Читаем Ленинградская утопия. Авангард в архитектуре Северной столицы полностью

Вселенный жилец обретал право на площадь в данном жилище. Жилой фонд в Петрограде делился на равные отрезки площади — 20 кв. аршин (10 кв. м) на взрослого и ребенка от двух лет и 10 кв. аршин (5 кв. м) на ребенка от двух до двенадцати лет. С 1924 года норма составляла 16 кв. аршин (8 кв. м) вне зависимости от возраста проживающих.

Уплотнению посвящен один из первых советских игровых фильмов, снятый по сценарию А. Луначарского, который так и назывался «Уплотнение». Сюжет фильма заключался в том, что в одну из комнат квартиры профессора переселяют из сырого подвала рабочего с дочерью. Квартиру начинают посещать рабочие завода. Гостей становится все больше и больше — и вскоре профессор начинает читать популярные лекции в рабочем клубе. Младший сын профессора и дочь рабочего, полюбив друг друга, решают пожениться.

К апрелю 1919 года Центральная жилищная комиссия Петрограда вселила около 36 000 рабочих и членов их семей в новые квартиры. В 1922 году по сравнению с 1908 годом среди одиноких рабочих доля живших в отдельной комнате увеличилась с 29 % до 67 %, занимавших более одной комнаты или квартиру — с 1 % до 10 %. Среди семейных рабочих доля имевших свыше одной комнаты или квартиру увеличилась с 28 до 64 %, имевших одну комнату — с 17 % до 33 %. В 1908 году 52 % рабочих семей имели менее одной комнаты, тогда как в 1922 году таких семей уже не было зарегистрировано.

В период нэпа частично восстановили аренду и частную собственность на жилье, учредили жилищные кооперативы. С 1929 года институт квартирохозяев отменяется, и все квартиры становятся коммунальными. Приток сельского населения в города, вызванный индустриализацией, привел к образованию новых коммунальных квартир и новым уплотнениям. Так, санитарная норма в Ленинграде сократилась с 13,5 кв. м в 1926 году до 9 кв. м в 1931 году.

Новая архитектура

В 1920-1930-х годах под влиянием идеи, сформулированной великим французским архитектором Ле Корбюзье «Дом — это машина для жизни», архитекторы начинают «очищать» свои проекты от посторонних украшений, сосредоточившись на конструкции здания, на его функциональности. Ле Корбюзье — основоположник архитектурного модернизма, развитием идей которого стали такие архитектурные направления, как европейский функционализм 1920-1930-х годах, конструктивизм и рационализм 1920-х годов в России, движение «баухауз» в Германии, архитектурный ар-деко стиль, интернациональный стиль, брутализм, органическая архитектура. Каждое из этих явлений суть одна из ветвей общего дерева — архитектурного модернизма.

Ле Корбюзье так сформулировал знаменитые «пять отправных точек современной архитектуры»:

1) дом на столбах, под домом — сад;

2) крыши-сады, совмещенная кровля;

3) свободная планировка, не зависящая от стен, интегральное пространство;

4) ленточные окна, расположенные вдоль фасада;

5) свободный фасад, консольно вынесенный и освобожденный от нагрузки.

Француз Огюст Пере — архитектор, впервые сделавший железобетон материалом зодчества, писал: «Скрывающий часть конструкции лишает себя единственного закономерного и прекрасного украшения, которым обладает архитектура. Скрывающий балку совершает ошибку. Строящий ложную балку совершает преступление».

Основными принципами архитектурного модернизма были:

— использование самых современных строительных материалов и конструкций;

— рациональный подход к решению внутренних пространств (функциональный подход);

— отсутствие тенденций украшательства, принципиальный отказ от исторических реминисценций в облике сооружений;

— их «интернациональный» характер.

Модернизм широко использует железобетонные конструкции, позволяющие строить дешевые и легкие каркасы, составляющие основу, скелет здания.

Функциональными элементами также являются воздух и свет. Модернизм — это высокие потолки, большие объемы пространства, большие окна, связывающее замкнутое пространство квартиры с внешним миром, с природой.

Язык архитектурных форм освобождается от всего необязательного, декоративного, неконструктивного. Это постройки для нового мира, порвавшего со своим прошлым.

* * *

Долгое время идеалом функционализма считались «города-сады», впервые описанные английским социологом-утопистом Эбинером Говардом в книге «Города-сады будущего». По представлению автора, численность населения нового города должна составлять 32 тыс. жителей. Города должны объединятся в более крупные группы с единым центром. Общее население такого «созвездия» городов должно составлять порядка 250 тыс. жителей.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 великих гениев
100 великих гениев

Существует много определений гениальности. Например, Ньютон полагал, что гениальность – это терпение мысли, сосредоточенной в известном направлении. Гёте считал, что отличительная черта гениальности – умение духа распознать, что ему на пользу. Кант говорил, что гениальность – это талант изобретения того, чему нельзя научиться. То есть гению дано открыть нечто неведомое. Автор книги Р.К. Баландин попытался дать свое определение гениальности и составить свой рассказ о наиболее прославленных гениях человечества.Принцип классификации в книге простой – персоналии располагаются по роду занятий (особо выделены универсальные гении). Автор рассматривает достижения великих созидателей, прежде всего, в сфере религии, философии, искусства, литературы и науки, то есть в тех областях духа, где наиболее полно проявились их творческие способности. Раздел «Неведомый гений» призван показать, как много замечательных творцов остаются безымянными и как мало нам известно о них.

Рудольф Константинович Баландин

Биографии и Мемуары
Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее