Литературная Газета 6259 ( № 55 2010)

Потом у меня была хорошая роль в «Моей семье» Эдуарда де Филиппо, где я впервые работал с главным режиссёром театра В. Фёдоровым, который поначалу не очень-то мне доверял. После этого – «Дальняя дорога» Э. Раннста, «Иркутская история» и «Двенадцатый час» А. Арбузова, с произведениями которого мне особенно повезло. Очень удачной была работа и в «Двое на качелях» У. Гибсона. Это спектакль-триумфатор, тогда он шёл только в московском «Современнике» и в нашем театре, и на гастролях мне приходилось нередко играть его дважды в день.

– Но все эти годы в вашей творческой жизни присутствовал и кинематограф. Вплоть до сегодняшнего дня вы успешно совмещаете театральную сцену со съёмочной площадкой. Какое из этих двух видов искусств вам ближе и дороже?

– При всём моём почитании киноискусства и уважении к людям этой нелёгкой профессии, главным в моей жизни всегда был и остаётся театр – потому что это школа, где актёр формируется. Именно сцена даёт основополагающие актёрские навыки, но что самое главное – живой контакт, единение с залом, чего нет на съёмочной площадке. А уж если ты сформировался как актёр, то тебе нетрудно будет усвоить основные правила кинематографа, например, как работать на крупном, на среднем плане и т.п.

– Да, вас не зря называют рыцарем театра, но расскажите вкратце о минском международном кинофестивале «Листопад», который по праву называют вашим детищем – ведь вы являетесь его бессменным председателем.

– По существу – это фестиваль фестивалей, потому что показываем мы на нём только те фильмы, которые уже получили призы и награды на различных международных фестивалях. И основная цель «Листопада»– познакомить нашего зрителя с достижениями мирового кинематографа. Так, на суд отборочной комиссии «Листопада-2009», шестнадцатого по счёту, было представлено более 270 фильмов из 52 стран. Разумеется, во всех конкурсных и внеконкурсных программах были широко представлены работы белорусских и российских кинематографистов. А открывался фестиваль фильмом «Царь» П. Лунгина, где Олег Янковский предстал в своей последней роли – митрополита Филиппа, не побоявшегося вступить в спор с самим Иваном Грозным, из-за чего пошёл на мученическую смерть. До этого фильм «Царь» был показан на Каннском кинофестивале, и Олег, борясь с болезнью, дожил до этого события.

– А есть на вашем счету фильмы, в которых вы снимались вместе с братом?

– Есть, но их только два: «Служили два товарища», снятый на «Мосфильме» в 1968 году Ю. Дунским и В. Фридом, и «Я, Франциск Скорина» режиссёра Б. Степанова, созданный в 1969 году на «Беларусьфильме». Позже на белорусской киностудии Олег снимался в драме В. Тодоровского «Любовник» и не так давно – в киномюзикле «Стиляги».

– Какие из фильмов, где вы снимались в последние годы, являются для вас наиболее значительными?

– В 2008 году я снялся в фильме «В июне 41-го» режиссёра А. Францкевича-Лайе, где мне очень понравилась неистовая работа Сергея Безрукова; в этом фильме снимался также прекрасный польский актёр Павел Делонг, среди других исполнителей – мой младший сын Владимир. В 2009 году завершились съёмки сильной киноленты режиссёра Г. Полоки «Око за око» с моим участием. Но этот фильм пока ещё не вышел на экраны.

– Оба ваших сына тоже работают в сфере театра и кино. Расскажите, пожалуйста, об этом.

– Старший сын Игорь окончил Щукинское училище, на протяжении 25 лет работал у Эфроса в Театре на Малой Бронной, много снимался в кино, в том числе вместе со мной в фильме «Атланты и кариатиды». Потом занялся рекламным бизнесом, создал компанию «Максима», которая со временем переросла в рекламный картель. Сегодня он является президентом Московского международного фестиваля рекламы.

Младший Владимир окончил Белорусский театрально-художественный институт как артист театра и кино, хотя в детстве мечтал стать художником – он прекрасно рисует. Некоторое время работал на минской сцене, а потом создал кинокомпанию Irreal Pictures, со временем стал крупным клипмейкером, снял сотни рекламных роликов и видеоклипов. Самые известные его работы – клипы «Шизофрения» для немецкой группы «Майнд Одисси», «Как упоительны в России вечера» и «Моя любовь – воздушный шар» для группы «Белый орёл». Получил престижные награды – «Золотую звезду» в Париже, «Платиновую арку» во Франкфурте, «Бриллиантовую корону в Лондоне». Кроме того, занят в кинематографе как режиссёр и актёр.

– Ростислав Иванович, и последний вопрос: над чем вы работаете в настоящий момент в театре?