Читаем Художники в Удомельском крае полностью

Художники в Удомельском крае

Живописная природа Удомельского края Верхневолжья привлекала к себе многих русских и советских художников. Здесь, например, черпали вдохновение И. И. Левитан, Н. П. Богданов-Бельский, В. К. Бялыницкий-Бируля, А. С. Степанов, А. В. Моравов. О творчестве этих и других мастеров кисти в неразрывной связи с теми местами, где создавались их произведения, рассказывается в книге.

Лия Исааковна Кац , Лия Исаковна Кац

Искусство и Дизайн / Прочее / Справочники / Словари и Энциклопедии18+

 Кац Лия Исааковна (1919-90), искусствовед.

«Художники в Удомельском крае»

Калинин, Московский рабочий

1983 г.

Черно-белые иллюстрации заменены на цветные; добавлены некоторые отсутствующие в книге картины, о которых идет речь в тексте.

Для уменьшения объема файла не приведен список из 474 названий картин в конце книги.


Предисловие

Книга Л. И. Кац «Художники в Удомельском крае» посвящена одной из интереснейших страниц отечественного искусства: связям с Тверским краем ряда известных русских художников, в конце XIX — начале XX века в течение нескольких десятилетий работавших в окрестностях озера Удомля. Материал почти не тронут исследователями. Между тем он, несомненно, представляет не только краеведческий интерес. В Удомельском крае привлекаемыми автором художниками созданы многие лучшие в их творчестве произведения, а потому знание этого материала обогащает наше представление как о творчестве этих художников, так и о русской живописи этого периода в целом.

Автором собран богатый фактический материал, изучены и использованы многие архивные материалы. Не ставя своей задачей собственно исследование творчества каждого из избранных художников, уделяя главное внимание своей основной задаче — выявлению их связей с Удомельским краем, автор вместе с тем дает убедительные искусствоведческие анализы привлекаемых произведений, выявляет их значение в творчестве того или иного художника.

Книга интересна также попыткой рассказать о творческом содружестве художников, работавших в Удомельском крае, а также осветить такой, по существу, совершенно неизученный, но многозначительный в истории отечественного искусства факт, как организация в 1920-х годах в Удомельском крае художественных мастерских.

Книгу отличает глубокое знание материала, идейно-политическая зрелость суждений, композиционная ясность. Язык изложения точен и эмоционален. Книга представляется интересной как для специалистов, так и для широкого круга любителей прекрасного.

Н.Ф. Судакова, заслуженный работник культуры РСФСР, искусствовед, член Союза художников СССР.

Край голубых озер

Светлой памяти Алексея Александровича Моравова

Если взглянуть на карту Калининской области, на севере ее легко найти край, где на отрогах Валдайской возвышенности, среди зеленых лесов и полей, блестят голубыми зеркалами озера. Их много, и тянутся они от самого Вышнего Волочка, города на древнем волоке, до границ новгородской земли. Мстинское озеро, северо-восточнее — Молдино, еще севернее — Удомля, Песьво, Белоховское, Островенское, Лосотынь, Кезадра...

В далекие времена в этих местах жили славянские племена и большая группа угро-финских племен: веси, мери и др. Память о племени мери осталась в названиях рек, озер и поселений. В частности, слово «удомля» означает яма или глубокое,— это название было дано глубокому озеру. Город Удомля до 1904 года назывался полустанком Троица. А затем его переименовали и назвали Удомлей по названию озера, ошибочно считая озеро Песьво, на берегу которого он находится, озером Удомля.

До Великой Октябрьской социалистической революции этот край входил в Вышневолоцкий уезд Тверской губернии, теперь здесь расположены Вышневолоцкий и Удомельский районы Калининской области.

С конца прошлого столетия в течение более полувека Удомельский край был источником вдохновения многих русских художников, своеобразным «тверским Абрамцевом», сыгравшим немалую роль в их жизни и творчестве.

Своеобразие озерного пейзажа с зарослями рябины и ольхи по берегам, с высокими березами и уходящими в небо соснами, с туманами над водой и небом, иногда прозрачно-голубым, а чаще печально-серым нашло свое живое воплощение в картинах работавших здесь художников.

Первым «открыл» для живописи эти места И. И. Левитан. Вслед за ним, уже после его смерти, удомельские места облюбовали его друзья и последователи — художники-реалисты В. К. Бялыницкий- Бируля, А. С. Степанов, С. Ю. Жуковский, Н. П. Богданов-Бельский, А. В. Моравов. Многие их произведения, созданные здесь, такие, как «Март» и «Золотая осень» Левитана, «Лед прошел» и «Задумчивые дни осени» Бялыницкого-Бирули, «Плотина» Жуковского, «Заседание комитета бедноты» и «В волостном загсе» Моравова и ряд других, вошли в золотой фонд русского и советского искусства.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Мюнхен и Нюрнберг
Мюнхен и Нюрнберг

Трудно представить настолько разные и такие похожие друг на друга города, как Мюнхен и Нюрнберг. Являясь крупными центрами культуры и промышленности Баварии, они играют аналогичную роль и в отношении всей страны. Говоря об истории Германии, нельзя умолчать ни об одном из них. Оба города тесно связаны со Священной Римской империей. Занимая выгодное положение на пересечении торговых путей, они бурно развивались в Средневековье, в отличие от других германских городов успешно отстаивали свои вольности, почти одновременно испытывали упадок и дружно возрождались после ужасов Тридцатилетней и Второй мировой войн. Разительно несхожие с виду и по сущности, Мюнхен и Нюрнберг сумели «законсервировать» собственную историю, хотя сделали это каждый по-своему.

Елена Николаевна Грицак

Искусство и Дизайн / Прочее
Пейзаж в искусстве
Пейзаж в искусстве

Шесть книг, которые составляют серию «Художник и знаток», выходящую и издательстве «Азбука-классика», знакомят читателя с памятниками мирового классического искусствознания.Книга К Кларка «Пейзаж и искусстве» переведена на русский язык впервые. Это блестящее эссе, дающее представление о развитии пейзажной живописи от ее истоков до творчества таких великих художников, как Констебл и Коро, Тёрнер и Ван Гог, Сезанн и Сёра, и по сей день не имеющее аналогов в отечественном искусствоведении. Книга отличается изяществом толкования и ясностью изложении материала, сочетающихся с широком эрудицией и неординарностью мышления автора, что делает её необычайно интересной как для специалистов, так и для самого широкого круга читателей. Текст сопровождают более 100 иллюстраций.

Кеннет Кларк

Искусство и Дизайн / Прочее