КИЛЬПИНЕН Ирьё
(род. 4 II 1892 в Хельсинки, ум. 2 III 1959 там же) — фин. композитор, муз. критик, фольклорист. Муз. образование получил в Хельсинки (Музыкальный институт), Вене и Берлине. Жил в Хельсинки. Член Финской Академии наук. Основная область творчества — камерно-вокальная, в которой К. заявил себя проникновенным лириком, его музыка отмечена тонкой поэтичностью.Соч.: Пасторальная сюита (1944), «Пляска смерти» (1945) для орк.; произв. для разл. инструм., в т. ч. 6 сонат для фп., Соната для влч.; ок. 800 песен на стихи фин., швед, и нем. поэтов и др.
КЛЕМЕНТИ Муцио
(род. 23 I 1752 в Риме, ум. 10 III 1832 в усадьбе Ивишем в Вустершире, Англия) — итал. композитор, пианист (клавесинист)-виртуоз, дирижер, педагог. В детстве обучался музыке в Италии. В 1766 был отвезен в Англию. В 1773 приступил к концертной и педагогической деятельности. Совершил многочисленные концертные поездки по Европе. В 1784 в Вене выдержал как клавесинист состязание с В. Моцартом. Дважды приезжал в Россию (первый раз в 1802 со своим учеником Дж. Фильдом, оставшимся в России, вторично—в 1804—05). Принимал участие в делах музыкального издательства и фабрики клавишных инструментов. Внес усовершенствования в конструкцию фортепиано. К. как пианиста и композитора высоко ценил Л. Бетховен, познакомившийся с ним в 1807. Некоторые из его произведений используются в педагогической практике и в наст. время. К числу учеников К. принадлежали, кроме Д. Фильда, И. Мошелес, И. Крамер, Ф. Калькбреннер и др.Соч.: Оратория; 4 симфонии; Концерт для фп. с орк.; 46 сонат для разл. инструм. и фп.; произв. для фп.: 60 сонат, 2 сб. сонатин, 2 сонаты для 2 фп., сб. этюдов «Градус ад Парнассум» («Ступень к Парнасу», 1817); Методика игры на фортепиано (1801).
КОДАЙ Золтан
(род. 16 XII 1882 в Кечкемете, ум. 6 III 1967 в Будапеште) — венг. композитор, музыковед-фольклорист, дирижер, педагог, критик. Муз. образование получил в Будапештской музыкальной академии (консерватории), которую окончил в 1904 по классу композиции Я. Кесслера. В 1906 завершил университетское образование, защитив диссертацию «Структура строф венгерской народной песни». В 1905 начал многолетнюю работу (с 1906 совм. с Б. Бартоком) по собиранию народных песен. С 1907 проф. композиции в Музыкальной академии. В 1903—33 читал лекции в Будапештском университете. С 1943 член Венгерской Академии наук. С 1927 выступал дирижером во многих странах Европы. Приезжал в СССР, выступив с авторскими концертами в Москве и Ленинграде. Председатель Международного общества народной музыки, почетный председатель Союза венгерских музыкантов, председатель Общества культурной связи с СССР, троекратный лауреат Национальной премии им. Кошута (1948, 1952, 1957).Творчество К. тесно связано с жизнью, историей и культурой венгерского народа, отмечено красочностью и свежестью музыкального языка, высоким профессиональным мастерством. «Его произведения — откровение венгерской души» (Б. Барток) .
Соч.: оперы «Хари Янош» (1926), «Секейская прядильня» (1932), «Чинка Панна» (1948); «Венгерский псалом» для тен., смеш. хора и орк. (1923), «Будаварский
КОЗЛОВСКИЙ Иосиф (Осип) Антонович
(род. в 1757 в Варшаве, ум. 11 III 1831 в Петербурге) — русск. композитор (поляк по национальности), дирижер, педагог, музыкальный деятель. Муз. образование получил в Варшаве. В детстве был сперва певчим хора, затем органистом и скрипачом соборной капеллы. В 1773—86 преподавал музыку в усадьбе Огиньских (учитель композитора). В 1786 переехал в Петербург. В 1786—96 офицер русск. армии. В 1790—99 выполнял обязанности композитора и дирижера у кн. Г. Потемкина и Л. Нарышкина. В 1799—1803 «инспектор музыки», 1803—19 «директор музыки» при русском имп. дворе.К. вошел в историю отечественной музыки как композитор, способствовавший формированию национально-самобытного романса, мастер оркестрового письма и театр. музыки. Сочиненный им в 1791 полонез с хором «Гром победы раздавайся» длительное время исполнялся как русский национальный гимн.