда она выпущена, она уже неинтересна. Я свою музыку не слушаю. Я ее слушал, пока писал, десять тысяч раз – по тактам, без тактов, сверху, снизу. Потом это уже просто надоедает. Сам процесс работы – это да! С Андреем Алексеевичем интересно прежде всего потому, что у него другое мировоззрение. Интересно потому, что он просто умный человек.

Это работа, с одной стороны, а с другой – я еще полный кайф испытываю.

– Здорово. Работать и еще полный кайф испытывать!

– Это, мечта, наверное, всех людей на свете.

Для работы есть множество, целый шквал инструментов, музыкальных редакторов, каждый выполняет строго определенную функцию. Они, как правило, не очень красивы, они функциональны, этого достаточно. Почему? Я сижу по 14–15 часов за компьютером, и мне не нужно ничего отвлекающего, меня интересует только музыка. Больше ничего. Многие идеи дают сами звуки. Можно взять один звук, следующий, послушать, как они звучат – зловеще, загадочно, страшно…

– Получается, что практически у каждого звука свой характер.

– Конечно. Звук может звучать страшно, мистически. Другое дело, с чем его сочетать, в каком месте. Можно заставить звук петь.