Каким же нелепым и нерадивым становится в контексте таких событий депутат (Денис Кулиничев). Этот семейный и очень набожный человек, впрочем, как и все остальные, слепо верит в Бога, но при этом спокойно не выполняет обещания, хитро скрещивая за спиной пальцы. Этот слуга народа пьёт, гуляет, а когда слышит слово «Россия», тут же вскакивает и начинает эмоционально восклицать, что эту страну надо поднимать. Он шатается из стороны в сторону, щеголяя по клубу в своей белоснежной недешёвой рубашке, говорит о стране, а в полночь начинает молиться о величии державы – сам актёр, на должном уровне проникнувшись менталитетом типичного депутата, предстаёт перед зрителем тем самым персонажем, который сочетает в себе все негативные черты народного избранника.
Не менее ярким становится и организатор массовых мероприятий Ростислав (Юрий Смышников), сочетающий в себе негативные черты похотливого мужчины, переживающего за собственную шкуру. Этот персонаж прост и одновременно очень непонятен, вроде бы он и рядовой гражданин страны, придерживающийся традиционных ценностей и радеющий за страну, но он слишком обеспокоен собственным положением, чтобы жертвовать своими интересами ради счастья женщины.
Самым светлым персонажем из этого царства смрада кажется Мария (Татьяна Беляева), пытающаяся найти хотя бы одного положительного героя. Эта простая русская женщина предстаёт перед зрителем настолько раскрытой, что не возникает ни единого вопроса, почему в стране, которую, кстати, в спектакле обсуждают постоянно (чем не кухонные разговоры о великом), женщина с кандидатской степенью и высоким интеллектом к сорока годам так и осталась одна.
Каждый образ – это отдельный эпизод, выстроенный в единую композицию, где большинство персонажей кажутся моральными уродами, потерянным поколением...
Валерия Маламура,
Воронеж
Из жизни маленьких людей
Из жизни маленьких людей
Искусство / Искусство / Премьера
Такими в Красноярске увидели героев Стоппарда
Теги:
искусство , театрВ театрах много, как теперь говорят, медийных лиц, но и неизвестные телезрителям мастера сцены в Москве и провинции дарят людям истинное наслаждение. Недавно я увидела в Красноярске две премьеры: «Хануку» в театре оперы и балета и «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» по Стоппарду в драматическом театре имени Пушкина.
Сценография последней напомнила мне нашумевшую в 90-х в Московском театре им. Маяковского постановку режиссёра Евгения Арье, где сцена была устроена в виде мостика с травой посреди зрительного зала. В Красноярске тоже мостик, а разница в том, что публика трижды пересаживается во время спектакля на сцену и в зал. Зато не раз сидит в недорогом и вкусном буфете.
В пьесе Тома Стоппарда события шекспировского «Гамлета» проходят с точки зрения второстепенных персонажей, так называемых маленьких людей, предавших своего однокашника, принца датского. Могли они избежать гибели и занять достойное место в жизни или их доля – жалкое существование с гнильцой в душе? Или Стоппард всё предвидел: Гамлеты будут не в чести, а Розенкранцы и Гильденстерны – скандально популярны?! В спектакле Олега Рыбкина главные герои (Стас Линецкий и Алексей Попов) упиваются собой, купаясь в ванне с утятами, поглощая коктейли из рук кокоток... Да, они пытаются понять происходящее, но не способны на это. А вот бродячая труппа актёров, приглашённая на праздник, более свободна и естественна. Как и её глава в исполнении Александра Истратькова, увидев которого на сцене однажды, влюбляешься навсегда: в нём есть и кураж, и харизма. Он – центр спектакля, а все вокруг служат лишь фоном в искусственно созданной кем-то жизни, где персонажи в красочных костюмах (художник Елена Турчанинова) жмутся к тому, кто знает истину.
Балет-модерн «Ханука» в Красноярске постановщик спектакля Сергей Бобров сделал тёплым, почти камерным. Этому способствовали и аскетичные костюмы в тёмной цветовой гамме, и минимализм на сцене в вечной, как мир, истории еврейского народа. Оркестр под управлением Анатолия Чепурного с наслаждением играл национальные мелодии, а вокально-хореографическое действо всего за час так смогло зарядить публику праздничным настроением, что она в финале долго не отпускала артистов. Ханука, по сути, и есть еврейский праздник, призванный дарить людям чудо и согревать сердца, а «Хава Нагила» означает «Давайте радоваться». Под неё в финале на бис пустился в пляс даже Сергей Бобров, хореограф и худрук театра оперы и балета, и зал встал, восторженно аплодируя.
Полина Шорохова,
Красноярск – Москва
Сочинская полифония Юрия Башмета