Читаем Краткий биографический словарь композиторов полностью

АШРАФИ Мухтар Ашрафович (род. 11 VI 1912 в Бухаре) — сов. композитор, дирижер, педагог, муз.-общественный деятель. С 7 лет начал играть на узбекских нар. инструментах. Первоначальное муз. образование получил в Бухарском муз. техникуме (оконч. в 1928 по кл. дутара) и Самаркандском институте музыки и хореографии (1928—30), где теорию композиции проходил у Н. Миронова. В 1934—36 изучал композицию в Московской консерватории у С. Василенко и Б. Шехтера. В 1941—44 продолжал занятия в Ташкенте у проф. М. Штейнберга. В 1948 окончил экстерном Ленинградскую консерваторию по классу дирижирования. К творческой деятельности приступил в 1930, с того же года начал дирижировать. В 1929—30 зав. худож. частью Самаркандского радио. С 1930 по 1947 (с перерывами) зав. муз. частью (до 1934), худ. рук и главный дирижер, с 1943 также директор Узб. гос. театра оперы и балета (ныне Гос. академ. Большой театр УзССР им. А. Навои). С 1947 по 1962 директор и зав. кафедрой оперной подготовки Ташкентской консерватории (с 1953 профессор) и главн. дирижер Театра оперы и балета. В 1964—66 директор, худож. рук. и главн. дирижер Самаркандского театра оперы и балета, с 1966 — директор, худож. рук. и главн. дирижер ГАБТ УзССР в Ташкенте. Создатель первой узбекской оперы («Буран») и первой узбекской симфонии. А. сочетает профессиональную работу с общественной деятельностью. С 1940 по 1948 — зам. пред. Оргкомитета СК УзССР, с 1948 член правлений СК СССР и СК УзССР. В 1952—55 депутат Ташкентского городского Совета депутатов трудящихся. В 1955 участник делегации деятелей культуры в Индии. Член КПСС с 1941.

Заслуги А. перед советским искусством отмечены присвоением ему почетных званий засл. арт. УзССР (1937), нар. арт. УзССР (1939), нар. арт. СССР (1951), награждением орденом Ленина (1951), 2 орденами Трудового Красного Знамени (1940, 1959), орденом «Знак почета» (1937), 2 медалями СССР. Дважды удостоен Гос. премии СССР (1943, 1952).

По-восточному яркая, темпераментная музыка А. сочетает национально окрашенное мелодическое и образное содержание с принципами изложения и развития, восходящими к заветам и традициям классического муз. искусства.

Соч.: оперы «Буран», соавтор С. Василенко (1939), «Великий канал», соавтор С. Василенко (1941, нов. ред. 1953), «Дилором» (1958), «Сердце поэта» (1962); муз. драмы «Ичкарида» (1933), «Шералн», соавт. С. Василенко и А. Козловский (соч. 1943), «Мирзо Иззат в Индий» (1963); балет «Амулет любви» (1969); кантаты «Узбекистон» для сол., хора и орк. (1947), «Песнь о счастье» для 3 сол., хора и орк. (1951); «Витязь в тигровой шкуре» — вок.-симф. поэма по Ш. Руставели для тен., хора и орк. (соавт. Н. Миронов, 1936), «Великий полководец», поэма для хора и орк. (соавт. А. Козловский, 1942), «В грозные дни», вок.-симф. поэма для м.-с., хора и орк. (1966); 2 симфонии («Героическая» — 1942, «Слава победителям» — 1944), поэма «Утро моей Родины» (1954, 2 ред. 1963), поэма-рапсодия, «Тимур Малик» (1963), Праздничная увертюра (1964), сюиты «Страна весны» (1936), «Ферганская» (1942), Таджикская танцевальная сюита (1952), сюиты из музыки к к/фильмам и др., марши и др. произв. для орк.; «Узбекистон», марш для дух. орк. (1941); Сюита на узб. темы для квартета (1948), «Альбом», 8 пьес для скр. и фп. (1948); романсы (все для гол. с орк.), песни; обр. нар. песен; музыка к к/фильмам и др.

Б

БАЛАКИРЕВ Милий Алексеевич (род. 2 I 1837 в Нижнем Новгороде, ныне Горький, ум. 29 V 1910 в Петербурге) — русск. композитор, пианист, дирижер, музыкальный деятель. Первые уроки музыки получил у матери, в 1847 Некоторое время занимался в Москве у А. Дюбюка. В дальнейшем пополнял музыкальные знания отчасти самостоятельно, пользуясь поддержкой просвещенного любителя музыки, автора 3-томной биографии В. Моцарта, нижегородского помещика А. Улыбышева (1794—1858), отчасти с помощью местного театрального дирижера и пианиста К. Эйзриха. В 1853—55 учился на математическом фак. Казанского университета, не оставляй музыкальной деятельности. В 1855 переехал в Петербург, посвятив себя музыке. В 1856 познакомился с М. Глинкой, высоко оценившим его дарование. В конце 50-х гг. становится главой и руководителем творческого объединения Могучая кучка. В 1862 совместно с Г. Ломакиным основал Бесплатную музыкальную школу. В 1860 совершил поездку по Волге для записи народных песен; начиная с 1862 предпринял несколько аналогичных поездок на Кавказ. В 1866—67 посетил Прагу, где (впервые за рубежом) осуществил постановку оперы М. Глинки «Руслан и Людмила». В 1867—69 руководил симфоническими концертами Петербургского отделения Русского музыкального общества. В 1872, в результате творческого кризиса, временно оставил музыкальную деятельность, вернувшись к ней лишь в 1882, когда вновь возглавил Бесплатную музыкальную школу. В 1883—1894 управляющий придворной Певческой капеллой. Последние годы жизни занимался творчеством.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Виктор Цой. Последний герой современного мифа
Виктор Цой. Последний герой современного мифа

Ровно 25 лет прошло со дня гибели лидера группы «КИНО». Но до сих пор многочисленные поклонники собираются около стены Цоя на Арбате, песни «КИНО» звучат в эфире популярных радиостанций, а современные исполнители перепивают композиции группы…Виктор Цой. Это имя стало легендой для нескольких поколений молодых людей. Каким он был на самом деле? Где заканчивается правда? И начинает твориться легенда?… Давайте попробуем если не восстановить истину, то хотя бы приблизиться к ней. Автор книги предпринял попытку рассказать о Викторе Цое невымышленном, попробовал детально восстановить факты его биографии и творческой жизни. Впервые в книге в таком объеме публикуются откровенные свидетельства родных, близких, друзей, коллег-музыкантов Цоя.А также уникальные, бесценные материалы – рассказы очевидцев, фотографии из личных архивов, письма, документы, неопубликованные тексты песен.

Виталий Николаевич Калгин

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости

«Зимний путь» – это двадцать четыре песни для голоса и фортепьяно, сочинённые Францем Шубертом в конце его недолгой жизни. Цикл этот, бесспорно, великое произведение, которое вправе занять место в общечеловеческом наследии рядом с поэзией Шекспира и Данте, живописью Ван Гога и Пабло Пикассо, романами сестёр Бронте и Марселя Пруста. Он исполняется и производит сильное впечатление в концертных залах по всему миру, как бы далека ни была родная культура слушателей от венской музыкальной среды 1820-х годов. Автор книги Иэн Бостридж – известный британский тенор, исполняющий этот цикл, рассказывает о своих собственных странствованиях по «Зимнему пути». Его легкие, изящные, воздушные зарисовки помогут прояснить и углубить наши впечатления от музыки, обогатить восприятие тех, кто уже знаком с этим произведением, и заинтересовать тех, кто не слышал его или даже о нем.

Иэн Бостридж

Музыка
Путеводитель по оркестру и его задворкам
Путеводитель по оркестру и его задворкам

Эта книга рассказывает про симфонический оркестр и про то, как он устроен, про музыкальные инструменты и людей, которые на них играют. И про тех, кто на них не играет, тоже.Кстати, пусть вас не обманывает внешне добродушное название книги. Это настоящий триллер. Здесь рассказывается о том, как вытягивают жилы, дергают за хвост, натягивают шкуру на котел и мучают детей. Да и взрослых тоже. Поэтому книга под завязку забита сценами насилия. Что никоим образом не исключает бесед о духовном. А это страшно уже само по себе.Но самое ужасное — книга абсолютно правдива. Весь жизненный опыт однозначно и бескомпромиссно говорит о том, что чем точнее в книге изображена жизнь, тем эта книга смешнее.Правду жизни я вам обещаю.

Владимир Александрович Зисман

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное