Читаем Краткий биографический словарь композиторов полностью

Соч.: оперы «Шахсенем» (1927, 2 ред. 1934), «Гюльсара» (1949), «Лейли и Меджнун» (1940), «Рашель» (соч. 1943, конц. исп. 1947), «Земля и небо», опера-оратория (соч. 1900, конц. исп. 1903—1904); «Гюльсара», муз. драма (1936); кантата «Слава Советской Армии» (1953); балеты «Хризис» (1912), «Красный цветок» (первоначально «Красный мак», 1927), «Комедианты» (1931), «Клеопатра» («Египетские ночи», 1926), «Медный всадник» (1949), «Тарас Бульба» (соч. 1952); 3 симфонии (I — 1900, II — 1907, III «Илья Муромец» — 1910), поэмы «Сирены» (1908), «Заповіт», к 125-летию со дня рождения Т. Шевченко (1939), симф. картины «Тризна» (1915), «Запорожцы» (1921), увертюры, в т. ч. Торжественная (1937), Героический марш Бурято-Монгольской АССР (1935) и др. произв. для орк.; «Марш Красной Армии», фантазия «На праздник Коминтерна» (1924) и др. произв. для дух. орк.; концерты: для арфы (1938), для колорат. сопр. (1943), для влч. (1946), для валторны (1951) с орк.; камерно-инстр. анс., в т. ч. Октет (1900), 3 секстета (1898, 1904, 1905), 4 квартета (1899, 1905, 1928, 1946), Баллада для влч. и фп. (1902), 8 пьес для скр. и влч., 12 дуэтов для 2 скр. и др.; Пьесы для разн. инстр., в т. ч. Романс для скр. и фп. (1902), ок. 200 пьес для фп. (в 2 р., 4 р., для 2 фп.), 20 хоров, ок. 130 романсов, в т. ч. «Звездочка кроткая», «О, не вплетай цветов», «Кузнецы», «Жить, будем жить», «Ночь серебристая», «О, если б грусть моя», «Сладко пел душа-соловушко», «Лада», «Мы плыли с тобой», «Отчалила лодка», «Старый вальс», «Ночь идет», «Проснись, дитя» и мн. др., музыка к драм. спект. и к/фильмам и др.


ГЛЮК Христоф Виллибальд (род. 2 VII 1714 в д. Эрасбах (Верхний Пфальц, Бавария), ум. 15 XI 1787 в Вене) — нем. композитор (по некоторым версиям — чех по национальности), дирижер, органист, скрипач. С 1717 жил в Чехии. Начатки музыкальных знаний получил в иезуитской коллегии в Комотау, где учился в детстве. Предположительно брал уроки у Б. Черногорского в Праге. В дальнейшем занимался у Д. Б. Саммартини (Милан, 1737—41). В 1736 переехал в Вену, с 1737 по 1745 жил в Италии, где написал свою первую оперу («Артаксеркс», 1741). В 1746 посетил Лондон, после чего объехал ряд городов Европы в качестве дирижера итальянской оперной труппы. С 1750 придворный дирижер в Вене. Здесь 5 X 1762 состоялась премьера его оперы «Орфей», положившей начало оперной реформы Г., к этому времени автора св. 30 опер. В 1774 переехал в Париж, где в атмосфере предреволюционного общественного подъема, получила завершение его оперная реформа. Последние годы жизни провел в Вене, куда возвратился в 1779.

Г. осуществил коренную реформу сложившегося к тому времени типа оперы (так. наз. опера-сериа), подчинив музыку драме и в связи с этим поставив все музыкально-выразительные средства на службу драматическому замыслу. Зерном музыкально-драматического действия он сделал речитатив, восстановил значение хора, отказался от внешней развлекательности, запутанных сюжетов и побочных интриг, излишней виртуозности вокальных партий, усилил выразительные функции оркестра. Г. создал оперу больших и правдиво выраженных чувств, мужественную и героическую, ясную по структуре и глубоко человечную по музыке. Это была настоящая музыкальная драма, отличавшаяся простотой, величием и нравственной возвышенностью. Прогрессивно мыслящий художник, Г. своей реформой откликнулся на идейно-эстетические требования третьего сословия, передовой общественности эпохи подготовки буржуазной революции (1789). Творческое наследие Г. — один из краеугольных камней западноевропейской оперной классики — породило целую школу (И. Фогель, А. Саккини, Л. Керубини, Г. Спонтини, А. Сальери, Э. Мегюль и др.) и оказало сильнейшее влияние на последующие поколения композиторов, включая даже такие могучие творческие натуры, как Л. Бетховен и Р. Вагнер. Творчество Г. высоко оценивалось М. Глинкой, А. Серовым, В. Стасовым и др. деятелями русской музыкальной культуры.

Соч.: более 100 опер, из к-рых сохр. ок. 50, в т. ч. «Орфей» (1762, нов. ред. во Франции 1774), «Альцеста» (1767, нов. ред. во Франции 1776), «Ифигения в Авлиде» (1774), «Армида» (1777), «Ифигения в Тавриде» (1779), франц. комич. оперы «Обманутый кади» (1761), «Пилигримы в Мекку, или Неожиданная встреча» (1764) и др.; неск. балетов, в т. ч. «Дон-Жуан» (1761); оды, песни и др.


ГОДАР Бенжамен (род. 18 VIII 1849 в Париже, ум. 10 I 1895 в Канне) — франц. композитор, педагог, скрипач. Муз. образование получил в Парижской консерватории; ученик Н. Ребера (композиция), А. Вьетана (скрипка). Жил и работал в Париже. В 1878 получил «премию города Парижа» за симфонию «Тассо». С 1887 проф. Парижской консерватории по классу ансамбля. Из разнообразного по жанрам творческого наследия Г. известностью пользуются инструментальные миниатюры и романсы, преимущественно салонного характера.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Виктор Цой. Последний герой современного мифа
Виктор Цой. Последний герой современного мифа

Ровно 25 лет прошло со дня гибели лидера группы «КИНО». Но до сих пор многочисленные поклонники собираются около стены Цоя на Арбате, песни «КИНО» звучат в эфире популярных радиостанций, а современные исполнители перепивают композиции группы…Виктор Цой. Это имя стало легендой для нескольких поколений молодых людей. Каким он был на самом деле? Где заканчивается правда? И начинает твориться легенда?… Давайте попробуем если не восстановить истину, то хотя бы приблизиться к ней. Автор книги предпринял попытку рассказать о Викторе Цое невымышленном, попробовал детально восстановить факты его биографии и творческой жизни. Впервые в книге в таком объеме публикуются откровенные свидетельства родных, близких, друзей, коллег-музыкантов Цоя.А также уникальные, бесценные материалы – рассказы очевидцев, фотографии из личных архивов, письма, документы, неопубликованные тексты песен.

Виталий Николаевич Калгин

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости

«Зимний путь» – это двадцать четыре песни для голоса и фортепьяно, сочинённые Францем Шубертом в конце его недолгой жизни. Цикл этот, бесспорно, великое произведение, которое вправе занять место в общечеловеческом наследии рядом с поэзией Шекспира и Данте, живописью Ван Гога и Пабло Пикассо, романами сестёр Бронте и Марселя Пруста. Он исполняется и производит сильное впечатление в концертных залах по всему миру, как бы далека ни была родная культура слушателей от венской музыкальной среды 1820-х годов. Автор книги Иэн Бостридж – известный британский тенор, исполняющий этот цикл, рассказывает о своих собственных странствованиях по «Зимнему пути». Его легкие, изящные, воздушные зарисовки помогут прояснить и углубить наши впечатления от музыки, обогатить восприятие тех, кто уже знаком с этим произведением, и заинтересовать тех, кто не слышал его или даже о нем.

Иэн Бостридж

Музыка
Путеводитель по оркестру и его задворкам
Путеводитель по оркестру и его задворкам

Эта книга рассказывает про симфонический оркестр и про то, как он устроен, про музыкальные инструменты и людей, которые на них играют. И про тех, кто на них не играет, тоже.Кстати, пусть вас не обманывает внешне добродушное название книги. Это настоящий триллер. Здесь рассказывается о том, как вытягивают жилы, дергают за хвост, натягивают шкуру на котел и мучают детей. Да и взрослых тоже. Поэтому книга под завязку забита сценами насилия. Что никоим образом не исключает бесед о духовном. А это страшно уже само по себе.Но самое ужасное — книга абсолютно правдива. Весь жизненный опыт однозначно и бескомпромиссно говорит о том, что чем точнее в книге изображена жизнь, тем эта книга смешнее.Правду жизни я вам обещаю.

Владимир Александрович Зисман

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное