Квиллинг. Поделки из бумажных лент

Простейшие фигуры из основных форм

Очень важно не просто уметь сооружать основные формы (заготовки), но и составлять из них сложные фигуры и композиции.

На рисунке 55 показаны примеры цветков из различных основных форм. Цветы можно выполнять со стебельками или без них, в раскрытом или полураскрытом виде, в 1 или 2 слоя, накладывая основные формы друг на друга. Доступно создавать объемные цветы, приклеивать заготовки к основе не параллельно, а под углом. Кроме цветков, часто в квиллинг-поделках используют мотивы с травами, колосками, листьями. На создание нового ажурного цветка способны вдохновить любая фотография растений или даже учебник по ботанике. Вариаций существует бесчисленное множество.

Рисунок 55. Цветы из основных форм

Один из наиболее распространенных цветков в квиллинге – это роза. Схема ее изготовления несколько отличается от создания цветов из базовой спирали. Для того чтобы сделать розу, надо взять достаточно длинную полоску не очень плотной бумаги шириной примерно 1 см. Накрутить 3–4 витка на тонкий стержень и закрепите клеем. После его высыхания согнуть полоску внутрь или наружу завитка так, чтобы она стала параллельна стержню и сразу после этого повторить операцию, согнув ленту еще раз и вернув ее в положение, перпендикулярное стержню. При этих действиях должен получиться 1-й лепесток розы. Каждый лепесток можно для прочности подклеивать в основании к полученному ранее бутону. До полного высыхания розу лучше оставить на стержне. На основу получившуюся заготовку желательно крепить с помощью клея ПВА.

Кроме цветков, весьма распространены фигурки бабочек. Это не просто дань позитивному настрою: как цветы, так и бабочки могут быть изготовлены практически из любых основных форм, и, несмотря на то что они просты в исполнении, многообразие форм, рисунков, цветов и размеров ограничено лишь фантазией мастера.

В Европе очень популярны основные формы в виде букв алфавита. Их можно выполнить на основе простейших заготовок и в дальнейшем использовать для оформления открыток или сувениров (рис. 56).

Рисунок 56. Основные формы в виде букв русского алфавита

В готовые наборы для квиллинга, как правило, включают небольшое количество простых в исполнении схем с инструкциями к ним. Выполняя эти схемы, можно потренироваться перед созданием какой-нибудь сложной композиции.

Композиционные приемы

Очень часто в описании того или иного приема мы использовали слово «композиция». Поскольку квиллинг – это искусство, при создании любого изделия должна быть правильно подобрана композиция.

Композиция – это такое сочетание элементов, при котором они создают единое гармоничное целое. То есть при взгляде на поделку или украшение должно создаваться впечатление, что лучше расположить детали в них просто невозможно.

Существуют общие для всех изобразительных искусств композиционные приемы, которые в состоянии пригодиться и в квиллинге.

Располагая детали композиции на листе или в пространстве, можно сосредоточить акцент на ее геометрическом либо смысловом центре или же разместить основную массу элементов в соответствии с золотым сечением. Золотое сечение – это композиционный прием, при котором нечто целое делится на 2 части так, что меньшая часть относится к большей так же, как большая – ко всему целому. Грубо говоря, меньшая часть при этом будет занимать чуть более трети от целого. Стандартные листы (А0, A1, А2, А3 и т. д.) размерами своих сторон соответствуют принципам золотого сечения. Композиция на основе золотого сечения более гармонична и хорошо воспринимается зрителем.

Один из наиболее популярных композиционных приемов – ритм. Ритм – это чередование схожих элементов в определенной последовательности. Повторение одной и той же детали в разумных и оправданных количествах способно обогатить композицию, подчеркнуть какое-то важное место в ней, направить взгляд зрителя по определенной траектории.

Частный случай ритма – метрический ряд. Его особенность в том, что элементы абсолютно одинаковы и чередуются с равными интервалами. На основе метрических рядов построены практически все орнаменты.

Композиция может быть статичной или динамичной. Здесь не имеется в виду, что изделие станет совершать физические перемещения. Статичной называют композицию, элементы которой расположены симметрично или таким образом, что, глядя на нее, зритель почувствует устойчивость, уверенность, равновесие. Наиболее устойчивое положение имеют композиции, смещенные чуть вверх от центра листа. Динамичная композиция всем своим видом выражает движение: полет, падение, скольжение, подъем и т. д. Она неустойчива и предполагает неравномерное асимметричное расположение элементов на листе или в пространстве.

По отношению друг к другу части композиции могут быть контрастными (по цветам, размерам, очертаниям) или нюансными. Один элемент в состоянии спорить с другим или подчиняться ему.