Литературная Газета, 6613 (№ 37/2017)

Почётная миссия открытия старейшего в Европе музыкального фестиваля была возложена на музыкантов из России, и это уже во многом символично в свете всех «санкций», «разногласий» и «политических противоречий» последнего времени. Руководство фестиваля и лично его глава Ника Вагнер пригласили легендарный коллектив – оркестр Мариинского театра и его бессменного руководителя Валерия Гергиева. Правда, приезд самого маэстро до последнего момента находился под угрозой. Мало того, что он вылетел с опозданием, так ещё в аэропорту Кёльн-Бонн в тот момент, когда самолёт Гергиева должен был совершить посадку, обнаружили бомбу! Вот уж поистине гримасы современной действительности: слова «теракт» и «бомба» ныне звучат, увы, гораздо чаще, чем слова «музыка» и «фестиваль»…

В итоге выяснилось, что бомба оказалась всего лишь муляжом, а тревога – ложной. Но аэропорт некоторое время был закрыт, два десятка рейсов отменены, а прибывающие самолёты разворачивались в Вену. Организаторы Бетховенфеста проявили буквально чудеса профессионализма и оперативности, срочно обеспечив для Валерия Абисаловича трансфер в Бонн. Гергиев прибыл к концертному залу всего за 45 минут до начала церемонии открытия, заставив всех изрядно поволноваться.

На фоне этих событий совсем немногочисленный пикет против выступления Гергиева на Бетховенфесте, собравшийся перед входом в зал, не мог считаться даже незначительной досадной помехой. Пикетчики держали большой плакат с надписью: Bethovenfest: bitte ohne Putins Freunde («Бетховенфест: пожалуйста, без друзей Путина»), но на них мало кто обращал внимание. К счастью, и организаторы фестиваля, и серьёзные музыканты, такие как композитор Владимир Тарнопольский, регулярно получающий заказы на написание произведений специально для Бетховенфеста, да и просто зрители, пришедшие на открытие праздника музыки, прекрасно понимали: нельзя смешивать политику и культуру.

Вернее, что политика (не путать с моралью!) не должна стоять на пути культуры, мешать ей. Ведь политические страсти – это категория временная, преходящая, а настоящее искусство – подчеркнём определение «настоящее» – неподвластно времени. Политизированное же искусство априори обрекает себя на служение моменту…

Гергиев – один из величайших музыкантов нашего времени, и делать из него политического лидера определённо недопустимо и даже абсурдно. Очень грустно, что находятся те, кто ставит политическую конъюнктуру выше интересов искусства. Однако отрадно, что таких людей всё же меньшинство. Во всяком случае, хочется в это верить. Да и Бетховенский фестиваль из года в год доказывает, что музыка выше любых предрассудков.

Недаром девизом нынешнего фестивального сезона выбрано название бетховенского вокального цикла An die ferne Geliebte («К далёкой возлюбленной»), которое отсылает нас в мир возвышенных человеческих чувств на фоне идиллических картин природы, наглядно демонстрируя, насколько люди самых разных стран устали от политики и взаимного недоверия, сосредотачиваясь, наконец, на духовном начале. Напомним, что в прошлом году Бетховенфест обыгрывал тему «Революции». Лейтмотив «Далёкой возлюбленной» даёт надежду на то, что все потрясения постепенно уходят в прошлое…

Привычный для завсегдатаев фестиваля Бетховенхалле (Beethovenhalle), готовясь к бетховенскому юбилею 2020 года, в этом году закрылся на реконструкцию. И, к сожалению, Всемирный конференц-центр (World Conference Center), где ныне проходили основные фестивальные концерты, значительно уступает ему по своим акустическим характеристикам. Кроме того, конечно, стрессовая ситуация, предшествующая концерту-открытию 8 сентября, не могла совсем не сказаться на качестве игры оркестра Мариинского театра, музыканты которого представили публике увертюру к «Лоэнгрину» Вагнера, Четвёртую симфонию Бетховена и симфоническую сюиту «Шехеразада» Римского-Корсакова. У коллектива чувствовалась некоторая усталость, особенно в Четвёртой симфонии Бетховена, к которой можно было бы придраться в отношении собранности формы. Что же касается увертюры к «Лоэнгрину» и «Шехеразады», то это те «накатанные» произведения, которые музыканты могут, кажется, без­упречно интерпретировать и с закрытыми глазами. Крепкий профессионализм, сыгранность оркестра и беспрекословное подчинение творческой воле дирижёра в итоге полностью покорили публику. Исполненные «на бис» «Картинки с выставки» Мусоргского в оркестровой обработке компенсировали всё. И как же приятно было услышать на приёме после концерта слова самой Ники Вагнер, сказанные об этом произведении: «У нас в Германии каждый маленький баварец знает эту музыку».

Конечно, это была шутка и под «маленьким баварцем» фрау Вагнер имела в виду себя – профессионала, обладающего исключительным могучим интеллектом. Но, как говорится, в каждой шутке… Во всяком случае, к русской музыке и русской культуре в целом на Бетховенфесте действительно относятся с самым живым интересом и любовью; произведения русских композиторов звучат в Бонне из года в год (и не только во время фестиваля).