Читаем Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке полностью

Для этого стиля характерны одновременное сочетание страстности и напевности, бодрые, упругие акцентированные ритмы, сочетающиеся, как правило, с нежными, простыми мелодиями и довольно мягким звучанием, широкая оркестровочная «палитра», включающая в себя разнообразные струнные и ударные инструменты, активное использование аккордеона и других ручных клавишных, а также духовых инструментов.

Изи-листенинг (в переводе с английского языка это значит «легкое прослушивание»), или изи-поп, был одним из наиболее масштабных и сильных в музыкальном отношении стилей современной популярной музыки в 60 – 70-е годы. Среди его самых крупных представителей можно назвать оркестры П. Мориа, Дж. Ласта, Т. Кэмпферта, X. Манчини, Р. Коннифа, X. Алперта, Б. Воэна, П. Фэйта и др. Однако, наверное, первым его представителем был оркестр Мантовани, который стал работать в этом стиле еще в середине 50-х годов. Впрочем, музыкальная стилистика этих оркестров является, как правило, разнообразной, и многие их произведения относят к близким ему стилям: симфо-попу, поп-джазу, лаунджу.

Вряд ли будет ошибкой утверждение о том, что изи-листенинг возник на основе сочетания элементов джаза, мюзикла, классической и традиционной популярной музыки. Однако, как принято считать, непосредственным его предшественником был джазовый стиль свинг, а основные принципы оркестровок и аранжировок взяты из классической музыки.

Для изи-попа характерны в основном инструментальные композиции средней или короткой продолжительности, мягкое, легкое, спокойное (по сравнению с симфонической музыкой) звучание, но довольно насыщенное (по сравнению с джазом или поп-стилем), умеренный темп и ритм, сложные, пышные оркестровки, включающие в себя, как правило, партии множества разнообразных струнных, духовых, клавишных и иных инструментов, акцент на вариационность и гармоничность. Ведущим инструментом для представителей этого стиля, как правило, являются скрипки, звучание которых придает их музыке нежность и романтичность.

С изи-попом тесно взаимосвязан стиль лаундж (lounge в переводе на русский язык – гостиная, комната для отдыха или же отдых), который является как бы его более скромным спутником. Действительно, те оркестры, которые играют композиции в стиле изи-поп, исполняют и музыку, называемую лаундж. Основные отличия лаунджа от изи-попа состоят в том, что первый из них более тихий, мягкий, спокойный, простой, менее мелодичный, имея в целом более джазовый в своей основе характер, нежели классический.

Но этот стиль можно определять и более широко, находя его признаки в музыке отдельных исполнителей, которых в целом относят к таким направлениям, как нью-эйдж, электро-музыка и поп-джаз.

Взаимосвязан с изи-попом также стиль симфо-поп, который обнаруживается в той или иной мере в музыке многих перечисленных выше оркестров, как и им подобных. Особенно характерным представителем симфо-попа является оркестр П. Мориа. Его очевидные черты можно найти и в музыке некоторых исполнителей, тяготеющих к электронной музыке, например Янни.

Для этого стиля характерно прежде всего смешение элементов поп-музыки и классической музыки. В результате по сравнению с изи-попом музыка получается несколько более сложная и гармоничная. Симфо-поп как стиль проявляется, во-первых, в ведущей роли традиционных для классической музыки инструментов, во-вторых, в использовании классических принципов создания композиций и аранжировок, в-третьих, во включении в композиции вставок из произведений классической музыки, в-четвертых, в исполнении таких произведений или их фрагментов, разумеется, в облегченной и упрощенной обработке.

Симфо-поп возник, по-видимому, одновременно с зарождением изи-листенинга, обнаруживая себя, хотя бы отчасти, в произведениях поп-оркестров уже в 50-е годы. Но отчетливо как полноценный стиль он сформировался, по-видимому, только в середине 60-х годов.

В понятие барок-попа (барокко-попа) вкладывается не столь однозначный смысл. Иногда его считают самостоятельным стилем, близким симфо-попу, иногда синонимом этого понятия, иногда поп-музыкой, имеющей сравнительно сложные аранжировки с использованием некоторых инструментов и элементов классической музыки, а иногда стилем, характеризующимся добавлением в попили рок-музыку элементов музыки барокко. Как бы то ни было, вряд ли мы имеем основания признать, что такой стиль сложился во вполне самостоятельный. Тем не менее это название можно использовать для обозначения стилистических особенностей многих произведений поп– и рок-музыки, которые присутствуют, например, в музыке групп «АББА» или «Зомбис».

Не вполне четко вписываются в эту схему такие близкие поп-музыке стили, как:

1) хип-хоп (иногда его называют «рэп» по названию основного элемента этого стиля);

2) реггэй и ска, а также калипсо (карибская музыка).

С одной стороны, их можно считать отдельными стилями или субжанрами, но, с другой стороны, они особенно близки поп-музыке.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Русская печь
Русская печь

Печное искусство — особый вид народного творчества, имеющий богатые традиции и приемы. «Печь нам мать родная», — говорил русский народ испокон веков. Ведь с ее помощью не только топились деревенские избы и городские усадьбы — в печи готовили пищу, на ней лечились и спали, о ней слагали легенды и сказки.Книга расскажет о том, как устроена обычная или усовершенствованная русская печь и из каких основных частей она состоит, как самому изготовить материалы для кладки и сложить печь, как сушить ее и декорировать, заготовлять дрова и разводить огонь, готовить в ней пищу и печь хлеб, коптить рыбу и обжигать глиняные изделия.Если вы хотите своими руками сложить печь в загородном доме или на даче, подробное описание устройства и кладки подскажет, как это сделать правильно, а масса прекрасных иллюстраций поможет представить все воочию.

Владимир Арсентьевич Ситников , Геннадий Федотов , Геннадий Яковлевич Федотов

Биографии и Мемуары / Хобби и ремесла / Проза для детей / Дом и досуг / Документальное
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе

На споры о ценности и вредоносности рока было израсходовано не меньше типографской краски, чем ушло грима на все турне Kiss. Но как спорить о музыкальной стихии, которая избегает определений и застывших форм? Описанные в книге 100 имен и сюжетов из истории рока позволяют оценить мятежную силу музыки, над которой не властно время. Под одной обложкой и непререкаемые авторитеты уровня Элвиса Пресли, The Beatles, Led Zeppelin и Pink Floyd, и «теневые» классики, среди которых творцы гаражной психоделии The 13th Floor Elevators, культовый кантри-рокер Грэм Парсонс, признанные спустя десятилетия Big Star. В 100 историях безумств, знаковых событий и творческих прозрений — весь путь революционной музыкальной формы от наивного раннего рок-н-ролла до концептуальности прога, тяжелой поступи хард-рока, авангардных экспериментов панкподполья. Полезное дополнение — рекомендованный к каждой главе классический альбом.…

Игорь Цалер

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное