Литературная Газета 6418 ( № 23 2013)

Центральное место в экспозиции занял триптих «Покаяния отверзи мне двери» (2007). Главные фигуры в сюите полотен – Рембрандт, Николай Ге и кающийся грешник у мощей преподобного Герасима Кефалонийского. Знаменитый голландец изображён за написанием своего «Блудного сына». Великий русский живописец показан в момент размышления возле своего знаменитого холста «Распятие». Центральная часть триптиха – сцена мольбы, покаяния, человеческой веры в искупление грехов у мощей древнего греческого святителя. Зритель словно вовлекается в диалог-размышление о людской совести, соответствии своих поступков моральным и этическим правилам.

«Помимо живописного таланта, я ценю Андрея Дроздова за его умение подняться над частными интересами ради общей идеи. Заранее зная о своей персональной выставке в Академии акварели, он намеренно снял с неё восемь ключевых картин, дабы принять участие в важном передвижном проекте нашего объединения и не подводить товарищей. К сожалению, на это способен не каждый».

Юрий ГЕРАСИМОВ ,

председатель Союза русских художников

Большое внимание Дроздов уделяет и теме Великой Отечественной войны: «Жди меня» (2010), «Фронтовая пьеса» (2011), «Хлеб войны» (2005), «Фронтовой сапожник» (2007), «Блокадная Пасха. 1943 год» (2012). Казалось бы, о войне всё сказано, но смотришь на исхудалое лицо мальчонки, ожидающего свой кусочек хлеба в картине «Хлеб войны», и чувствуешь, как пробегают мурашки по коже. Значит, не всё сказано, значит, умеет Дроздов передать великое горе и трагедию как-то по-иному, по-дроздовски.

Смело берётся художник и за создание остросоциальных произведений. В картине «Спящий мальчик» подросток разлёгся на сиденье полночного вагона метро с банкой горячительного напитка в руке. Старик устало прислонился к пестрящему обложками глянцевых журналов газетному киоску на полотне «Прохожий». Не для всех светят «Огни родного города» – бездомная старушка спит на мусорных пакетах в стеклянном переходе на фоне современного ночного Сити. К сожалению, наша жизнь изобилует этими сюжетами. Подобная гражданская позиция Дроздова – показатель отношения к России, выбор между правдой и злом. Автор всем своим творчеством старается искренне, без каких-либо недомолвок говорить со зрителем о проблемах Родины.

Много на выставке автопортретов. Вопреки распространённому мнению, их обилие не всегда свидетельствует о самолюбовании. Автопортрет – это самоанализ. Попытка осознать взаимоотношения с внешним миром. Художник словно примеряет различные маски. То серьёзный, то трагично возвышенный. Временами добродушный, а порой саркастически ироничный. Недаром одно из таких произведений несёт романтическое название «Маска Казановы».

Глубоко подходит мастер и к вопросу веры. Для него православная тематика – не сиюминутный порыв или дань моде, а духовное самопознание и воспитание. Трагедийное, а не умилённо-псевдоцерковное восприятие сюжета в картине «Святой сотник Лонгин» (2009) раскрывает сложность пути к вере. С той же серьёзностью решено полотно «Крестный ход» (2011). Среди персонажей полевого шествия глаз узнаёт и возможный прообраз святителя – отца Иоанна Кронштадтского, и современных подростков, и успевших повоевать в горячих точках военных.

Знакомы и понятны Андрею Дроздову деревенская жизнь и деревенский труд. Всё детство и юность он провёл с родителями в доме своей бабушки в селе Лог, что в Воронежской области. Воспоминания той поры легли в основу целой серии, посвящённой проблемам современной деревни. Показательна в этом смысле картина «Кормилица» (2009), где пожилая хозяйка кормит козу. За красотой колорита просматривается совсем иное: в сельской местности жизнь теперь не сладка. Сил и средств держать коров у местных стариков нет. Вот и приходится обходиться заменой привычной кормилицы на мелкую скотину.

Восприятие действительности – вопрос субъективный. Как относиться к родной, но разрушаемой стране? Бороться или покориться судьбе? Творчество Андрея Дроздова, как и творчество многих других талантливых мастеров «Союза русских художников» А. Алёхина, Н. Зайцева, Д. Петрова, М. Фаюстова, Ю. Ткачёва, Д. Шмарина, далеко от ораторских лозунгов. Порой оно неоднозначно отвечает на вопросы времени, но говорит о правде жизни. О том всеобщем, что поддерживает быт народа и страны в устойчивом сохранении корневых духовных ценностей.

В книге отзывов среди многочисленных записей обращает на себя внимание одна. Она самая короткая и одновременно самая пронзительная. «Долго всматривалась в глаза матери в «Блокадной пасхе». Плакала. Спасибо Вам за всё» и подпись – «Старушка»...

Анфиса ИСТОМИНА,искусствовед

Минералка для монтировщика