Однако главную роль в развитии русской живописи того времени сыграли
художники-передвижники, выступившие против официального, академического классицизма с его устаревшими канонами. Рождение нового явления в изобразительном искусстве произошло в 1863 г., когда группа выпускников Академии художеств, допущенных к конкурсу на золотые медали, потребовала свободного выбора сюжетов своих картин, вместо заданных сюжетов из скандинавской мифологии. Администрация Академии настаивала на выполнении обязательной программы. Тогда 14 учеников отказались от участия в конкурсе, вышли из Академии и создали Артель петербургских художников. В 1870 г. на основе Артели в Москве было создано
Товарищество передвижных художественных выставок, во главе которого встал инициатор «бунта 14»
Иван Николаевич Крамской(1837–1887). Это товарищество ежегодно устраивало выставки произведений художников и перемещало их из города в город. Такая форма популяризации искусства была отражением идеологии просветительского «хождения в народ», характерного для разночинной интеллигенции.Уже первая выставка картин передвижников в 1871 г. показала, что сложилось новое направление в живописи, для которого были характерны отказ от академических канонов, переход к критическому реализму, гражданственность, изображение русской действительности. Для русской публики значение передвижников было огромно — они заинтересовали ее и приучили останавливаться перед картинами. Реалистическое творчество передвижников приучило русскую публику видеть жизнь в искусстве и отличать в нем правду от лжи. Успешная деятельность передвижников была связана не только с талантами членов товарищества, но и поддержкой известного коллекционера картин
П.М. Третьякова, который делал заказы и покупал их картины, а также известного критика и историка искусств
В.В. Стасова, который страстно пропагандировал деятельность товарищества.Глава и лидер передвижников Крамской вошел в историю русского искусства как непримиримей борец с академической схоластикой за содержательное разнообразие живописи. Его активная «проповедническая деятельность в известной мере мешала ему как живописцу, поскольку он пытался живописными средствами решать вопросы, которые были под силу только публицистике. Его замыслы по этой причине не находили адекватного живописного воплощения и обусловили широкое тематическое разнообразие его картин: от портретов Салтыкова-Щедрина, Некрасова, Толстого, Третьякова, Суворина, Григоровича до сказочных и мифологических сюжетов.
Товарищество объединяло всех талантливых художников России, в его состав в разное время входили
В.И. Суриков, В.Е. Маковский, К.А. Савицкий, В.Д. Поленов, А.М.и
В.М. Васнецовы, И.И. Левитан, В.А. Серов, Н.А. Ярошенкои другие. Однако самым талантливым и разносторонним художником среди них был
Илья Ефимович Репин(1844–1930). Он никогда не был приверженцем одного жанра и поэтому постоянно использовал литературные и исторические сюжеты, бытовые сцены, писал в жанре портрета и пейзажа. Однако независимо от жанра и сюжета практически в каждой из его картин чувствуется не только рассудительность, но и жгучий темперамент, и абсолютная психологическая точность. Эти черты его творчества наиболее ярко проявились в серии портретных образов его выдающихся современников —
Глинки, Толстого, Пирогова, Писемского, а особенно композитора
М.П. Мусоргского. Великого художника привлекали также сильные натуры, судьбы которых связаны с историческими событиями —
«Царевна Софья», «Иван Грозный и его сын Иван», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».