Как написать кино за 21 день. Метод внутреннего фильма

Давайте представим, что каждый раз, когда будет что-то непонятно про сценарий, вы будете спрашивать. Такой подход способствует двум моментам: а) вы сразу же поймете, где белые пятна, и б) если вакуум найден, гораздо легче его заполнить. Первая часть — ключевая. В писательском деле всегда нужно выяснять, чего вы еще не знаете, чтобы потом это создать. (А если моему герою 22 года, а не 20? Тогда он готовится к выпускному. Отлично! Теперь ему придется действовать быстрее.)

Продолжайте задавать вопросы и живо на них отвечать. Писать — значит принимать решения. (Хорошо, ему 22. Что нового появляется в его отношении к ней? А если она старше?)

Спросите себя, что будет в этом случае. И что потом? А потом? Пишите быстро. Не вдавайтесь в детали. Это просто карта, которая покажет путь. Любые дыры проще залатать, когда они перед глазами. Любые изменения лучше вносить на бумаге.

В.: Сначала все шло хорошо, но потом меня словно выключили. Почему так?

О.: Может получиться, что вы очень подробно расписали первые три страницы, а потом продолжили улучшать и очищать их, вырубая в камне. Вы должны выполнять упражнение, говоря себе, что справитесь. Вы справитесь. У вас получится. Двигайтесь. Помните, это ваш самый первый черновик. А первые черновики показывают, что вы уже знаете, но еще не знаете, что именно знаете.

В.: Напомните еще раз про структуру.

О.: К концу 3-й страницы нужно понимать, какую историю вы покажете. После нее вы выдаете больше информации. Вы развиваете свою историю все время. Рассказываете, о ком она. Где мы находимся. Чего хочет главный герой. В конце 10-й страницы вы четко формулируете, о чем история. Страница 3 — это тема. К примеру, вы хотите показать, какие возможности может дать любовь взрослого мужчины и молодой девушки. На 10-й странице поместите их в ситуацию, в которой они хотят оказаться. Больше пока ничего не нужно.

Если вы еще не написали быстрые страницы, сделайте это прямо сейчас.

Ура! Я сделал это!

Поздравляю! Вы начали писать свой сценарий фильма. Наяву.

Уверена, вы не прочитали того, что написали. Думаю, вы сейчас утопаете в океане любви или мороженого. Однако лучше перечитать. Начните прямо сейчас, но ничего не меняйте и не осуждайте. Просто прочтите, чтобы почувствовать, какой вы классный.

А теперь можете представить, как сладкие фрукты устраивают танцы у вас в голове. Завтра мы все обсудим.

День 2: первые 30 страниц

Возможно, у вас появилась сотня вопросов после Дня 1.

Это нормально. У всех возникает эта сотня вопросов. Сейчас мы ответим на действительно важные. Все остальные со временем разрешатся сами собой.

Сценаристы спрашивают

В.: А если у меня получится больше 10 страниц?

О.: Это нормально. Где-то на последних трех уже проявится главное заявление: то, к чему будет стремиться ваш герой.

В.: Что делать с описаниями? Мне нужно объяснить некоторые вещи, но я не могу показать всего.

О.: Показывайте, а не рассказывайте. Проверьте, входит ли ваш персонаж со словами: «Ну, вот мы и в Париже, мы заслужили этот отпуск, потому что я лучший продавец».

Спросите себя: «Могу ли я показать это? Как это показать?»

Боевики и приключенческие фильмы часто начинаются с безбашенных сцен, а затем сменяются сценами в офисе, где разрабатываются планы. (Вспомните фильм «Индиана Джонс: в поисках утраченного ковчега». Действие, учебная аудитория. Джеймс Бонд? Действие, офис в Лондоне.) Это нормально, если вашему герою нужен план действий. Будьте честны и на самом деле соберите совещание. Но желательно после сцены с действием.

В.: Как рассказать историю, не раскрывая сразу слишком много?

О.: Как только вы узнаете что-то новое о своей истории, сразу же рассказывайте. Не держите в секрете. Не сдерживайте себя и не пытайтесь обмануть аудиторию. Так вы ее потеряете. «Слишком много и слишком рано» еще можно исправить. А вот «очень мало и очень поздно» вряд ли.

Вы заключаете соглашение со зрителем, как только он вошел в кинотеатр посмотреть ваш фильм. Он готов принять мир, который вы показываете, но только если это делается точно, ясно и понятно.

В.: Моя история о любви. В ней не один, а два героя. Как рассказать обе истории?

О.: История может быть о двух, трех персонажах, о группе людей, но раскрывается она через личность. «Унесенные ветром» — эпопея, в которой показаны судьбы многих людей. По сути, это история целого Юга, но рассказанная через одного человека — Скарлетт О’Хара. Задайте себе вопрос: «Чья это история?» Через чей взгляд на мир она проявляется?

В.: У меня очень много действий. Главный герой летит в самолете, берет такси, едет по скоростному шоссе и прибывает домой к вступительным титрам. Но когда открывает дверь, из него и слова не вытащишь.

О.: Между действием и движением есть разница. Показывать движение не так уж плохо, если оно что-то значит для истории. Создает ли оно историю? Дает ли информацию? Если ваш герой понапрасну тратит время из-за того, что не ладит с вашей историей, заставьте его сесть в кресло и сделать то, что ему хочется и требуется.