Читаем Художник. Как живут, мыслят и работают творческие люди полностью

Если при этом оказывается, что дополнительно к общим взносам была проделана некая работа, например оформление выставки, организация, дизайн печатной продукции — каталогов, открыток и флаеров, репортажная съёмка, обработка фотографий, то её тоже нужно оплачивать, причём по тарифу исполнителя, как если бы он работал на заказ.

Важно чётко оговаривать, что люди, которые потратили больше усилий на устроение выставки, имеют право на большую долю от дохода, чем те, кто лишь внёс деньги на хозяйственные расходы.

Оптимальный вариант — когда участники группы, проделавшие ту или иную работу, будут выставлять за неё счёт. Он будет делиться на всех участников, включая самого исполнителя. Просто помните при его формировании, что, скорее всего, он сможет покрыть лишь ваши базовые расходы. Об этом более подробно — в главе «Как подсчитать свой гонорар».

Размер долей и форму поощрения инициативы тоже нужно обсуждать заранее и без лишних эмоций. Подобное регулирование исключит любую зависть внутри коллектива и создаст более благоприятную атмосферу взаимовыгодного сотрудничества и поддержки. К тому же добровольцев и заинтересованных развивать группу окажется в разы больше.

Условия принятия в группу и выхода из неё

На каких условиях может прийти новый человек? Выбором большинства? Тайным или открытым голосованием? По рекомендации одного из членов группы? Или последнее слово всегда будет за ядром группы? Будет ли метод отбора и приёма в группу храниться в тайне или о нём будут знать все желающие?

И это лишь некоторые вопросы, вызывающие волну споров, сопротивления и даже ссор внутри группы. Именно поэтому так важно оговорить заранее, каких принципов придерживается группа и почему.

То же самое касается и выхода из группы. Как член группы может покинуть её — на каких условиях? Обязан ли участник покинуть группу, если того хочет большинство? Как это будет осуществляться? Останутся ли в истории работы и прочие плоды участия человека в жизни коллектива или будут удалены бесследно — например, из общих аккаунтов в социальных сетях или на сайте? Как поступать, если человек просит удалить все доказательства его участия в группе, но эта просьба будет затрагивать всех? Какие обязательства выход из группы накладывает на участника? Обязуется ли он упоминать проект, отзываться о нём только в положительном ключе и не разглашать тайны? Если да, как вы его к этому обяжете? Есть ли у вас какой-то юридический или письменный договор на сей счет?

Отдельного упоминания заслуживает авторское право. В группе всегда будут люди, которые выполняют функцию дизайнера, видеооператора или фотографа. Если вы относитесь к ядру группы, заранее заготовьте договор, обязывающий того или иного участника до начала работы передать вам — неизменному ядру группы или частному лицу — права на использование созданных им материалов. Это поможет вам избежать возможных конфликтов, когда человек захочет покинуть группу, особенно если это произойдёт с треском, а не тихо и вежливо. Потому что ситуация, когда покидающий группу начинает требовать удалить всё созданное его рукой, вполне реальна.

Создание и поддержание группы — весьма хлопотное дело. Это не тот проект, который можно вести параллельно с чем-то другим. Он будет поглощать все ваши силы и средства, поэтому требует трезвого, внимательного и весьма осторожного подхода. Однако хорошо скоординированная, дружная группа с заранее оговорёнными правилами, уставом и обязательствами может послужить хорошим трамплином к карьерному росту каждого из участников.

<p>Как подсчитать свой гонорар</p>

Какую цену назначить за свою работу? Стоит ли начинающим занижать стоимость работ? Существуют ли формулы расчёта гонорара и как они отличаются в зависимости от направленности творческих профессий? Это лишь некоторые вопросы, которые чаще остальных звучат в беседах о насущном — о заработке творческого человека.

Для начала поговорим о прикладных творческих профессиях. У архитекторов зачастую существуют почасовые ставки оплаты за работу. Архитектор создаёт примерную оценочную стоимость проекта, опираясь на предполагаемое количество часов, которое потребуется на реализацию и сопровождение проекта, и называет общую сумму заказа исходя из средней или его собственной стоимости часа работы. И хотя вопрос заработка — один из самых щепетильных, в интернете всегда можно найти данные, разговоры на форумах и даже копии счетов, в которых будет указано, сколько запросило то или иное архитектурное бюро.

Подобной схемой часто пользуются и дизайнеры, особенно когда посреди проекта клиент решает всё переиграть. Тогда дизайнер говорит, что дополнительные телодвижения обойдутся в такую-то сумму в час.

Перейти на страницу:

Все книги серии МИФ. Арт

Литературная мастерская. От интервью до лонгрида, от рецензии до подкаста
Литературная мастерская. От интервью до лонгрида, от рецензии до подкаста

Перед вами руководство по нон-фикшн от школы литературного мастерства Creative Writing School. Каждая глава – практическое введение в какой-либо жанр, написанное признанным мастером. Среди авторов – известные писатели, журналисты и блогеры, преподаватели Creative Writing School и Высшей школы экономики. В книге рассмотрены классические жанры документальной литературы – например, биография, рецензия, эссе, – а также самые актуальные направления журналистики и блогинга: лонгриды, подкасты, каналы в Telegram.Все права защищены. Никакая часть данной книги не может быть воспроизведена в какой бы то ни было форме без письменного разрешения владельцев авторских прав.

Александр Александрович Генис , Александр Витальевич Горбачёв , Алексей Владимирович Вдовин , Екатерина Эдуардовна Лямина , Ирина Лукьянова

Деловая литература / Отраслевые издания / Финансы и бизнес
Как стать писателем. Классическое руководство
Как стать писателем. Классическое руководство

Книга «Как стать писателем» давно заслужила статус классического руководства для начинающих авторов. С момента публикации в 1934 году она помогает преодолеть трудности, с которыми писатели сталкиваются во все времена: страх перед чистым листом, творческий застой, утрата вдохновения, неспособность воплотить замысел. С помощью проверенных временем техник и упражнений Доротея Бранд показывает, как открыть в себе неиссякаемый источник вдохновения, получить доступ к богатствам иррационального творческого начала и приручить его. Из книги вы узнаете, как создать себе условия для продуктивной работы и приобрести полезные писательские привычки; вернуть остроту и свежесть восприятия, чтобы всегда иметь материал для книг; правильно читать других авторов, не ударяясь в подражание; с толком отдыхать, чтобы затем творить с новыми силами, и многое другое.На русском языке публикуется впервые.

Доротея Бранд

Литературоведение

Похожие книги

Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище
Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище

Настоящее издание посвящено малоизученной теме – истории Строгановского Императорского художественно-промышленного училища в период с 1896 по 1917 г. и его последнему директору – академику Н.В. Глобе, эмигрировавшему из советской России в 1925 г. В сборник вошли статьи отечественных и зарубежных исследователей, рассматривающие личность Н. Глобы в широком контексте художественной жизни предреволюционной и послереволюционной России, а также русской эмиграции. Большинство материалов, архивных документов и фактов представлено и проанализировано впервые.Для искусствоведов, художников, преподавателей и историков отечественной культуры, для широкого круга читателей.

Георгий Фёдорович Коваленко , Коллектив авторов , Мария Терентьевна Майстровская , Протоиерей Николай Чернокрак , Сергей Николаевич Федунов , Татьяна Леонидовна Астраханцева , Юрий Ростиславович Савельев

Биографии и Мемуары / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное