Читаем Кусково (набор открыток) полностью

Кусково (набор открыток)

В Москве немало замечательных зданий XVIII века. Но только в Кускове можно в полной мере постичь достоинства художественной культуры России той поры. Сейчас это окраина Москвы, а двести лет тому назад Кусково было загородным летним имением графа Шереметева, устроенным им для приема гостей. Время бережно обошло этот кусочек земли, оставив почти нетронутым тот облик, какой придали Кускову архитекторы, паркостроители, художники, мастера XVIII века.Набор из 16 открытокИздательство "Советская Россия". 1967

Иосиф Моисеевич Глозман

Скульптура и архитектура18+


И. М. Глозман


Кусково (набор открыток)


Кусково - уголок русского искусства XVIII века


В Москве немало замечательных зданий XVIII века. Но только в Кускове можно в полной мере постичь достоинства художественной культуры России той поры. Сейчас это окраина Москвы, а двести лет тому назад Кусково было загородным летним имением графа Шереметева, устроенным им для приема гостей. Время бережно обошло этот кусочек земли, оставив почти нетронутым тот облик, какой придали Кускову архитекторы, паркостроители, художники, мастера XVIII века.

Живая, чарующая красота великолепного ансамбля заставляет нас и поныне восхищаться совершенством русского искусства XVIII века, и мы как-то упускаем из виду, что создавалось это для практических целей, диктовавшихся укладом жизни того времени. В празднествах и гуляньях, которые устраивались в Кускове регулярно дважды в неделю и которые собирали до 25 тысяч знатных и незнатных москвичей, сказалось своеобразное понимание идеи «служения Отчизне», служения обществу, что объясняет и масштабы ансамбля, его размах, и тщательную продуманность каждой его детали, и его соответствие задаче служить местом пребывания одновременно большого числа людей.

В Кускове все было рассчитано на многообразие впечатлений, на чередование видов развлечений. Огромный копаный пруд, обширные рощи, большой регулярный парк, вместительный деревянный дворец, различные павильоны позволяли сменить прогулку катанием на яхте, танцы - интересной беседой в гостиной или любованием картинами в одном из павильонов, шумные игры - спокойным отдыхом в аллеях парка.

Главным местом торжеств был, конечно, дворец. Он выстроен под руководством московского архитектора К. И. Бланка. Сдержанная отделка фасадов, выполненная в формах раннего классицизма, заставляет воспринимать как неожиданность богато убранные интерьеры, исполненные изящества и тонкого артистизма.

Из парка гости могли попасть прямо в просторный Танцевальный зал. Множество зеркал, удваивавших размеры помещения, золоченые украшения из прочной бумаги, виртуозно сделанные мастером Иоганном Юстом, колоссальный плафон кисти художника Луи Лагрене, плавные линии узорного паркета - все здесь создавало уместную среду для медлительных церемонных танцев и торжественных обедов с их строго разработанным распорядком.

Несколько непринужденней могли гости чувствовать себя в гостиных. В Малиновой гостиной, например, сама расстановка мебели как бы предполагает размещение людей отдельными небольшими группами. Расположение гостиных анфиладами увеличивало общее настроение праздничной приподнятости и усиливало ощущение того, что все время находишься на виду у всех.

От утомительных условностей этикета гости могли найти отдых в Эрмитаже - парковом павильоне, где подъемные механизмы, которыми обслуживался стол «на шестнадцать персон», избавляли присутствующих от придирчивого глаза слуг. Название павильона произведено от французского слова «эрмит» (отшельник). Жизнерадостная архитектура здания вполне соответствовала характеру времяпровождения гостей - «отшельников», непринужденно веселившихся в узком дружеском кругу среди шумного веселья и движения толпы, заполнявшей восемь аллей, ведущих к павильону.

Иным настроением проникнут павильон «Грот» - каменная беседка, отделанная внутри «наподобие морской пещеры» морскими раковинами и многоцветным гипсом. Его грузный купол и как бы навек застывшая на стенах зыбь частых горизонтальных линий явно созданы для того, чтобы удивлять неожиданной гармонией архитектуры и ее отражением в воде. Прохлада интерьеров и их необычный декор особенно приятны и впечатляющи в знойный летний день.

Итальянский и Голландский домики призваны были служить своего рода мотивом для воображаемых путешествий в далекие страны. Скромная отделка кирпичных фасадов Голландского домика напоминает уютные дома голландских бюргеров конца XVII века, а интерьеры передают и самый дух городских жилищ времен Рембрандта и Вермеера с их укромностью, вниманием ко всему, что дорого человеку в его повседневном быту, с их любовным отношением к вещам, сделанным человеком. Нарядные дельфтские изразцы на стенах, множество голландских, китайских, японских изделий надолго задерживают внимание, дают полный отдых после многолюдного парка или кажущегося здесь уже чопорным дворца.

Итальянский домик близок по характеру загородным виллам Рима начала XVIII века. Как и полагается в «стране искусства», какой в то время слыла Италия, множество картин наполняют не очень большие, но величавые комнаты домика. В его интерьерах как-то особенно остро воспринимается и прелесть парка, соседство которого напоминает о себе чудесными видами из окон.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эволюция архитектуры османской мечети
Эволюция архитектуры османской мечети

В книге, являющейся продолжением изданной в 2017 г. монографии «Анатолийская мечеть XI–XV вв.», подробно рассматривается архитектура мусульманских культовых зданий Османской империи с XIV по начало XX в. Особое внимание уделено сложению и развитию архитектурного типа «большой османской мечети», ставшей своеобразной «визитной карточкой» всей османской культуры. Анализируются место мастерской зодчего Синана в истории османского и мусульманского культового зодчества в целом, адаптация османской архитектурой XVIII–XIX вв. европейских образцов, поиски национального стиля в строительной практике последних десятилетий существования Османского государства. Многие рассмотренные памятники привлекаются к исследованию истории османской культовой архитектуры впервые.Книга адресована историкам архитектуры и изобразительного искусства, востоковедам, исследователям культуры исламской цивилизации, читателям, интересующимся культурой Востока.

Евгений Иванович Кононенко

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство