Краткий биографический словарь композиторов

ШУЛЬГОФ Эрвин (род. 8 VI 1894 в Праге, погиб 18 VIII 1942 в фашистском концентрационном лагере Вюльцбург, Бавария) — чеш. композитор, пианист, музыкально-общественный деятель. Муз. образование получил в консерваториях Праги (1902—04), Лейпцига (1908—10, ученик Р. Тейхмюллера по фортепиано, С. Креля и короткое время — М. Регера по композиции) и Кельна (1910—14, ученик Л. Уциэлли и К. Фридберга по фортепиано и Ф. Бельше по композиции). В 1904—08 занимался у пианиста-педагога В. Тэрна в Вене. Преподавал в Пражской консерватории. С 1935 один из руководящих работников чешского радио. Лауреат Мендельсоновских премий (в 1913 в Кельне как пианист, в 1918 в Берлине как композитор). В 1933 приезжал в СССР. Как пианист, посвятил себя исключительно пропаганде современной музыки.

Соч.: опера «Пламя» (1932); балеты «Огелала» (1925), «Сомнамбула» (1931); музыка к комедии Ж. Б. Мольера «Мещанин во дворянстве» (1926); Джаз-оратория» (1930); кантата «Коммунистический манифест» (1932); 8 симфоний (в т. ч. «Ландшафты» (1918) с уч. сопр., «Гуманистическая» («Человечество», 1919), «Симфония свободы», посв. Красной Армии, 1941), Вариации на собств. тему, Веселая увертюра и др. произв. для орк.; 2 концерта для фп. с орк. (1913, 1923), Концерт для фл. и фп. с орк.; камерно-инструм. анс., в их числе Секстет (1924), 2 квартета (1924, 1925) и 5 пьес для квартета, Концертино для фл., альта и к.-баса (1925); Соната и дуэт для скр. и фп. и др.; многоч. соч. для фп. в 2 и 4 руки, для 2 фп.; «Школа беглости для пианистов джаза», песни и романсы, в т. ч. «1917» — 12 песен Октябрьской революции для гол. с фп. (1933).

ШУМАН Роберт (род. 8 VI 1810 в Цвиккау, ум. 29 VII 1856 в Энденихе, близ Бонна) — нем. композитор, критик, дирижер, педагог, музыкальный деятель. С 7 лет начал брать уроки фортепианной игры у органиста И. Куншта, импровизировал, сочинял мелкие пьесы. Окончив гимназию (1828), изучал право в Лейпцигском и Гейдельбергском университетах, но, уступая влечению к музыке, с 1829 занимался у известного лейпцигского фортепианного педагога Ф. Вика, на дочери которого, знаменитой пианистке Кларе Вик (в дальнейшем К. Шуман), в 1840 женился. Под впечатлением игры услышанного им в 1830 Паганини решил всецело посвятить себя музыке. В 1831 изучал теорию композиции у Г. Дорна. Уже в нач. 30-х гг. появился ряд его лучших фортепианных произведений. В те же годы приступил к музыкально-критической деятельности (первая статья — о Ф. Шопене, 1831). В 1834 основал «Новую музыкальную газету», орган прогрессивного направления в музыке, и на протяжении 10 лет был ее гл. редактором и автором многочисленных статей. Зимой 1837/38 посетил Вену, где обнаружил и обнародовал последнюю (До-мажорную) симфонию Ф. Шуберта. В 1840 возведен в степень почетного доктора философии Иенского университета. В 1843 проф. Лейпцигской консерватории по фортепиано и композиции (1 г.). Совместно с женой совершил несколько концертных поездок, в т. ч. 2-месячную в 1844 в Россию (Петербург, Москва). В конце 1844 поселился в Дрездене, где, помимо творческой деятельности, руководил с 1846 хоровыми коллективами. С 1850 по 1853 городской «музик-директор» в Дюссельдорфе, дирижировал концертами симфонического оркестра и Певческого общества. В 1853 совершил концертную поездку в Голландию, написал последнюю статью (об И. Брамсе). Усилившееся нервное заболевание, дававшее себя чувствовать еще в молодости, привело к попытке самоубийства (бросился в Рейн в феврале 1854), после чего был помещен в психиатрическую лечебницу в Энденихе, где спустя 2 года скончался.

Ш. вошел в историю как один из крупнейших представителей прогрессивного музыкального романтизма, новатор и создатель новых типов музыкальных произведений (в частности, сюитно-вариационного программного фортепианного цикла), как воинствующий гуманист и страстный борец за искусство высокой жизненной правды и красоты. Ш. — исключительно ярко выраженная художественная индивидуальность с неповторимым творческим «почерком» («наиболее яркий представитель современного нам музыкального искусства», — по определению П. Чайковского). Его творчество отмечено глубоким и тонким лиризмом, поэтичностью, богатством и свежестью мелодики, образно-психологической характеристичностью, своеобразной фактурой, основанной на коротких, ритмически капризных мотивах, ускоренной пульсации ритма. Ш. был также создателем новых форм музыкальной критики и публицистики, основанных гл. обр. на эмоциональном постижении музыки. Творчество и критическая деятельность Ш. оказали значительное влияние на развитие музыкального искусства XIX в. Музыка его высоко ценилась русскими композиторами и музыкальными критиками (особенно П. Чайковским и деятелями Могучей кучки).